摘要：因文成公主这一题材的特殊意义和人物本身的丰富内涵，仅建国后几十年间，无论是话剧、戏曲，还是藏戏，几代艺术家都用自身的视角，对这一人物进行了深刻的体验与开掘。因此，中国京剧院与西藏藏剧团此番合作编演《文成公主》面临着的课题，不仅是如何更独特地去演绎文成公主与松赞干布这一亘古传为佳话的伟大爱情，而且还在于能否为当代观众创造一种充满新意的讲述形式，令人耳目一新地感受吐蕃和大唐民族渊源亲情，通过聆听故事沐浴到艺术欣赏的魅力，领略到创作者在人物塑造上新开掘、新风采。

摘要：作为一部新编历史剧,在思想性、历史性和艺术性方面都获得了相当的突破.在我看来,作为一部历史剧其在大的历史脉络中注入了非常翔实的合乎人性的细节,使得每一集内容完整、情绪跌宕、矛盾迭起,具有了戏剧的内在冲突所形成的扣人心弦的艺术效果.总体上看,这部历史剧在以下二个方面获得了突破.

摘要：文成公主进藏和亲的故事家喻户晓,讲述了文成公主离开长安前往逻些城(今拉萨)的心路历程。作为历史典籍中的真实事件,在1300多年的流传过程中,文成公主与松赞干布的传说越来越具有传奇性和戏剧性,藏剧、川剧、越剧、京剧等都对其进行过创作与展演,有着广泛的受众基础。由域上和美集团、拉萨市布达拉文旅集团共同打造的大型史诗剧《文成公主》,自2013年首演以来,已经连续演出11季,累计演出场次超过1700场,接待观众超400万人次,收到了良好的经济效益和社会效益。

摘要：由峨影集团出品、峨影音像出版社和西藏拉萨市城关区娘热民间艺术团联合拍摄制作的《八大藏戏》2012年摄制完成,并成功入选四川省第十二届精神文明建设"五个一工程"奖。作品传承了百年文化的优秀遗产,展示了藏戏独特的艺术魅力。至此,神奇藏戏带着六百多年悠远而深蕴的历史优美转身,被传送到千家万户。而其中的《文成公主》无疑是汉藏人民最为传颂的传奇故事之一。本文将从文献价值、宗教价值和表现方式等角度对其进行分析,力求多角度展示藏戏的魅力。

摘要：京剧藏戏《文成公主》是同类题材中的一个新品种,诞生于2005年西藏自治区成立40周年之际。由中国京剧院和西藏自治区藏剧团联手打造。中国京剧院的主创人员克服了许多困难,深入到西藏体验生活,与藏剧团合作,终于在西藏自治区40周年庆典活动中献上了这份厚礼,受到藏族同胞的喜爱,最近又搬上了北京舞台,专家学者们亦觉得两个剧种的联姻是一种新的尝试,值得关注。

摘要：拥有一个像男人一样名字的杨威，是空政文工团一名优秀的女舞蹈编导，最近由她执导的大型舞剧《文成公主》，由兰州军区战斗歌舞团搬上首都舞台，她出众的舞剧创作才华，再次引起了舞蹈界的关注和热议。欣赏过这部在舞剧艺术各个环节均有上乘表现的舞剧《文成公主》之后，让人不禁击节叫绝：杨威，就这样再次被你征服!

摘要：当一个艺术形象反复出现在影视作品和戏剧舞台上,是否还有继续挖掘的可能性?当一个故事已经为人熟知,是否还能找到其动人之处?粤剧《文成公主》给出了这个问题的答案,粤剧花旦李嘉宜用她精湛的表演,成功再塑“文成”。粤剧《文成公主》是一个穿越干年,以丝绸之路历史为背景的“大女主”戏。作品讲述了李雪雁(后为文成公主)作为宗室之女受命远嫁吐蕃,在经历了诸多挫折后,最终“把他邦当故乡”彻底归于吐蕃的故事。

摘要：史料中有关文成公主的记载甚少,民间传说中的故事却很多.在拉萨布达拉宫、大昭寺及山南藏王墓的松赞干布寺庙里,至今仍保存有文成公主的塑像,她成为传说中的'度母神'.

摘要：21世纪以来,中国的民族歌剧创作进入了一个相对热潮的新阶段。《文成公主》是诸多民族歌剧实验作品中的一个成功典型。本文通过分析歌剧中的音乐特点认为,《文成公主》中的音乐素材除了具有典型的藏族音调、节奏与汉族五声音调、音型特点外,还具有与剧中的人物性格、气质、形象对应的音调、句法特征。本文认为,这部歌剧的出现为融合少数民族语言音调与汉族音调特点提供了成功案例。

摘要：西藏地区流传着八大传统藏戏,几乎都是在寺庙、活动广场上演出的大戏,具有特殊的演唱方式与宗教性的戏剧表演特点。本文针对传统藏戏《文成公主》中三个唱段的音乐、演唱特点与戏剧表现进行分析,透视戏剧作品的旋法、声腔和演唱程序特点。通过揭示《文成公主》中的依人造曲、半即兴性、专曲专用的音乐特点与演唱风格,挖掘出其独特的程式性特点,以及这部藏戏中传统藏族音调蕴含的戏剧内涵,尤其是与诸多不同的汉族音调结合时所产生的戏剧内涵特征。