摘要：昆剧《南柯梦》是继《1699·桃花扇》和《红楼梦》之后,再一次由江苏省演艺集团昆剧院第四代青年演员担当主演的大型昆剧。《南柯梦》是汤显祖的“临川四梦”之一,也是近代以来最后一部被搬上舞台的四梦作品。此前《南柯梦》只有《瑶台》一折常演于舞台,因此,当省昆剧院决定让我来担当《南柯梦》人物造型设计的时候,觉得任务异常的艰巨。

摘要：汤显祖（1550—1616）是中国文学史上最璀璨的巨星之一，也是世界文化史上足以和莎士比亚（1564—1616）并肩而立的东方戏剧巨匠。他的“临川四梦”（《紫钗记》《牡丹亭》《南柯梦》《邯郸梦》）在中国戏剧史上冠绝一时，

摘要：改革开放以来，随着国人对传统文化的重视，《紫钗记》两次隆重出现在戏曲舞台之上。一次是1982年，也即汤显祖逝世366周年，曾举行大型纪念活动，除以江西古老剧种上演《还魂记》、《南柯梦》、《邯郸记》之外，江西省赣剧团演出了赣剧《紫钗记》，另有三个剧团演出了《紫钗记》中的《怨撒金钱》、《折柳阳关》、《边愁写意》等折子戏。

摘要：与郭启宏论昆曲《司马相如》书廖奔郭启宏先生：您好！一向各自忙，几年没有碰面了。不过我知道您已经进入北京人艺创作群体，于是，一种视角上的历史与当代、手法上的写意与写实、风格上的浪漫与平实的交叉组合关系，得以在一种新的创作氛围里建立起来，我想，它势必会激...

摘要：2015年3月14日、15日晚，由江苏省演艺集团与台北相关文化艺术基金会共同打造，江苏省演艺集团昆剧院演出的传奇昆曲《南柯梦》在国家大剧院上演，引起了轰动。本报特发表几位专家的评论，以飨读者。

摘要：舞台上,昆曲闺门旦的人物形象塑造经历了数百年的经验积累,有着丰富的实践传承和文献载录。当代昆曲闺门旦表演艺术在"非物质文化遗产"的推动下,呈现新的传承特点和发展需要。笔者在18年闺门旦学习演出经历中认识到:遵循传统、创新发展、触类旁通,用心体验角色性格、创新运用表演手法、丰富表演体系,是当前昆曲闺门旦表演艺术发展的重要环节。

摘要：以“四梦”为题的戏曲作品，在汤显祖之前有明人车任远的“四梦记”杂剧《蕉鹿梦》、《高唐梦》、《邯郸梦》、《南柯梦》。据传车作《邯郸梦》、《南柯梦》因汤氏同名传奇出遂湮没不彰，可见两人的同名剧作取材相同。又车作《高唐梦》也有汪道昆的同名作，最后只有被刊人《盛明杂剧》二集的《蕉鹿梦》得以传世。而在汤显祖之后，又有清人梁廷棍的《江梅梦》、《圆香梦》、《断缘梦》、《昙花梦》杂剧四种合称“小四梦”，又名“藤花亭四种”。但在许多人们心中则只有“玉茗堂四梦”，可见汤显祖剧作的艺术水准和魅力。虽同为“四梦”，车任远剧作的特点可由其剧名及选材看出，有着浓厚的意象性和文人写心的意味。相形之下，梁廷柑的一组“小四梦”杂剧，也并无多少深意，

摘要：自万历八年（1580）汤显祖的第一部作品《紫箫记》起，到万历二十五年（1597）杰出的古典作品《牡丹亭》传奇问世，再到万历二十八年（1600）、二十九年（1601），《南柯梦》、《邯郸梦》相继创作而成，其作品就受到文人和戏剧家的关注。几百年来，与汤显祖“四梦”相关的批评一直没有停止，甚至形成了一个散在的评价体系。

摘要：汤显祖的戏剧作品可称为“梦剧”,他的《紫萧记》、《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯梦》、《邯郸梦》都与梦有关,后三部甚至几乎全用梦来构建,而且,在理论上也对梦进行了总结.“因情成梦,因梦成戏”(《复甘义麓》),可以说是他梦的诗学的晶核.“情”,“梦”,“戏”三者之间关系紧密.“因情成梦”,“情”乃“梦”的前提和基础,它孕育并催生了“梦”,“情”是创作的巨大动因,是一种创作的内驱力;“梦”是“情”的转化和象征,即“梦”使“情”得到了宣泄与升华;而“戏”是“情”和“梦”的表现形式,即“戏”这种文学样式使“情”、“梦”这种沉浮于意识和潜意识的心理体验外化为可视、可感的艺术形象.在“情”、“梦”、“戏”这三者的关系中,人的心理现象中超现实的“梦”是一种中介、桥梁,它既是创作内容,又是戏剧创作的特殊形式。