摘要：《地久天长》故事跨越30余年,刻画了大时代背景下命运起伏的一代工人群像。本次访谈围绕多时空交叠的叙事策略、平民史诗片的群像塑造、中国故事与东方情感以及现实主义的创作方法等内容进行了深入交流,希冀为中国平民史诗片的创作提供具有价值的经验和思考。

摘要：《地久天长》美术设计中真实精细场景空间的呈现包含了美术师吕东对于电影美术独特表达方式的探索。他的电影美术设计达到润物无声的艺术真实,在保留着这部文艺片独有的含蓄压抑的情感基调的同时,通过隐喻空间的叙事细节表达一位艺术家对人性和艺术"悲悯"和"觉悟"的世界观和哲学观,以及自成一体的"金字塔结构"中的"活感性"思维运用的方法论。

摘要：从20世纪80年代末算起,“第六代”导演的创作生命已近三十年,曾经躁动不安地想要抒写时代困境的他们已然老去,在岁月不歇中实现着自我,作为“第六代”导演的典型代表,王小帅正逐渐从社会边缘的群体记忆中走出,转而追逐一种内敛克制的艺术效果。电影《地久天长》正是其转型过程中的一章,影片承袭了其以往的底层视角与年代追溯,在四十年的生命纵深中,呈现人物无可奈何的挣扎状态,却又不满足于单纯的苦难叙事,而是以悲天悯人的眼光丈量着悲剧蔓延的刻度。文章将立足于此,深入分析《地久天长》中时代与个体命运的微妙关系。

摘要：《地久天长》一部是由导演王小帅执导的电影,它在国内外获得了众多的奖项。该影片讲述了两个关系很好的家庭因为一次意外,相互之间产生了隔阂,其中一家背井离乡,搬到了遥远的南方生活,一别小半生,他们再见面已经是30年后。影片将近三个小时,但它并没有让观影者觉得枯燥乏味,反而让他们深深地沉浸在其中,在电影结束后久久不能自已。电影的叙事很平淡,没有大起大落,却能打动人心,是一部好电影。

摘要：在中国电影快速的商业化浪潮中,人们对第六代导演的关注度正在减弱,然而第六代导演依然坚持其艺术探索。近年来,第六代导演的创作呈现出"史诗性"的迹象,《地久天长》就是其中一例。对长时段历史的观照、对集体记忆的再现,均是其"史诗性"诉求的体现。而第六代导演一直以来对个体生命体验的关注、对"宏大叙事"的解构,则使这种"史诗性"在很大程度上体现出"后史诗"的审美特征。

摘要：互文性理论强调具体文本对其他文本的吸收与转化。2015年贾樟柯电影《山河故人》与2019年王小帅电影《地久天长》在主题、结构、细节、风格等诸多方面存在重合与相似点。对两部影片的互文性特征进行解读,可以更好地理解导演的创作意图,从而准确把握影片的思想和艺术价值。

摘要：吉尔·德勒兹的《电影Ⅱ:时间-影像》是为数不多从哲学角度解读电影的著作。德勒兹将电影视为思维的运作过程,延伸了电影艺术的价值和意义。电影《地久天长》完美地体现了德勒兹的电影哲学观念,本文主要分析该影片中的纪实美学、非线性叙事、景深镜头、经验叙事模式,并结合“时间-影像”理论,对影片的深层意义进行解读。

摘要：空间的塑造是电影艺术重要的表现手段。从空间批评的视角出发,《地久天长》采用了限定式的不规则构图方式,营造出了封闭的镜头空间。在叙事上,以非线性叙事为主进行时空重组,在散乱中整合出故事,并以"时空压缩"式的空间编织方式在地域空间中重新建构了历史语境。

摘要：《地久天长》是导演王小帅的"家园三部曲"之一,主要讲述了改革开放后的三十年里两个家庭因一次意外产生分歧,从而造成了两家人的生活大相径庭的故事。影片探讨了人生何以才能地久天长的历史性话题,本文试图在时代视角下,分析影片中探讨的文化观点:时代变迁对家庭观念的重塑以及时代与个体命运的关联,以进一步挖掘影片的艺术魅力和价值。

摘要：本论文以电影《地久天长》为蓝本,从身体叙事学理论入手,深度挖掘该片中身体叙事中的隐喻表达与创伤记忆、身体叙事中的情感化审美阐释和身体叙事中的生存哲学三个维度的文本逻辑,极尽勾勒了中国平民史诗的生活图谱和记忆景观,并最终呈现出电影作者王小帅对时代悲情的人文关怀和艺术意旨.