摘要：《城南旧事》是台湾当代小说史上一个特殊而重要的文本。它的里巷传奇与趣闻包含的文化意味与民俗风味,给退居台湾一隅的大陆人以某种清新、浓厚的文化的满足;它的儿童视角和童年经验,创造出一种颇类童话的文体,传达出生命“成长”的主题;它的叙事艺术,体现了当代女性小说叙事艺术的新高度。

摘要：【设计背景】班级读书会，一直以来都有一个固定的程式，如先读封面，再读目录，回顾主要内容，点击主要人物，最后说说自己的感想或收获。程式的固定，对于学生来说容易形成一套完整的学习方法，但同时也让学习没有了意外的惊喜。而没有创意的教学极容易让学生感到疲惫，从而失去探索的欲望。

摘要：“留白”，是我国传统艺术的重要表现手法之一，被广泛用于研究中国绘画、陶瓷、诗词等领域中。本文从中国传统艺术的“留白”出发，通过分析电影《城南旧事》的空镜头、静默手法以及散文化叙事结构，探讨电影中“留白”的手法在造型层面、声音层面、叙事结构层面运用的表现形式。“留白”蕴含了传统艺术中虚与实、静与动、情与景的关系，电影通过借鉴“留白”，塑造了生动的艺术形象与诗意的艺术风格，也成就了整部影片的意境。

摘要：2019年10月24日,由上海文化发展基金会资助,上海电影家协会、上海市文艺评论家协会、上海电影评论学会等单位共同联合主办的"电影《城南旧事》的诗意写作——吴贻弓导演艺术成就研讨会"在上海市文联举行,上海电影家协会主席任仲伦,副主席郑大圣、赵芸,上海市文艺评论家协会副主席胡晓军,上海电影评论学会会长朱枫等领导和专家学者参加了研讨。

摘要：林海音以儿童视角去回望和追忆民国时期北平的现代变迁历程,并通过对这一进程的描绘表达出一代知识分子面对现代性经验的复杂心态。与同时代致力于北平现代图景描绘者所不同的是,林海音笔下所展示的更多的是散落在北平城中的胡同、四合院、民用建筑和风俗民情以及民间歌谣,从而彰显出民国时期北平社会、人文景观的传统性、丰富性与独特性。

摘要：吴贻弓执导的《城南旧事》是一部典型的散文化作品。影片通过将三个故事的有机结构,演绎了"淡淡的哀愁、沉沉的相思"的美丽情怀。片中,艺术家通过对画面的折叠、挪移,通过对主题音乐的艺术性重复,使影片收到了一咏三叹、回味不尽的艺术效果。

摘要：《城南旧事》小说和电影作为两种不同的表现艺术,在叙事艺术方面具有差异性。从叙事视角来看,小说是以儿童视角进行回忆,电影是用双重视角去追忆往事。从叙事结构来看,小说是以散文化结构进行结构编排,电影是以串珠式结构进行结构安排。从叙事话语来看,小说以抒情性为主,电影则以意境见长。通过分析《城南旧事》小说和电影在叙事艺术上的不同,可以加深读者对于《城南旧事》的理解。

摘要：台湾女作家林海音的小说《城南旧事》是台湾怀乡文学的一部力作。和台湾以往的怀乡文学不同的是,这部小说不仅摆脱了政治因素而采取了纯艺术的写作态度,更有着作者独特的观察视角和对北平城里风俗民情的真实记录。因此,《城南旧事》不仅是一部怀乡小说的典范,也是一部反映北平民俗的优秀文本。

摘要：吴贻弓导演的《城南旧事》是一部根据台湾女作家林海音同名中篇小说改编而成的典范之作,其清新隽永的电影风格深深影响了一代又一代的观众。其艺术成就之一即是对老北平的民俗书写。影片民俗叙述的特色主要表现在:民俗事象的"京味"色彩,独特的民俗生成机制,儿童视角的民俗审视,民俗叙述的怀乡、批判功能。这些都丰富了民俗书写的表现空间与叙述维度。电影《城南旧事》的成功,从一个侧面折射出民俗文化对于影视创作的积极意义。

摘要：在中国电影博物馆的第十二展厅,陈列着一幅北京老胡同的设计图,是著名美术师仲永清先生为影片《城南旧事》的场景设计而创作的。《城南旧事》根据台湾作家林海音同名小说改编。林海音(1918-2001),原名林含英,小名英子,台湾作家,于1918年3月18日生于日本大阪,原籍台湾。3岁随父母返台湾。在台湾被日本帝国主义侵占期间,林海音一家举家迁居北京。