摘要：冯梦龙在心学理论启蒙孕育下,构建其情教思想体系及文学观念,他所辑录的民歌专辑《挂枝儿》《山歌》,以人性为基础,还原民歌之文体地位;以“从俗谈”为原则,“借男女之真情,发名教之伪药”;以情真为艺术核心,崇尚自然、抑止雕琢;以传播民歌为手段,施行教化、匡扶良俗,内蕴冯梦龙以情系理、理从情出情教思想的民歌观。

摘要：钢琴四手联弹《山歌与号子》是当代作曲家杨立青先生在德国汉诺威音乐学院学习期间所创作的数部探索性音乐作品中的一部。这部在现代音色音响笼罩下散发着独特中国韵味的钢琴重奏作品,历经岁月锤炼,堪称经典。本文从几个方面对作品中的《山歌》部分进行了艺术评析,以期进一步呈现、挖掘作品的音乐风貌和艺术内涵,更广泛、深入地推介佳作。

摘要：《山歌》是用传统民间歌曲的曲调自己填词而成。来自阿里地区嘎县民间艺术团的嘎玛扎西用山歌歌颂家乡、赞美天地等。嘎玛扎西18岁开始唱歌，至今已9年。在阿里地区，嘎玛扎西是小有名气的歌手，曾发行过个人专辑《狮泉河的波浪》等，还参加过中央电视台音乐节目的录制。

摘要：《山歌》是现代中阮乐曲中的典型作品。此曲的风格与刘星其他的作品有所不同,是为数不多的活泼开朗的作品之一。《山歌》具有较高的研究价值,不论是曲中复调、和声、弹挑技巧等方面的运用,还是对后世阮曲创作的影响,它的出现不仅开拓了新的演奏方向,同时也赋予了中阮新的生命力,这都证明了《山歌》是中阮发展史上里程碑式的作品。

摘要：小曲的传唱在明代蔚然成风 ,追溯其源 ,本属古代民歌一脉 ,其体式、曲调历史久远。小曲的风行是明代文坛一件盛事 ,它不仅迎合了当时的社会思潮 。

摘要：桐城歌是安徽桐城地区一种历史悠久、富有特色的地方民歌,明代以来,这种出于闾巷、独抒性灵的民间歌谣,得以跻身于时调杂曲之列,或为吟唱或被念诵,刊布成帙、影响深远。先后被文人冯梦龙、顾起元、李子汇等广为辑录。据文献考证,明代收录桐城歌最多的是《风月词珍》,影响最大的是《山歌》,其蕴含的独特社会背景、审美特征、艺术形式,鲜活而生动地反映了有明一代桐城地区社会文化图景和风俗人情,具有重要的研究价值。

摘要：刘致福的小说集《山歌》整体上呈现出的一种耐人寻味的美学特征可称为“奇异美学”。这种奇异美学更接近现代主义的奇异美学,而杰姆逊所讨论的后现代奇异性美学为之提供了异质性的参照系。刘致福在小说创作中以奇异美学为艺术方法,反思权力关系对人们身心的支配,开拓了生活反思场域,而且还探察有助于突破这种权力关系支配性的精神资源和历史传统。再者,他的作品遵循奇异美学,彰显和检视惯常的生活逻辑,写出“庙堂”之外民间生活的多种面相,拓展了生活想象的空间。

摘要：在中国民歌发展史上,明代民歌堪称一绝。冯梦龙编撰的《挂枝儿》《山歌》(1)是明代最优秀、最受欢迎的两本民歌集。他的民歌美学思想也集中体现在歌集中的序跋、注释与评论中。中国古代关于美与艺术的探讨从孔子开始便强调艺术的教化作用,"兴""观""群""怨"、美与善相提并论,而后的"文以载道"等主张都是这种美学观的延伸与发展。冯梦龙以民歌为依据,考察了美与艺术的关系,最终形成了他独具特色的审美价值论。

摘要：自明代宣德(1426—1435)之后,在中原、两淮及江南陆续出现新的曲调,如《锁南枝》、《驻云飞》、《闹五更》、《哭皇天》、《桐城歌》、《挂枝儿》、《银纽丝》等,它们配合通俗歌词而流行.这是新体的音乐文学,其曲调来自市井新创,不同于宋词词调和元曲曲牌,而其歌词的艺术风格亦与宋词元曲异趣.明代成化七年(1471)金台鲁氏刊行了四种俗曲,即《四季五更驻云飞》、《题西厢记咏十二月赛驻云飞》、《太平时赛驻云飞》和《新编寡妇烈女诗曲》,这标志一种新体音乐文学的兴起.明末冯梦龙编集了《挂枝儿》和《山歌》;清代乾隆六十年(1795)曲师颜自德编集了《霓裳续谱》,嘉庆九年(1804)华广生编集了《白雪遗音》.此外的民间抄本和书坊刊本尚有《时尚南北雅调万花小曲》、《时调小书并谱》、《新刊南北时尚丝弦小曲》、《西调百种》、《新集时调雅曲初集》、《杂曲四十一种 》、《小曲六十种》、《旧京小曲》等等.这些明清流行的通俗歌词曾被称为“小曲”、“小调”、“牌子曲”、“时兴杂牌新曲”、“时调”、“杂曲”.清代嘉庆年间无名氏辑有《时调小曲丛抄》,以后人们习惯称明清新体音乐文学为“时调小曲”.这类作品极为浩繁而又不易搜集.郑振铎先生曾感叹说:“搜集各地单刊歌曲近一万二千余种,也仅仅只是?

摘要：本文对何安东在中国现代音乐史上的贡献及应处的地位,进行论述,涉及新发现的何安东译文《钢琴视奏的学习》、三部男声合唱《山歌》,及音乐史学界书写中国近现代音乐史相应的音乐理念之批判。