摘要：一、《二泉映月》概述,《二泉映月》是一首二胡曲,以独奏形式表演。《二泉映月》创作于20世纪,创作者为华彦钧,化名阿炳。由阿炳创作、集体生产的《二泉映月》极具影响力,且艺术性较强,作品的中心思想表达了阿炳对告别旧习气、迎接新生活的渴望。这首经典民乐的传播范围较广,现已走出国门,走向世界,成为中外音乐交流的重要载体,为中外音乐文化融合发展起到促进作用。《二泉映月》的艺术生产、演奏要点值得深入探究,有助于彰显作品艺术魅力,增强作品文化感染力,并为日后二胡独奏曲创作及音乐作品发展提供借鉴。

摘要：《二泉映月》是华彦钧的代表作,属于经典的二胡独奏曲,这一作品充分利用二胡柔美抒情的音色特点,配合多种运弓技巧,通过多变的旋律以及委婉的曲调,生动形象地展示出作者寄于乐曲的真实情感,既能通过激昂的旋律表达作者对现实生活的悲愤之情,又能通过深邃的意境而促使听众与作者达到情感共鸣,还能通过舒缓的结尾落音而留给听众无限遐想空间,突出作者对美好生活的憧憬之情,可以使听众从演奏者的演奏中品味出作品独特又深远的韵味,真切感受到作者炽烈的情感,体会到“象外之象”“景外之景”“韵外之致”。本文通过简析音乐美学概念及其表现的对象,分析《二泉映月》的创作背景与艺术特色,探讨《二泉映月》的美学特征,以帮助演奏者更深刻地感知、更准确地理解、更完美地呈现《二泉映月》的内涵与情感,进而发扬和创新优秀传统音乐作品。

摘要：《二泉映月》被称为著名的世界名曲是不争的事实,我们今天探讨《二泉映月》成名渊源,对促进音乐艺术事业的发展和弘扬中国传统文化,具有十分重要的现实意义。首先,《二泉映月》高度概括了人类与生俱来的共同本质特性——人性。其次,《二泉映月》的创作扎根于深厚的民族民间音乐,同时道教音乐文化和民间流浪乞讨经历都给予了阿炳创作的灵感。再次,《二泉映月》具有广泛的受众面。最后,特定的历史背景以及必要的传播途径和深厚的文化底蕴及阿炳精湛的艺术造诣等,都为《二泉映月》奠定了深厚坚实的基础。

摘要：《二泉映月》是我国著名民间音乐家阿炳创作的一首经典的二胡曲,这首曲目是他的代表作之一,作品委婉流畅、情感无限深邃,深深地打动了万千听众。阿炳身世凄凉悲惨,命运多舛,遭受生活磨难和重重打击,在世态炎凉中受尽辛酸凌辱。但是阿炳拥有惊人的音乐天赋,他酷爱音乐和二胡,性格倔强,身残志坚,广泛采集民间音乐,从中汲取精华,进而创作了非常多的拥有民间艺术魅力和独特民族风情的乐曲。

摘要：[教材分析]《二泉映月》是苏教版小学语文五年级下册第二单元中的一篇文情皆美、真挚感人的好文章。本课时的教学内容是让学生通过多种形式的朗读与文本对话，在对文本的逐步解读中感受和体验民间艺人阿炳创作不朽名曲《二泉映月》的艰辛历程，从而学习阿炳热爱生活，热爱音乐，敢于同命运抗争，矢志不渝追求美好理想的精神。

摘要：当成为蜚声中外的传世之作时,"瞎子阿炳"的名字也随之家喻户晓,对阿炳其人其曲的研究也就成了热门课题.海内外学者纷纷对阿炳的生平,音乐本体的曲式结构、音调素材、演奏技法、艺术风格、标题与内容,乃至其艺术价值和社会人文价值等进行了广泛的研究,呈现出几近全方位的态势.据笔者的统计(1950-2005年),与此专题相关的研究成果中有专著(包括论文集)三部,各类研究文章近两百篇之多.在中国传统音乐的所有专题性的研究中,该专题研究成果所积累的数量之多与范围之广都是不多见的,遗憾的是这些文献多有分散零碎之感.本文意欲对这半个多世纪以来先人之成果做一梳理归纳与整合总结,以利于今后更好地开拓阿炳"再研究"的"新天地".

摘要：《二泉映月》是我国传统民族乐器二胡广为流传的独奏曲之一,在现代音乐艺术发展中被诸多音乐家改编成其他演奏形式,如作曲家吴祖强将其改编成弦乐合奏《二泉映月》、储望华先生将其改编成钢琴曲《二泉映月》。对此,本文从储望华改编钢琴曲《二泉映月》的整体音乐特点出发,分析其演奏特色,从而为具有中国风格的钢琴音乐作品发展提供相应启示。

摘要：本文通过对钢琴独奏曲《二泉映月》在曲体结构、和声织体以及演奏技法等方面的分析 ,试以论证中、西音乐文化相互结合的有益经验 ,进而得到在新的历史时期弘扬民族艺术。