摘要：通过对纪伯伦代表作《先知》的两部中文译作的比较,可以看出,林志豪的译本比成文最早、亦被公认为最佳版本的冰心译本更胜一筹,进而探讨林志豪译作的艺术性,并借此向译界和文学界呼吁对优秀翻译家林志豪及其作品应多加关注和研究。

摘要：本文在细读钱满素《先知》译本的基础上阐述了其在思想传递与文学再创作方面的特色,指出要将原作者深邃的思想和优美的语言传递给译文读者,译者必须同时具备深沉的思考力、丰厚的知识积淀、对东西方语言文化的双重体悟和文学再创作才华。该译文文本既体现理性的思考与交流,叉不乏艺术的想象与创作,在契合原文思想风格与文辞特色的同时再现了散文诗的音形意之美,使译文读者获得求知欲望的满足、道德伦理的教益以及审美愉悦的享受,从而发挥文学翻译传播精神价值的功能。

摘要：数字特效是当代影视作品实现创意的不可或缺的技术手段,它被广泛运用在电影、电视制作的各个领域,不仅使得影视作品更加生动逼真,还极大地拓展了影视的叙事时空,充当了影片的叙事功能。

摘要：黎巴嫩作家纪伯伦的《先知》是一部深刻隽永的哲理散文诗,经过冰心的翻译,展现在中国读者面前的译本散发着同样的艺术魅力。本文试从两个方面来解读这部译作的美学特征:语言的形之美和行文的哲思美。

摘要：纪伯伦的散文诗《先知》在语言思想等方面具有独特的纪伯伦风格,与泰戈尔、闻一多对比,又有其独到的艺术魅力。分析他创作中的精神三变,体味那种赤裸的真实,从纪伯伦笔端所流淌出来的自然本性回归的主题、超越宗教的泛爱主题,以及精神成长主题,使我们感悟到纪伯伦在其创作中所构建的神圣:爱、美与生命。

摘要：《先知》是阿拉伯现代文学的先驱纪伯伦的一部散文诗，它不仅以其深邃的思想内容为人们称道，而且也以其独特的艺术手法让读者耳目一新，实属散文诗中的珍品。《先知》的汉译者是冰心，其清新隽丽、典雅自然的艺术风格，给译作锦上添花，甚是脍炙人口。

摘要：1959年，美国马塞诸塞州列克辛顿威廉道斯小学，一个叫露辛达的小女孩呆呆的望着太阳，那里似乎有急促的声音在对她说着些什么。这时老师把同学们都叫进了教室，他们要进行一项很有趣的活动——这所学校即将迎来正式的建校日，露辛达提出的创意为校长所采纳，那就是学生们将自己对未来的设想画在纸上，然后放在一个金属的时间舱中埋入地下，50年之后，那时的一批小朋友会将其开启，他们将会看到这些写给未来的信。

摘要：在读图时代的当下,文学逐渐图像化的趋势愈发明显,诗歌艺术与电影艺术的跨界互动也日渐频繁。“互文性”理论为诗歌与电影的“共读”提供了有力的理论支撑。研究发现,《先知》中的诗歌与电影《永恒》在主题的铺陈凸显、情节的助推发展、人物的衬托刻画方面具有明显的互文性关联。纪伯伦的诗歌丰厚了电影的意蕴内涵、映现出影片的表达梯度、提升了电影的艺术价值,而电影语言又赋予诗歌更为灵动的展现方式与更加多样的传播渠道。

摘要：在纪伯伦所有的散文作品中．《先知》被喻为是他的“顶峰之作”，是他用全部的心血浇灌而成的，冰心在《先知》泽序中写的“那满含东方气息的超妙的哲理和华丽的文辞，与我以极深的印象”，

摘要：对阿乙的小说《先知》与鲁迅的小说《狂人日记》进行比较,认为两者在主人公的形象与命运、艺术风格和对生活态度的思考等方面存在较多的相似之处,但也存在叙述者与主人公的立场差异,其瑕疵减弱了《先知》的反讽张力,降低了对读者的震撼力。