摘要：2021年,中国戏剧艺术领域可谓百花齐放。恰逢建党百年华诞到来之际,歌剧《周恩来》、舞剧《铁人》《秀水泱泱》、音乐剧《血色湘江》《在远方》《致青春》等一众佳作相继登陆剧场舞台。视角贯穿百年来在中国共产党带领下,人民群众从推翻“三座大山”到走向新生活的风雨历程,融记忆、伤感、怀念、激动于一身,彰显浓烈的民族情感。其中,由张继刚执导的《致青春》以新中国成立初期上海青年援助柳州工业建设的史实为蓝本。

摘要：一部优秀的影片,不能只拥有好的故事情节,画面和声音的搭配、镜头的运用与衔接也是非常重要的艺术元素。电影《致我们终将逝去的青春》是赵薇导演的处女作,影片讲述了20世纪90年代,大学校园中青涩的初恋、热血的生活及毕业后面对现实的无奈,画面色彩以较贴合时代背景和努力营造的怀旧氛围、视听效果等相吻合的艺术技巧,将＂怀旧牌＂发挥到了极致,恰到好处地记录着青春成长的回忆,提供给大众一种思想引领和青春美感的享受,引起观者对逝去青春的共鸣。

摘要：论文通过对2013年具有代表性的青春纪念题材《致青春》和《中国合伙人》两部电影在影像风格、叙事策略和人文意蕴三个方面的对比,论证两部电影成功的元素,同时对目前国产商业电影表现出来的明显的艺术审美特质进行论证,期待商业电影的艺术性得到进一步的提升。

摘要：电影《致青春》是一部以青春爱情与青春群体为主要叙事对象的青春题材电影。影片通过爱情故事的艺术化再现,为观众再造了一个乌托邦的青春美梦,以感性缅怀青春;通过青春群体的成人化观照,让现世中的人类群体深省自身生存状态,以理性审视青春,从而辩证阐释出青春的残酷特质,以此实现导演"致青春"即是"告别青春、走出青春"的意识形态书写。

摘要：合作原则是话语分析的重要理论,被广泛运用于小说、戏剧,及日常生活的人物对话的分析中。电影《致我们终将逝去的青春》上映后得到广泛的喜爱,影片中很多人物对话由于合作原则的违反都蕴含着弦外之音和言外之意,折射出影片的主题。从违反格赖斯合作原则的角度分析影片中的经典对话,体现语言运用对电影文学艺术表达的重要性。

摘要：较高的票房销量无疑是对电影的肯定,电影得到观众的一致好评,无疑是成功的。《致青春》就是一部票房大卖的电影,演员将青春岁月演绎得淋漓尽致,无论是台词、演技等获得了观众的一致认可,本文围绕本部影片的语言进行分析,重点剖析影片的语言特色和艺术效果,从而诠释本部影片的艺术魅力。

摘要：微博作为一种新媒体更新简短文本,通过文字、图片等形式公开发布的微型博客迅速改变了人们常用的传播渠道,成为了热门营销方式之一。本文旨在结合运用微博营销的电影《致青春》,初探我国电影微博营销的规律、利弊。

摘要：作为一部青春题材的国产类型片，《致青春》创造了一个票房神话。虽然，《致青春》的成功因素可以体现在许多方面，但是本文将主要讨论其在营销手段，尤其是微博营销对影片票房成功所起到的至关重要的作用。本文除了利用著名营销法则 ＡＩＳＡＳ对其在微博营销上的成功运用进行深入解读，同时采用波士顿矩阵对《致青春》的微博营销活动进行评析。

摘要：2013年4月以来,国内影院关于青春主题的电影不断上演,其中《致我们终将逝去的青春》与《小时代》最为引人关注,并引发了影评人和观众不同程度的褒贬。这两部影片分别由新晋导演赵薇和80后青年作家郭敬明执导,均创下了不俗的票房纪录。这两部影片均以大学生活为蓝本,分别讲述了20世纪90年代和本世纪一零年代的年轻人的故事,以她们的友情、爱情为线索,描绘出了两个时代的印记和缩影。本文将从几个方面入手对其进行较深入的对比分析,并探讨物质存在感对青春主题电影的影响。

摘要：刮起"怀旧旋风"的辛夷坞原作《致我们终将逝去的青春》(以下简称《致青春》)是一部擅长"讲故事"的青春佳作。故事讲得可谓是百态横生又一波三折,在泪与笑交织中将青春成人礼细细描摹。本文力图从小说前八章的节选部分入手,分析其是如何将故事开端有机嵌入整体情节脉络之中,并时时映射"爱之学习"的主题意蕴。同时重点解析它在情节单元安排上的悬念、起伏、突转、呼应等艺术手法,从而还原《致青春》的真实叙事魅力。