摘要：《菩提树》是奥地利作曲家舒伯特创作的声乐套曲《冬之旅》中的一首歌曲。舒伯特被认为是古典音乐时期的最后一位音乐巨匠,也是早期浪漫派的代表人物之一。本文分析了《菩提树》浪漫主义思想与音乐特征。一、舒伯特艺术歌曲的时代背景19世纪初,随着欧洲资本主义经济的快速发展,新兴资产阶级要求冲破旧制度的愿望日益强烈,在各国思想启蒙运动的推动下,欧洲文学艺术史上掀起了浪漫主义运动。这场运动批判宗教思想,主张追求理性和维护人的尊严,唤醒了欧洲人民自由、平等和民主的意识。

摘要：艺术歌曲钢琴伴奏是整个声乐作品中不可分割的组成部分,被赋予了更高的艺术使命,也是帮助歌唱者创造完美艺术境界的重要方面。本文通过对歌曲《菩提树》的前奏创造情绪氛围、伴奏音型与节奏塑造人物及其心理特征、伴奏音型多样化、钢琴伴奏在艺术歌曲整体中的表现作用等方面的分析,以探寻舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的特点。

摘要：本文主要是通过对艺术歌曲的产生背景、自身特点,并以舒伯特艺术歌曲《菩提树》为例,从歌词、音乐、钢琴伴奏等进行分析,探寻这首歌曲形势与内容如何完美的结合,揭示出这首作品的美学内涵。

摘要：舒伯特的钢琴伴奏强调诗词的内在含义,表现诗歌外部的场景,丰富对歌词的想象,成为创造特定意境的重要手段。本文以舒伯特艺术歌曲中最为著名的一首《菩提树》为例,对舒伯特艺术歌曲创作特征的探讨,对歌曲《菩提树》的结构形式、调性、和声、以及钢琴伴奏特点进行分析,从而提升钢琴演奏的技巧。

摘要：对于"二度创作"者而言,通过演绎,原汁原味地呈现德奥歌曲独特的艺术魅力,是歌唱的终极目标。然而,由于众多声乐引导者在教唱德奥艺术歌曲时,没有摆正"歌唱语言训练"位置,只注重演唱技巧的训练,这样间接地造成许多学生们演唱时不重视德文的发音以及歌词内涵的理解,以致于演唱时技巧与歌词内涵的表达呈现脱离情况,最终形成歌曲的艺术表现力与感染力明显不足的状况;为了解决这一问题,本文以《菩提树》为例析,对如何训练德奥歌曲中的歌唱语言部分提出自己的一些方略,旨在使德奥艺术歌曲的创作理念(音乐和诗歌的"完美结合")能够在"二度创作"者的歌唱中得到相应的体现。

摘要：钢琴伴奏具有依附性和独立性共存的特性。不同于主调音乐的依附性,在艺术歌曲中,钢琴伴奏的角色相对独立,因而钢琴伴奏者在基于自身的理解力和美学观念的基础上,有更大的空间去表现作品,同时,钢琴伴奏者可以真实性为基础,更好地构建创造性演奏思维。文章从钢琴伴奏者的视角出发,以舒伯特的作品《菩提树》为例,聚焦艺术歌曲中的钢琴伴奏特性,展开多维度研究。

摘要：浪漫派的先驱——舒伯特,在人生短短的三十一年中,为世人留下了许多脍炙人口的艺术歌曲。《菩提树》是其作品中的佼佼者,歌曲通过极富个性的表现手法,为我们展现了一个落魄流浪者内心世界的斗争与变化。就此曲本身来说已超越了音乐之美而上升到对人生哲理的思考,这正体现了作曲家的创作理念,而这种思考的基础则来自于对歌曲艺术风格的准确把握。

摘要：奥地利浪漫派音乐家舒伯特一生虽然短暂且贫困潦倒，但却给后人留下了丰富的。音乐遗产，仅艺术歌曲就有六百余首，而且绝大多数作品都已成为传世佳作．《菩提树》作为他的代表作品之一，因其意境深刻，创作手法简炼，艺术表现完美，而深受人们的喜爱．本文通过对《菩提树》创作手法及艺术表现等方面的分析研究，旨在为增进教学和演唱效果，提供必要的理论依据。

摘要：钢琴伴奏是各类艺术歌曲中伴奏形式的重要构成元素,钢琴伴奏历来在艺术歌曲伴奏中占有突出地位,它可以帮助艺术歌曲演唱者提升音乐审美境界,体现出其作为伴奏音乐的独特魅力。舒伯特的《菩提树》钢琴伴奏是非常杰出、典型的钢琴伴奏乐曲作品,在营造音乐氛围、烘托人物情感、表现心理特征以及塑造人物形象等诸多方面发挥着突出作用。本文主要探讨舒伯特《菩提树》钢琴伴奏乐曲的创作以及其钢琴伴奏的风格特点,并深入研究《菩提树》钢琴伴奏的技巧,以期为钢琴弹奏者提供相关参考。

摘要：着重分析舒伯特创作的歌曲《菩提树》中严密的逻辑思维。