摘要：小提琴协奏曲《四季》是维瓦尔第最著名的作品。这部协奏曲包括了《春》《夏》《秋》《冬》这四首作品。每首作品在总谱前都用十四行诗来概括其乐曲的意境,且每首作品的三个乐章都是由快板、慢板、快板组成。虽然作品中仍有协奏曲的痕迹,但独奏乐器的地位更加突出。在曲式方面,除《冬》外,其他三首作品的第一和第三乐章都采用了巴洛克协奏曲的典型回归曲式。本文将以《四季》中的作品《春》为例,进一步探讨巴洛克时期小提琴演奏艺术的发展。

摘要：《四季》是冀中笙管乐大曲尾部的一首曲牌,通过分析该曲牌的谱字关系、音乐形态与所用乐器,结合不同调门的移宫逻辑,将河北省保定市雄县韩庄“音乐会”作为突破口,剖析音乐实践中的结构框架以及与“同均三宫”理论的内在联系。

摘要：柴可夫斯基是俄国著名的音乐家,被誉为俄国的“旋律大师”。其作品体裁多样,内容丰富,包含了交响曲、歌剧、钢琴作品以及舞剧等。他的作品或表达了对未来美好生活的憧憬,或表达了黑暗统治下人民生活所受的折磨,或表达了对人生的思考。对钢琴曲《四季》的艺术特征和演奏方法进行分析,能够为相关领域的研究提供些许借鉴。

摘要：在曲式结构的演变与发展中,主体结构的发展一直是被人们关注的重点。而附属结构由于其多变性与不成定式的特点,很少被人研究。本文通过对柴可夫斯基钢琴组曲《四季》中附属结构的研究,讨论并归纳附属性结构的类别以及在该作品当中的主要表现形式,目的在于明晰曲式结构中主体结构与附属结构之间的界限与联系。

摘要：在钢琴套曲《四季》中,柴可夫斯基大量采取民族民间音调,把民族音调中旋律、节奏、节拍、音色、和声、复调、调式等元素创造性地运用到作品之中,通过起伏跌宕、委婉悠长、色彩浓郁而富有抒情性的旋律,通过明暗交替、迂回曲折、对比鲜明而富有戏剧性的曲式,从不同角度和层面描绘了俄罗斯人民的生活,以展示民族风格、弘扬民族精神,给人以强烈的心灵振憾和艺术熏染。本文通过对《四季》民族音调的运用,管窥柴可夫斯基的创作思想、独特风格以及艺术手法,试图为人们在钢琴曲创作中更好地展现民族特色提供有益的启示。

摘要：柴科夫斯基的音乐创作深受19世纪俄罗斯文学的影响。以他的钢琴套曲《四季》为例,套曲中的12首作品,每一首都附有当时俄罗斯著名诗人以分别以十二个月为主题进行创作的诗作作为题诗,用以预示音乐的主题,充分体现了作品音乐诗化的特征。

摘要：独特的地理环境与风土人情孕育和衍生了富有俄罗斯民族特色、民族风格与民族精神的民族音调。这种民族音调或豪爽、或忧伤、或诙谐,是俄罗斯民族音乐创作、繁荣与发展的宝贵财富和动力源泉。柴可夫斯基在钢琴曲《四季》中继承和发展了民族音调,使得钢琴曲集充满了深厚的民族底蕴和鲜明的民族特色。本文通过对《四季》中民族音调的具体运用分析,探讨柴可夫斯基的创作理念和创作手法,试图为创作者在钢琴曲创作中更好地展现民族特色提供有益启示。

摘要：俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基在1876年创作了钢琴套曲《四季》,它包含12首曲子[1],意指一年12个月。中国作曲家江文也1950年创作了钢琴套曲《乡土节令诗》,它是江文也后期钢琴作品的代表作之一。《乡土节令诗》也包含12首曲子[2],对应农历的12月,也和一年四季对应,12首乐曲表现了12个月份里中国人民不同的生活场景,

摘要：辽阔的国土和独特的地理环境与风土人情,孕育和衍生了富有俄罗斯民族特色、民族风格与民族精神的民族音调。这种民族音调或豪爽、或忧伤、或诙谐,是俄罗斯民族音乐的创作、繁荣与发展的宝贵财富和动力源泉。柴可夫斯基在钢琴曲集《四季》中继承和发展了民族音调,使得钢琴曲集充满了深厚的民族底蕴和鲜明的民族特色。本文通过对《四季》民族音调的具体运用分析,探讨了柴可夫斯基的创作理念和创作风格,试图为人们在钢琴曲创作中更好地展现民族特色提供有益的启示。

摘要：引言 1875年12月，柴可夫斯基接到圣彼得堡一家叫做《小说家》的杂志社的约稿信，要求在一年的时间里每月为杂志写一首钢琴小品，内容表现当月气候特征和俄罗斯生活风俗，每首乐曲配发一首俄罗斯诗人相应内容的小诗。杂志社这个别出心裁的创意勾起柴可夫斯基的兴趣，他欣然允诺，并很快寄出第一首曲子“一月——炉边”。