摘要："五四运动"和"新文化运动"精神领袖率先对明清以来的文人画进行批判,画坛领袖继之在美术理论方面积极回应,绘画的科学化倾向自此以后成为二十世纪主流,与此同时中国画题材和主题发生重大变革,这在新中国成立后表现尤其突出,加上改革开放之后商品经济的蓬勃兴起,在一次又一次的冲击中"逸品"审美理想走向了终结。

摘要：“不拘常法”、“笔简形具”、“得之自然”是涉列“逸品”的作品的共同特点,不难发现,这往往也是品评大写意花鸟画艺术水准的标尺。“逸品”观是进行绘画品评的一个重要的审美法则,它的出现已经有了很久远的历史,它的发展同时也影响了中国绘画审美的转变。“逸品”观也影响着大写意花鸟画的出现及发展,这种影响是高校在教学绘画中应当注重的,要加强学生对审美的提升,帮助他们实现在传承基础上的创新。

摘要："逸品"作为中国绘画史的重要概念,其内涵在历代不断地发展与丰富。"逸品"画作也被人们视为优秀画作,在当代仍是备受画坛推崇的对象。

摘要：清代是“逸”范畴的理论深化期,以简为尚的朴学学风是“逸品”成为清代文艺审美风尚的重要原因之一,清人对“逸品”的高捧最终导致了“逸品”的泛化。崇尚学术的客观性、实证性,主张理性判断的清代学者随之掀起了对“伪逸品”的批判高潮,促进了“逸”范畴的健康发展。同时,随着“逸”论在清代诗学、词学、书画领域的全面繁荣与交融互释,“逸”范畴得到了前所未有的理论深化。