摘要：学习古诗词，重在通过鉴赏把握作品的思想内容和艺术表现手法。虚实相生是一个很重要的方法，也是古诗词中常用的技巧。高中课本选录的柳永的《雨霖铃》和姜夔的《扬州慢》二词，就做到了虚实结合、映衬、互补，既交待客观现实，又引发读者的思考和想象，极大地增强了文章的感染力，达到了虚实完美统一的境界。

摘要：《雨霖铃》是北宋词人柳永的一首经典的婉约词作。这首词写了词人离开卞京时和恋人依依惜别、难舍难分的离愁。这首词情景交融，虚实相生，意境优美，能给人以巨大的审美享受。在一个班教这首词时，我习惯地按照过去诗歌教学的方法来讲授这首词，我首先介绍了柳永的生平经历，然后讲解了这首词的写作背景，接着让学生反复朗读词作，再把这首词翻译一遍，最后分析这首词的思想内容和艺术表现手法。按照这样的方法来讲词，教学程序虽然严谨，但是我发现学生们对如此优美的词作并没有感到审美的愉悦，课堂气氛很是沉闷，学生们的诗歌鉴赏水平也没有真正得到提高。

摘要：虚实相生是常见于诗歌、绘画、书法中的创造和开拓意境的艺术手法。所谓“实”即据实描摹，是眼前之景，当下之境；所谓“虚”是指虚拟想象，是想见之景，虚设之境。虚境可以是过去或未来之境，也可以是神幻或梦中之境。虚境和实境既可以相辅相成，

摘要：雨霖铃 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竞无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？《雨霖铃·寒蝉凄切》问世千年以来，评鉴者屡有新论，可谓常读常新，“诗当学杜诗，词当学柳词”（《乐章集》提要），确非浮誉之词。笔者近日在研读此词及新时期以来有关此词的研究时，自觉有几点收获，特撰文以彰柳永写词手法之高妙，兼与老师们交流。一、时空的设计（一）时间的设计 《雨霖铃》上片开头三句的内容及作用，目前研究者们基本已达成共识，即“描绘出周围的景物环境，暗示了离别的时间地点，更渲染出离别的悲凉气氛。”不过，至于其为何能渲染“悲凉气氛”，研究者并不能从创作角度阐释清楚。有所推进的为厚艳芬，在分析第一句时，她指出“这四字，既有所见（‘寒蝉’）、所闻（‘凄切’．），又有所感（‘寒’），言简意丰，墨少情浓。”在总体分析这三句时，指出“词人通过凄楚的声音、萧条的景物、无情的时间，用极凝练的笔墨，映衬出内心的深重苦痛，真正做到了字字写景，语语含隋。”此研究从创作角度揭示出：开头三句之所以能见景即情，主要在于柳永不仅通过视觉来刻画环境，同时还调动听觉、触觉等感官意象，辅助构筑离别的凄楚环境，使读者有立体的实临之感。这一研究，可以说集历代赏析之精华，将其推向了一个高峰。此后，少见有突破者，陈陈相因，几成定论。不过，这一研究，如果从创作的角度来看，亦有欠缺，它只是就旬论句，并未将三句当作一个整体来综合考虑，一个事物整体的功能有时候是大于局部功能的叠加的。

摘要：【课例实录】【设计理念】1.用教材教,不拘泥于教材。通过例子解决学生知识技能的掌握,学习方法的取得,语文综合素养的培养。要引导学生学习教材,解读教材,理解作家,

摘要：品味古典诗词'亦画、亦情、亦理'的语言特点,领悟语言、意境、情韵有机统一的艺术魅力,是诗词学习的着力点和关键处。我们往往着眼于诗词中形象、情感、哲思的统一,在文本的情、景、境三者的协调性上做足文章,'情景交融,寓情于景''一切景语皆情语'等术语成了我们的口头禅和解开诗词秘妙的'尚方宝剑'。实际上,一些经典的诗词,我们会发现反常变异多于统一协调,不合逻辑多于合情合理。不妨以柳永的《雨霖铃》的解读为例,进行具体阐释。

摘要：毫无疑问，作为诗的别体——被称为“诗余”的词发展到了宋代，已经进入了它的鼎盛时期。如果说李白杜甫是唐代浪漫主义和现实主义诗歌发展里程碑的话，那么柳永苏轼就是宋朝婉约和豪放词风发展的珠穆朗玛峰。本文用比较分析的方法对柳永和苏轼的扛鼎之作《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》进行鉴赏，希冀通过对两词的比较分析，使读者更好地把握两个词派独特的审美意境与艺术风格。

摘要：[教学目标]：知识目标：使学生通过理解《雨霖铃》这首词，学会品味词的意象意境，从而提高赏读古典诗词的能力；

摘要：阅读诗歌时，我们常能发现，当一个物象进人诗文作品后．就不再是那个纯粹的自然物了，它已被诗人赋予了这样那样的情感内涵；由于民族习俗和前后作家的相互影响，一个民族长期以来又往往在一个物象上反复寄予了一种或多种寓意，从而使这个意象负载了深厚的文化内蕴。古典文学中的“楚天”意象便是这样一种由自然物象转变为特殊意象，并具有深厚艺术蕴涵的诗歌因子。

摘要：作者就自身在兄弟学校借班上《雨霖铃》的实践进行教学反思，从资料查阅、教学设计（导语、教学过程）、课外延伸三方面具体论述。