摘要：2019年8月,由郭启宏编剧、冯远征导演与主演的历史题材大剧《杜甫》在北京人民艺术剧院上演,该剧的编剧郭启宏1991年也曾担任过戏剧《李白》的编剧,两位传奇诗人的剧作相隔近三十年,先后走上北京人艺的舞台,实现了跨时空的对话与交融,这在中国现代戏剧演出史上,本就是一种别样的尝试。

摘要：在刚刚结束的中宣部“五个一”工程大奖评选中，陕西省戏曲研究院精心打造的新编秦腔历史剧《杜甫》荣膺其列。《杜甫》的获奖，是对秦腔艺术的肯定，是对编创人员的肯定，更是对主演李东桥的肯定。李东桥在此剧里诠释了杜甫的忧患意识，展示了杜甫的人品和诗人气质，编织了一道最亮丽的风景线。

摘要：重庆市歌舞团的原创舞剧《杜甫》是一部取材于历史人物的舞剧作品,它跳出了题材附加的种种"牵绊",以从点到块的非线性叙事逻辑简化作品结构,再加上对艺术表现手法的巧妙、灵活运用,使作品呈现出鲜明独特的舞台表现。这部剧在处理剧本和艺术表现之间关系的做法,给予我们启示和思考。

摘要：关于杜甫，学术界研究者可谓多矣，研究杜甫诗歌的人群，绝不在少数，仅关于杜甫生平、杜甫思想和杜甫人格精神等方面的研究专著，也可谓汗牛充栋。然而，由于杜甫人生阅历的复杂性和性格的单一性，且缺乏性格亮点。这常使诸多的影视和戏剧作家望而却步。

摘要：舞剧《杜甫》——这部耗时5个月，排练1500小时的诚意之作最终获得2016年中国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗作品奖。杜甫的一生达济天下，忧国忧民，遗世诗篇无数，舞剧《杜甫》分为上下两篇：

摘要：城市品牌宣传片是提升城市形象的重要媒介与手段。由于缺乏对文化精神与时代脉络的深度探寻与凝练,许多城市品牌宣传片呈现出文化意涵粗浅,表现手法单一;浅表符号堆砌,图景表达空泛;叙事结构雷同,内容同质化严重等现象。河南卫视2021年推出的城市品牌宣传片《杜甫》,在创作上突破了形式的泛化,建立了视听语言表达的复合结构;在传播上,通过抢占文化先机,构建文化版图,形成城市品牌传播的立体框架,走出了一条城市品牌宣传片创作与传播的新路径。

摘要：大型民族舞剧《花木兰》,是青年舞剧编导周莉亚和韩真创作的第三部舞剧,前两部是在当前舞剧创作中颇有口碑的《沙湾往事》和《杜甫》。我与周莉亚、韩真相识,是2014年应邀前往广州观看《沙湾往事》。这部由广东省歌舞剧院创演的舞剧是国家艺术基金首个年度（2014年）的资助项目;稍后又脱颖而出成为基金的“滚动资助”项目（2015年）;再稍后于2016年在第十一届中国艺术节荣获“文华大奖”.

摘要：分析演出场馆《草庐剧场》和实景演出《草庐·诸葛亮》的剧场设计,四川话版《茶馆》、舞剧《蒙古传说》及话剧《杜甫》的舞美设计。

摘要：2022年9月14日,60岁的冯远征以北京人民艺术剧院(以下简称北京人艺)新任院长和话剧《杜甫》导演及主演的双重身份,出现在媒体面前。他已被正式任命为北京人艺70年建院历史上的第五任院长,也是北京人艺有史以来第一位演员出身的院长。

摘要：本文是继《当代中国十大古典舞剧述评》之后,对"当代中国新十大古典舞剧"的一次"尝试性"述评。前文着重述评20世纪50—80年代的十大古典舞剧,本文关注的是90年代之后的中国十大优秀古典舞剧。自90年代以来,中国的舞剧创作呈喷涌之势,但是精品力作却屈指可数。面对这样的舞剧创作态势及现象,本研究思路是在把握历史演变历程的基础上梳理历史脉络并进一步揭示历史底蕴。本文通篇以史为据,关注中国舞剧创作近30年来的兼具当代性和影响力的"十大古典舞剧"及业界对其的客观述评。全文尝试在这"喷涌之势"的舞剧创作中"激浊扬清""拾英撷萃",力求在舞剧的历史中梳理脉络、探求规律、总结经验,从而对当下中国民族舞剧创作做出重要的提示和有益的启迪。