摘要：近年来,随着中国动画电影的发展,以国产知名低幼IP和古代神话IP为基调的动画电影,在中国动画电影市场中占据主导地位。2021年底,动画电影《雄狮少年》在两类IP动画电影的夹缝中突出重围。其创作团队放弃IP开发市场转做原创剧本,规避神话故事着眼于现实题材,抛却千篇一律的神话宇宙观,融入别具一格的地方特色,开创了以现实主义题材、地方特色为特征的中国动画电影叙事另类尝试。与之前诸多“爆款”动画电影相比,《雄狮少年》另辟蹊径,进行了和市场驱动下非继承性探索。其在电影叙事中突破传统叙事审美,反好莱坞、非套路化、去模式化的努力,让其在中国动画电影的洪流中独树一帜。但其也存在一些不足和可以改进的地方:难以类型化,尤其缺少实现连续化生产的空间;受众定位依然较模糊;为现实主义而现实主义,却反被其禁锢而脱离现实。总体来说,《雄狮少年》开辟了现实主义的第三条路径,为国产动画电影的多元和高质量发展提供了可借鉴的经验,并且推动了中国动画电影的“本土化”进程。

摘要：近年来,我国动画电影发展迅速,取得了瞩目的成绩,但其中的问题也慢慢显现,如过度依赖对中国神话故事的改编,角色设计的同质化,人物设置脱离现实社会不具备代表性,故事主题不够深刻等。《雄狮少年》的上映打破了这一僵局,影片一改前些年的动画电影创作方向,聚焦社会中的边缘人物,并把岭南的传统舞狮文化与青春成长题材相融合,令舞狮这一传统文化重新展现在大众面前。本文以《雄狮少年》为样本,分析该影片中基于德里达解构主义所延伸的创作思维,探讨该影片对今后国产动画电影发展的影响。