摘要：陆机从内容与形式相统一出发探讨了各类文体的特点,提出了“诗缘情而绮靡”的著名论点.他是鲜明地举起“诗缘情’大旗的第一人,也是古代文论中对情感的关注由外在功用转向文学本体的第一人.在此之前,对感情在艺术活动中的地位与作用的认识是不明确的.《尚书·尧典》云:“诗言志”.当然“志”的本义也包含情感的内容,情与志不是绝缘的.然而在上古社会里,人们往往偏重从功利的角度去解释“志”,文学成为“言志”的工具.这样,“诗言志”不仅限制了诗表现情感的疆域,而且还把它框定成一种服从政教功能的合乎封建礼义的规范情感.

摘要：先秦、两汉时期,“诗言志”理论占主导地位。西晋的陆机提出了“诗缘情”理论,打破了这一儒家正统文学观念的束缚,高度概括、总结了建安、西晋以后诗歌向抒情化、形式美方向发展的艺术规律。“诗缘情”理论的提出具有深厚的美学意义和崭新的审美思想,具有划时代的意义。

摘要：陆机(公元261—303)的《文赋》被誉为中国文学批评史上第一篇完整而系统的理论专著,他在比较各种文体特点时所提出的“诗缘情而绮靡”说在古典诗学理论史上更具有特殊的意义。虽然《文赋》本不是主要论诗,但这一命题的提出,却“使古代诗歌理论发生了划时代的变化,中国诗歌美学自此开始熠熠生辉”(陈良运《诗学·诗美·诗观》)。本文也拟从这一命题出发,探讨一下陆机的诗歌美学思想。

摘要：“诗缘情”显示了诗歌生命的内在动困与美的形式特征;“境与心”是对诗的审美心理的深层描述;“冲淡”体现了古典诗歌重“含蓄”、“自然”的美学方向。这三者一方面总结了诗歌本体的艺术特征,另一方面也反映了诗学在禅宗融入之后的突破与进展,诗歌艺术开始浸染着诗人的主体人格。

摘要：自春秋时期那位为万世景仰的儒学大师手拂长髯，吟哦出“诗言情”之后：自东晋那位睿智的学者以秃毫枯锋在《文赋》中慎重地写下“诗缘情”之后，中国诗歌的创作与鉴赏似乎就与“抒情”结下了不解之缘。但是放眼中国诗歌的烂漫星空，我们总能毫不费力地找到这样一朵另类的艺术奇葩：

摘要：北岛的《雨中纪事》和他的大多数诗类似，是由意象组成的符号系统。朦胧诗追求的正是以这种多义符号唤起读者的审美主动性，使得读者凭借自身的想象力弥补诗句间的空白，在审美体验完成与诗人的心灵交流。从《尚书·尧典》的“诗言志”到陆机《文赋》中的“诗缘情”，中国的诗歌理论都没有否定诗歌对人心的描绘，诗歌归根到底是对人心灵的发现，是情感洪流有节制的疏导。

摘要：我跟李万增同志系同龄人,又是邻县的老乡,可接触的机会都非常少。但对他在绘画、民间文学、散文和诗歌上的造诣、成就,我是早有所目睹耳闻的。他亲自送来的《艺海萍踪》,我一口气就通读了一遍。掩卷沉思.觉得“执著、热烈和优美”堪称该书的三大特点,这印象虽然未经反复斟酌,却是我脑海中最初形成的看法。现如实道出,也就是中央电视台提倡的“实话实说”了。如果有不妥之处,相信万增同志和读者是可以谅解的.因为这只是“印象”而已,并非什么确论。