摘要：香港电影在20世纪末经历过辉煌的顶点后,开始逐渐衰落,那个时期的很多作品改编自知名作家的IP小说,这与当前投身于改编热潮的中国电影市场有异曲同工之处。1993年徐克导演的作品《青蛇》仿佛那个绚丽电影时代华丽而悲凉的谢幕,《青蛇》的成功来自于王祖贤和张曼玉两位世纪女神的倾情演绎,更源于“鬼才”导演徐克和“天下言情第一人”作家李碧华的默契合作。这两人分别是各自领域的翘楚,并且他们都具有深切地渴望为故事沾染凄艳色彩的执念,正是这种执念让他们合力将《青蛇》打造成了不落窠臼、别出心裁的经典之作。

摘要：2019年1月,尽管动画电影《白蛇:缘起》的票房很惨,但不得不说,它为近年来'白蛇'题材的作品争了脸面。因为白蛇传说了上千年,很容易让作者入手,让观众入戏,但是也很难讲出新意。但《白蛇:缘起》创意性地选择了白素贞和许仙前世的故事。

摘要：“鬼才”导演徐克改编中国古老传说,在电影《青蛇》中,创造出了神人鬼妖共生的“第二世界”——“江南”。作为“次创造者”,导演首先重构了情欲自由空间——白府和人造神圣空间——金山寺,通过空间的并置衬托情爱的美好;其次,重构了人物的身体空间,法海的年轻身体成为理法与欲望冲突的载体,蛇性与人性交织的青蛇从边缘角色变成情欲话语表达的主体。通过电影奇幻空间以及奇幻形象的重构,表达了对传统理法秩序的质疑,对人性本能欲望的肯定以及对情感的困惑与追求。

摘要：电影和话剧是两种不同的艺术形式,对比研究电影《青蛇》和话剧《青蛇》中的小青角色,有利于深入理解电影和话剧这两种艺术形式在呈现方式上的独特魅力,以及在不同传播方式上的受众接受程度,并发掘二者互补的可能性,为同一艺术作品的不同演绎提供有益的参考。

摘要：本文将以戏曲《白蛇传》和话剧《青蛇》为文本,围绕主角和主题对其进行分析,发现白蛇传奇多年演绎中延续的人性表达主题。并对《青蛇》的舞台艺术进行分析,发掘其中因借鉴戏曲艺术手法而营造出的独特意蕴。

摘要：香港作家李碧华写了小说《霸王别姬》与《青蛇》,一来源于历史故事,一取材自民间传说,陈凯歌和徐克分别据此拍成同名电影。电影和小说作为两种不同的艺术载体,分别表达了不同立意,表现了文化与艺术的不同侧面,折射出关于人性的多样思考。

摘要："春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪",在声如磐玉的《春歌》中,一队僧徒从观众席徐徐慢行,走入舞台中央。这便是田沁鑫话剧《青蛇》的开篇,法海在众星捧月中出场,顺势拉开了一出好戏的帷幕。他亦是话剧的收尾者,《青蛇》落幕于他错愕恍然的眼波中。三个小时的话剧,演绎了三世情缘,浓密情意流淌于每一分秒中。

摘要：李碧华《青蛇》自出版以来便激起女性读者的强烈反响,作者对青蛇、许仙形象的颠覆给人耳目一新之感,故事中的反叛特质也被不断应用到影视版本的改编中。《青蛇》文本带给女性读者的快意来源于文学治疗,文本中对传统价值的反叛使得女性读者在阅读中与文本人物或作者达成精神共鸣,其精神压力也会在阅读过程中得到释放,实现一定程度的自我疗愈。

摘要：李碧华的代表作《青蛇》,以《白蛇传》为蓝本进行故事新编,赋予了作品新的主题:展现了人、妖、佛在情爱面前“人”性内部最本质的矛盾,这种矛盾体现在外部就是作品中呈现出角色的生存状态的困境。作者运用了多方面的艺术手法来体现主题(包括人物关系的设置和主人公的设置等)。

摘要：社会经济和科学技术的飞速发展、人民生活水平的日益提高、文化强国战略的持续推进等都为影视戏剧产业的高度繁荣创造了良好的前提条件和市场环境。而在充斥荧屏和舞台的影视戏剧作品中,通过对古典文学人物进行解构与重塑而改编创作的电影和话剧占据了大量市场,一度掀起了再创作和改编翻拍的狂潮。电影《青蛇》与话剧《青蛇》正是被再创作出的成功的、被大众所认可的改编作品。