摘要：第一场 内海湾的沙滩石堆,蓝天黄沙。开幕时,涛声阵阵,海鸥远远近近的柔声叫唤。有一群少男少女(其中有中和惠子)穿着泳装在礁石上敲着石头块在唱。

摘要：电视剧《归去来》虽然难免浸染上当前国产电视剧的一些"通病",但总体上仍以言情偶像剧与反腐剧相互交融的美学方式,剥露出一群当代中国人的精神困境及其被拯救和自我拯救的艰辛历程,并为其重新净化自我灵魂发出富有力度和强度的招魂。

摘要：以影像手段来书写民族志,在民族学、人类学研究中已经开始成为一种趋势。《归去来》是一部关于跨境民族文化研究的民族志影片,讲述中缅边境村寨里三个佤族村民从缅甸回迁国内后的生活,表达跨境民族与国家关系的主题。民族志影片拍摄者和被拍摄者是一种共同构建和情绪共同分享的过程。人类学者具有情感情绪,研究对象同样具有自己的情绪及思考过程,民族志影片在拍摄者和拍摄对象的实践过程中是一个互动的生产过程,不仅仅是拍摄者的主动拍摄行为,还包括被拍摄者应对摄像机和拍摄的行为。情绪人类学研究可以介入人类学家和研究对象之间的话语分析、行为表达,以及对民族志文本或民族志影片的影响上,更好地去反思研究者和被研究者的情绪因素对人类学研究方法的影响。

摘要：湖南文人,大都有一个'沈从文情结',而湘西--这块古老的蛮荒之地,则成了沈从文的文学胎记.你尊奉或是效仿沈从文,必定而且几乎只能从湘西这个神秘的王国里,寻觅诗的踪迹.也许沈从文的影响,从来就不是强加给你的,你从他那里所得到的薰陶,很可能是间接的或潜在的.但惟其如此,这种影响与薰陶,对于湖南文人来说,便有了一种'永恒'的意味.因为这既是思想与情感的共通,更是生命与灵魂的暗合,照我的肯定并不高明的说法,我以为这是文化使然.外省人再有艺术的细胞与抒情的才能,我敢断定,也是唱不出'沈从文式'的生命悲歌来的.

摘要：《苍原》与《归去来》是20世纪90年代中国歌剧的两部重要剧目,先后获得文化部国家文华新剧目、优秀剧目以及各个单项、"五个一工程"和"国家舞台艺术精品剧目"等一系列重要奖项。自公演以来在海内外文艺界引起了强烈反响并获得了前所未有的评价。从中国歌剧艺术在20世纪的发展来看,《苍原》、《归去来》两部歌剧在各个方面所取得的成就无疑标志着中国歌剧在20世纪90年代已经进入到一个更加成熟的时期,尤其是在音乐与戏剧关系的处理、在创作中对于多种音乐元素的运用等方面成为中国歌剧在当今发展中的极佳范例。鉴于此,本课题将从这些方面入手,分析两部歌剧在创作上获得成功的关键所在,为中国歌剧的发展提供一些有益的经验。

摘要：自1990年我创作的第一部歌剧《归去来》至今,我与中国歌剧结下了不解之缘。也正是中华民族五千年文明的蕴涵和积淀,共和国70年来的沧桑巨变,给予了我在创作上无尽的灵感与取之不竭的艺术宝藏。我始终将拥抱时代,讴歌人民,写好中国故事,创作出为人民喜闻乐见的歌剧“高峰”作品为己任,用指尖流淌的音符,谱写我对于祖国无尽的爱,对祖国人民无限的赞美。