摘要：王冕在《墨梅图》上自题诗五首,这五首题诗显示出王冕较高的书法修养和书画相谐的追求。重要的是,在题写诗作中,诗与诗之间这在书法上有差异化追求。另外五首题诗的位置,在形式变化的同时,有作为色块背景衬托"雪中梅"的意象,书法文字成为画法的一部分。这五首诗的诗意与画意、书法的表达以及钤印,都成为画面意境的重要元素,让该画成为文人画史上有特殊意义的存在。

摘要：本文细腻比对了潘天寿两幅《墨梅图》作品并以此为基础分析、引证了潘天寿的艺术理念,进而由小及大、由点观面,总结、论述了潘天寿在中国画笔墨实践中独特的贡献及成就。

摘要：中国画讲究"意境",往往画中题诗,画绘物外形,诗传画中意。在元代王冕的《墨梅图》多模态诗画语篇中,画呈现视觉艺术,诗呈现语言艺术,由绘画发出的视觉行为与由题诗组成的言语行为交汇,形成一股更为强大的多模态交流行为,在同一意义场所里共同参与语篇意义建构,营造出"诗是无形画,画是有形诗"的诗画一体境界。王冕题画诗《墨梅图》师法自然,题诗意蕴丰富,集画、诗、书三绝为一体,具再现意义、互动意义、构图意义多模态和谐意境,实乃中国画不朽传世名作。

摘要：此幅《墨梅图》立轴,纵84厘米,横37.9厘米,作于泥金纸上,画家以墨笔双勾白梅。画面上一棵梅花老干由右下向左横生,其分枝折而向上生长,形成老干新枝曲转的构图,画家以淡墨粗笔勾皴树干,笔致健逸、笔力沉着,将枝干“曲如龙,劲似铁”粗壮坚硬的形态表现出来;再以细笔勾出枝头上的梅花,花瓣花蕊墨色轻重适宜;老干的沧桑与花朵的娇嫩尽在粗笔与细笔之间的转换,也在写意与工致之间的对比,更在形意之念的表达。画面左下角自题“应知空即色,云破月还高。丁未仲冬,钱唐张昉画于存朴堂,奉呈凌翁大辞宗博粲。”钤“张昉之印”(白文)、“张昉”(白文)。画面右下角钤有鉴藏印四枚,其中三方为“章劲宇所得杭郡名人书画印”(朱文)“刘泉鉴赏”(朱文)、“云浦”(朱文),另有一印未能分辨。

摘要：王冕（1287年—1359年）,元末画家,字元长,号竹斋,别号老村、煮石山农、饭牛翁、会稽外史,浙江诸暨人。他以画梅著称,他的书法,现所见到的均是他在梅花图画上的题诗墨迹,《墨梅图》轴上就有题诗五首,整个画面上繁花万枝,枝头缀满花朵,或含苞欲放,或初绽花蕾,或盛开怒放,或残梅点点,千姿百态,风神绰约,占画面的三分之二,

摘要：作为元代文人画家的王冕,其画风以"清气满乾坤"为艺术特色,在研究他的画的同时,同样离不开研究他的诗、书:其诗作尚有"关心民间疾苦"的现实主义笔触;其书法以行楷见长,多为题画诗;相传用青田石刻印是他首创;同时他又是"密梅画法"的创始人,兼画山水、兰竹,尤其是晚年所作的《墨梅图》被后世称为化境的杰作。

摘要：本文通过对藏于辽宁省博物馆和广东省博物馆中的5件作品进行比较分析，得出了“这5件作品分别是冒充郑板桥、童钰、虚谷、吴昌硕这4位艺术大师之名的赝品”的观点。这5件作品的不同凡响之处在于：有的经当代著名学者之手收藏，如于省吾教授捐献的吴昌硕款水墨画《灯花掩映梅花影图》；有的经著名出版社出皈，如辽宁省博物馆藏郑板桥款《墨竹图》；有的经著名省级文物总店推荐入藏省级博物馆，如虚谷款《兰竹图轴》；有的经《中国古代书画图目》著录，如广东省博物馆藏的清童钰《墨梅图》；更重要的一点是它们曾长期在博物馆中被当成真迹使用……

摘要：元代文人画家王冕在我国古代美术史上有着举足轻重的地位,从一个农民的儿子到"诗、书、画"三绝通才,缘于他不比寻常的生活经历;同时他又是"密梅画法"及"用青田石刻印"的创始人,兼画山水、兰竹,尤其是晚年所作的《墨梅图》被后世称为化境的杰作。

摘要：这或许是一生才能见一次的珍品。散落民间的北宋黄庭坚的书法瑰宝《砥柱铭》卷、乾隆皇帝曾两次御题的元代王冕的《墨梅图》轴、《石渠宝笈》著录的北宋苏轼的《墨梅图》轴、明代陈洪绶赠予挚友周亮工的《出处图》卷……3月18日前，50余件平日里难得一见的古书画精品，在北京保利艺术博物馆与观众见面，让众多行家里手、藏家和京城市民大饱眼福。

摘要：　　中国画一般同具诗文、书法、印章等综合艺术,使人感受多种审美情趣,特别是题得好的诗文,不但能起到红花绿叶、画龙点睛的作用,还能让人领悟作者的立意构思、品格胸怀,诗文与画相得益彰.一幅没有题写诗文的画作,永远像不能开口的维纳斯,虽说在艺术上已臻化境,但其立意毕竟仁者见仁,智者见智,很难和欣赏者之间达到心有灵犀一点通的感觉!……