摘要：《黑客帝国》这部1999年上映的科幻片一直被认为具有很强的科技前瞻性,但是大多数观众仅仅被其炫目的特效与深奥的故事所吸引,而忽视了蕴含在影片背后深层的理论内核与哲学意义。鲍德里亚借助完美的罪行对人类利用技术打造完美世界的企图提出了质疑,认为此举会引发严重的生存危机,一旦“真实”被仿真和拟像取而代之,那么人类就不能保证是否还可以掌控世界。《黑客帝国》除了是一部科幻电影外,还从悲观层面提出了完美本身就是一种罪行,而这也是鲍德里亚思考的核心问题。基于此,文章结合《黑客帝国》的影片内容,具体分析对该片具有深刻影响的,被誉为“法国的麦克卢汉”的鲍德里亚对符号学的认知,以及其符号学理论在《黑客帝国》中的具体体现。

摘要：科幻片是电影史上最早出现的影片类型之一,早在1902年,电影尚处于襁褓时期,先驱者梅里爱就编制了被乔治·萨杜尔称为'一个充满科学奇迹'的.科幻片也是电影史上最成功的影片类型,位居世界电影票房排行榜前列的大都是科幻电影.新世纪,随着等新一代科幻片的出现,科幻片的类型与叙事观念也发生了富有意味的变化,其意义或许并不止于科幻片.

摘要：随着计算机、信息、虚拟现实等技术的快速发展,人类进入到由数字技术建构的映射大脑意识的镜像空间,即赛博空间。数字时代的人类早已不再满足于身体的解放,而转向如何扩展对大脑的延伸,赛博空间正是这一延伸的结果。通过电脑屏幕,身体所处的物理空间和大脑进入的赛博空间达成了无缝衔接,构成了现代人类的后现代生存景观。电影《黑客帝国》系列正是对这一人类生存景观的宏大而彻底的超验性模拟实验。本文通过重读该文本,探究其中的虚拟与现实、主观与客观等二元对立命题,重新思考人与机器、人与科技的深层关系。

摘要：遗憾的是，影片《黑客帝国》的导演沃卓斯基兄弟和本文的作者我，都是不折不扣的人，除非有天才的创造，否则，无论我们对自身或者世界进行了怎样的思考，都始终限制在自己的类身份里.

摘要：奇观电影逐渐成为了消费社会中的主流形式,电影艺术中的传统叙事因素似乎日趋没落。作为一部优秀的奇观电影,《黑客帝国》三部曲的编导通过角色对白成功地交待和推动了剧情的发展,塑造了鲜活的角色形象,赋予了影片独特的哲理趣味。即便在叙事性"话语中心范式向图像中心范式的转变"的时代,话语性因素仍然可能在奇观电影的艺术建构中占据重要的地位,《黑客帝国》三部曲正是其中的一个典范。

摘要：***曾参与了《Final Fantasy》电影版的制作工作,并在去年担任了《黑客帝国》动画版“Final Flight of the Osiris”的导演。当年的《最终幻想》是第一部真人风格的电脑动画影片,却因在投资回报上的失败,对此类拟真风格的数字电影致命一击。初次尝试过失败的天才们不会就此罢手,他们有第二次挽回的机会,于是“Final Flight of the Osiris”诞生了,并以其高超的技术和细腻的刻画,获得了较高的口碑。与此同时,Andy Jones还是位CG艺术家,和他的网站上有很有风格化的CG作品。

摘要：1999年5月,电影《黑客帝国》一上映就以其非凡的气势吸引了全世界的影迷,影片独创的三维虚拟空间、超慢动作镜头和超酷的人物形象,至今仍为人们津津乐道。2003年5月,期待已久的《黑客帝国》续集《黑客帝国:重装上阵》(The Matrix:Relaoded)再一次给众多黑客迷们带来惊喜。与此同时,游戏版《黑客帝国》(Enter The Martrix)以及《黑客帝国和哲学》等黑客书籍也纷纷问世,玩黑客游戏、穿黑客衣服、读黑客哲学成为了新的时尚。《黑客帝国》已经不仅仅是世界电影史上的一座里程碑,而成为了一个巨大的文化产品群。作为“黑客文化”系列产品的重要组成部分,华纳公司于今年6月6日推出了由黑客帝国三部曲创意总监沃卓斯基兄弟历时3年、精心打造的9部动画短片集结而成的动画极品——《黑客帝国立体动画特辑》(The Animatrix)。为了延续“Matrix”(电影《黑客帝国》中的虚拟世界)的概念,两兄弟亲手为该动画特辑中的4部撰写剧本,并与美国、日本、韩国7大顶尖动画导演及其工作室合作,以极富原创性的动作及叙事风格对“Matrix”的诞生、人类与机器之间的战争等等细节充分展开想像,勾画出Matrix世界里一幅幅不同侧面、精彩纷呈的景像,深入探讨Matrix世界及居住在其中的各色人物。

摘要：拍《黑客帝国》时，拉娜·沃卓斯基（Lana Wachowski）还是一个叫拉里的男导演。现在，她成了著名服装设计师马克·雅各布斯（MarcJacobs）2016春夏系列的广告模特。2012年，拉娜在电影《云图》的宣传中首次公开自己的变性人身份，以女性形象出现。

摘要：纵观《黑客帝国》三部曲的配乐,展现出独具特色的音乐风格,很好地诠释了影片主题,将影片的科幻悬疑风格发挥得淋漓尽致。尤其是那些变化多端的电子乐、片中人物前卫的造型和虚实难辨的网络科技颇为契合,那些凶狠的工业金属音乐让人对被机械统治下的残酷世界心存恐惧,而那些弥漫着死亡气息的哥特式音乐,又恰到好处地对应了片中无处不在的末世纪情节与宗教式的思考。