摘要：李方膺(1697—1756)的理想是"奋志为官,努力作画"。由于画名大,掩盖了他的政绩。一、从政李方膺字晴江,号虬仲,别署木田、木子、秋池、抑园、禊湖、仙李、桑苎翁、衣白山人等,出生于江苏南通州一个"半业农田半业儒"的家庭。先世李华,廪贡生,官至户部郎中;李贡,拔贡生,官至江西建昌知府;李敕、李延祥、李达生三代皆秀才。

摘要：“印象派”和“扬州八怪”在很多地方都有共同之处,名称、背景、艺术主张都很相似。通过比较,我们可以看到不同形式的绘画艺术,不同国度的艺术,他们在创作的某个高度上会有惊人的相似之处和可比性。

摘要：一．写意花鸟的繁荣与笔墨的抽象性形式青藤白阳开创的写意花鸟画在晚明获得巨大的发展并不是一个偶然的开端。由于人物画不可避免的要为描绘对象写真服务，所以对画家的艺术自由的限制必然是最强的。而山水画由于一直以来是“天人合一”的文化观念下的“道一艺”二元统一的艺术思维的产物，

摘要：今天我们谈论的"中国艺术市场",其实已然是习惯性地将之默认为"中国现代艺术市场"的概念,也就是上世纪90年代初伊始,以中国嘉德为首的内地艺术品拍卖行成立并将英式拍卖这一艺术品交易模式引入中国内地,进而才正式开始了中国现代艺术市场历史脚步。但如若从"中国艺术市场史"的角度而言,中国传统艺术市场在华夏文明史上经历了5次历史高峰,作为5次大繁荣景象的最末次,也是一举奠定了中国艺术市场根基的近现代艺术市场的开端,就是始于"扬州八怪"。

摘要：“扬州八怪”应该说是“扬州画派”中特殊的几个画家,他们对宫廷所谓正统画派的叛逆和艺术创新,有承前启后的精神影响。近一个世纪才称他们为“扬州画派”(当时他们自己并未标榜是一个什么派)。这是一个历史的约定,不是历史演进。“扬州八怪”指:李、汪士慎、高翔、金农、黄慎?（共3页)

摘要：以“扬州八怪”为代表的职业书画家群体，他们大胆地公开其润例卖画，以换取生活之需。有了润例，书画家们就不必耻于言利，他们可以大方地公布自己书画作品的市场价位，不用担心世人的目光。

摘要："文人画"是绘画发展到一定历史阶段的产物,其创作目的基本出于陶情、自娱。随着时间的发展,"文人画"在重视画家个性抒发的同时,亦注重现实感受的表达,突破了传统审美观念的束缚,把传统的写意绘画发展到了新的高度。"扬州八怪"作为这种画风的集中代表,其创作既继承了抒个性、尚创造的"文人画"传统,又以各肆其奇的画风和具有一定社会内容的画意,构成了反映时代特征的艺术特色,把"文人画"的创作推向一个新的高峰。

摘要：黄慎是扬州画派杰出的画家之一,与郑板桥、金农、李蟬、汪士慎、李方膺、高翔、罗聘并称“扬州八怪”.黄慎绘画艺术成就在清雍正、乾隆年间已名满天下,备受推崇,他以精湛的艺术造诣成为中国绘画史上建树宏达的大师,对后世画坛影响深远.

摘要：明清时期扬州的艺术消费市场十分庞大,艺术产业的专精化趋势也越来越明显。剖析明清时期扬州的文化生态环境、市场供求关系、商人的作用、绘画中的“个性”等方面体现的商品经济对“扬州八怪”绘画影响的环节为在市场经济的指导下,推动书画艺术市场的形成和发展提供的借鉴。首先,以归纳、分析的方法对史料进行分类整理,阐述将“扬州八怪”的绘画逐渐商品化的案例,并汇集具有参考价值的文字资料,以此为理论基础;其次,从“扬州八怪”的绘画与艺术市场的关系来看,经济与艺术市场的影响促进了绘画的发展,提升了市民对艺术的感知力。这就促使画家们在市场竞争中要打造属于自己品牌的产品,同样的题材能够创造出新意是十分重要的。同时,在偌大的艺术市场中,画家们为提升自身竞争力需要不断调整绘画风格,这就使得他们绘画作品的纯艺术性、创新能力逐渐降低。从某种角度来说,艺术市场对绘画具有双重影响。

摘要：中国人托物言志的观念一旦遇到政治环境的某种极端便会在艺术上生发出惊艳的花朵，大写意花鸟画的发生发展便是其中一例。明清两代，封建王朝的统治地位达到极端，君主集权的政治手段更是愈演愈烈。朝代交替的浩劫以及两代共同存在的社会弊端让平民的生存坠入水火。