摘要：魏晋南北朝的书法艺术是在玄学的背景下产生的。一个时代的学术思想可以影响到艺术的表现，我们可以清晰地体察到玄学精神与艺术精神的关联。而玄学对艺术之所以能够发生影响，正因为魏晋人将玄学思想生命化，并将融化了玄学精神的生命情调投射到艺术中去，创造出具有独特时代气息的新文艺。书法艺术正是能够将玄学趣味表现得淋漓尽致的一种艺术形式，正如宗白华所说：“魏晋的玄学使晋人得到空前绝后的精神解放，晋人的书法是这自由的精神人格最具体最适当的艺术表现。这抽象的音乐似的艺术才能表达出晋人的空灵的玄学精神和个性主义的自我价值。”（《论〈世说新语〉和晋人的美》）

摘要：对于福建清流县人们而言,2012年8月15—22日注定要计入清流县史的,因为第五届全国＂爱琴杯＂大提琴比赛在清流县举行。这次大提琴比赛由中央音乐学院、中国音协大提琴学会、清流县人民政府主办,北京陈圆大提琴艺术中心承办。＂爱琴杯＂全国大提琴比赛自2002年开始举行,目前已经走过了十年路程,本次比赛＂意外＂落户福建一个偏远山城———清流县,其中意味值得细细体会!

摘要：魏晋时代的自由解放思潮，孕育了觉醒的主体意识和自觉的审美精神，推崇“清”成为时尚。以“清”为美，“清”在玄学清谈的氛围中升华为一个重要的审美范畴；“清”的人格之美、风度之美和艺术之美，充分体现了中国的独特的审美精神。

摘要：清代满族发迹于中国东北，经济比较落后。建立政权之初，服装面料基本以毛皮和“毛青布”为主，华丽的丝织品比较少见，通常是靠赏赐或交易获得。满族人关后，采用了很多明代旧制，但服饰制度是比较特殊的一例。中国古代服饰制度等级森严，根据中国古代的哲学观念（阴阳五行学说），颜色具有象征性。大约从宋开始，正黄色为皇室专用。

摘要：小说连播是一种听众非常喜欢的艺术形式。一个小说演播者,不但应该有很好的外在条件——声音,还应该有很好的内部素质：理解与分析能力,鉴赏与审视能力,接受与批判能力。

摘要：在中国古典文学和文论中,"清"也是一个独立的美学范畴,"澄明"是"清"的基本涵义,指艺术作品整体风貌的澄澈明净。"清"的澄明本义使它具有极大的扩张性和覆盖性,渗透进了众多美的风格、美的表现中,使众美鲜明朗畅、澄明光鲜。"清"是六朝人才性美、情感美完满而澄明的显现。

摘要：渐江的题画书法,格调清雅,多以小楷或行书为之。作为绘画的一个重要组成部分,题画书法不能以一个独立体来看待,必须结合画境,甚至是题画诗意来分析。于渐江而言,他对题款非常讲究,始终保持一种敬畏而谨慎的态度,曾有诗云“道人笔载篷窗底,双目瞠瞠未敢题”。渐江题款时,根据画面风格选择书体与形式,将诗、书、画融为一体。结合其存世作品来看,渐江题画书法的最大特点即在“静”“清”二字,静中寓动,清新俊逸。

摘要：花馔作为盛行于宋代文人士大夫阶层的一种生活风尚,不仅源于一种饮食文化习俗的延续和拓展,更与宋代文人对生命的理解、文人的人生观和审美思想有着密切的关联。花馔具备"清"的审美品质,集中反映了宋代文人士大夫的尚清趣味。宋代文人士大夫推崇清淡饮食,折射出他们对于生命及其养护的理解。宋人有强烈的贵生思想,养生是宋人日常生活中重要的活动,食花即养生的具体方式之一。食花还透露出宋代文人对生命欲望的理解。花馔传递的尚清趣味表达出宋代文人处理欲望的智慧,在感性层面引入"适"的维度,避免感性欲望的极度放纵。"清"还可以指向超凡脱俗的人格境界,食花者具有清美人格。"清"的人生态度主要表现在优雅恬淡的生活方式中,生活的艺术化是宋代文人清美人格的确认依据,是否拥有清雅的生活品位关系到文人阶层身份的自我认同。如果一味强调"清"也存在弊端,对尚清趣味应持辩证态度。

摘要：李清照是我国南北宋之交的词坛大家,自宋至今,称誉者不计其数。作为一位文化女性,李清照具有与一般女性不同的淑女情怀。李清照的淑女情怀与古代传统的淑女有相同的方面,也有不同的方面,主要表现在李清照作为封建社会的一个文化女性,她除了具有一般女子阴柔、善良的特性外,又有文化女性的特质,比如喜欢寄情山水、爱好文学艺术、关注国事等。