摘要："中国雅歌"是由范竞马先生所倡导的一种中国歌曲艺术形式,从上世纪初,由留学海外的艺术家们陆续引入到我国,并结合中国源远流长的文学历史,逐渐发展成具有中国古典艺术魅力的音乐形式。当代著名作曲家叶小纲先生于2004年,运用西方新音乐元素创作了《大地之歌》,作品不仅表达了中国古典文学中积厚流光的艺术底蕴,并在世界乐坛引起了极大反响,将"中国雅歌"的创作推向了新的发展高度。

摘要：文章叙述了钱仁康先生破解《大地之歌》第二、三乐章运用唐诗之谜的过程,在查证作者、破解题意方面所作的苦心孤诣的求索考证和不事张扬的谦逊品格。

摘要：随着新音乐在中国大地的迅速发展,出现了一种为作品服务、表现更为丰富多彩的“新人声”演唱方式。本文在提出新音乐下的“新人声”概念之后,具体结合叶小纲《大地之歌》中出现的“新人声”的一些表现特征进行阐述,最后对“新人声”提出了几点思考,希望引起广大声乐工作者的广泛关注,进而共同推进我国声乐艺术的发展。

摘要：1998年5月，一支由德国艺术家组成的交响乐团访华演出，曲目为著名奥地利浪漫主义作曲家古斯塔夫·马勒的代表作品《大地之歌》。该作完于1909年10月，首演于1911年11月20日的慕尼黑，其时马勒业已逝世。

摘要：当京华的春天已在树林中变得越来越浓密的时候,期待中央芭蕾舞团现代芭蕾佳作《大地的咏叹与起舞》的人们,也更加急切地盼望着享誉世界的芭蕾编导、德国汉堡芭蕾舞团艺术总监约翰·诺伊梅尔大师为中央芭蕾舞团特别编导的浸透着诺伊梅尔艺术风格与深邃思想、并与中国文化有着血脉渊源的佳作亮相. 五月中旬的这个周末,应中央芭蕾舞团之邀,诺伊梅尔携两部新作《大地之歌》和《春与秋》,由中央芭蕾舞团在北京天桥剧场、在一台晚会中为中国观众演出.这两部极富当代审美意趣又蕴含中国文化神韵的芭蕾作品,将为中国芭蕾舞迷和广大观众开阔国际芭蕾的视野,更加丰富中国芭蕾的时代内涵.

摘要：古斯塔夫·马勒一生共创作了10部交响曲和40多首歌曲,其中尤以《大地之歌》最为著名。在这部交响曲中,作曲家创造性地把东方的诗歌非常协调地融汇于西方的交响曲之中,使得这部作品不仅具有欧洲浪漫主义的风格,而且更具有古老中国诗歌的气息。本文通过对《大地之歌》的音乐分析,试图探寻其深刻的音乐内涵和独特的艺术特色。

摘要：奥地利作曲家古斯塔夫?马勒以其作品中对死亡的哲思闻名于世,这一点来源于他的人生经历、宗教信仰等诸多方面。但对这一主题的描绘并不代表马勒本身是一个消沉、压抑的人。作者通过对马勒作品《大地之歌》的分析,发现在马勒的创作过程中,他平静地与死亡和解,探讨了生命的积极之处,并将作品提升至一个新的精神境界。

摘要：欧洲音乐大师马勒不朽的名作《大地之歌》称其歌词分别来源于七首中国唐诗,破译这些唐诗所遭遇到的困难却困扰着中国的专家学者。这一组唐诗经过几种语言的转译,以不同的艺术形式在中西文化中旅行,使中国特有的诗歌意象和母题得以广泛流传,开拓了原文本的新的艺术价值,令唐诗在异域文化的疆土中延展并丰富了文本的生命力。同时《大地之歌》也成为我们反思、关注本土文化的源头。

摘要：交响性套曲《大地之歌》是世界闻名的一部音乐作品,由于其创作者马勒学习与借鉴了我国古典民族音乐,使其散发出浓郁的中式文化韵味。《大地之歌》在演奏时贯穿其中的是一种悲观情绪;《大地之歌》不受传统约束,塑造了浪漫而自由的风格,突破了乐器与人声的界限,强化了乐章内的交响性思维;其最扣人心弦的就是真情实感,马勒把自己的情感融入《大地之歌》之中,激起了观众的共鸣,从而由外至内、从浅到深,带给观众强烈的情感体验。而《大地之歌》所独具的中西方文化的双重视角,亦使得其超出了音乐领域,成为融合了东西方文化与情感的作品,进而指引着中西方文化的交流与发展。本文能过对《大地之歌》艺术特色的探讨,以期为国际文化交流和“一带一路”建设带来新的启示。

摘要：《大地之歌》(Das Lied von der Erde)可以说是古斯塔夫·马勒(Gustav Mahler,1860年7月7日-1911年5月18日)声乐作品中最具规模的代表性作品了,很多乐迷也都知道《大地之歌》的素材与灵感,来自于马勒当年所读到的中国唐诗德文版。但事实上,在这部中国唐诗德文版的背后,却有一则曲折离奇的故事。