摘要：为更好地弘扬京剧，提升青年演员的艺术实力和社会影响力，上海京剧院在2011年策划并启动了名为“青春跑道”系列展演活动的五年计划，力图打造具有高质量、高水平的“上京”青年演员品牌演出。

摘要：欣逢上海京剧院五十华诞,感想颇多.要谈的有三个话题:一是对最近十七年的评价;二是希望剧院加强艺术理想建设;三是上海这个城市的文化态度.

摘要：二十多年前，上个世纪后半，当全面深重的戏剧危机来临的时候，很多人以为京剧这种经典传统的艺术形式已经过时了枯萎了，她也将同昆曲一样退出艺术史舞台而走进博物馆.但是《曹操与杨修》的横空出世，以及《狸猫换太子》的“轰动京师，技压群芳，艺覆歌楼，戏馆一盛”，却给萧条的京剧艺术带来了希望和亮光。上海京剧院向时代证明了：京剧艺术，依然有着很强的艺术生命力甚至是很强的艺术成长性。

摘要：编剧与记者一样，终日“爬格子”，专为别人做“嫁衣裳”。自1963年起，国家一级编剧、现为上海京剧院艺术顾问的黎中城，笔耕墨耘，参与创作执笔写就《杜鹃山》、《廉吏于成龙》等20余部京剧剧本，并由上海社会科学院出版社出版40万言的专著《梦里春秋——黎中城剧作选》，可谓“金牌编剧”。暮冬时节的一天下午，笔者慕名走访，记下了黎中城壮心不磨、呕心沥血的创作历程。

摘要：每次说到上海京剧院，我眼前就会浮现出“麒老牌”扮演的那些脍炙人口、光彩照人的舞台形象：文天祥、史可法、萧何、宋江、徐策、寇准、海瑞……他们铁肩担道义，丹心对青史，都有一种在历史的重压之下爆发出苍凉风骨的生命力度，都会在自己人生最严峻的时刻昂首挺胸、向天而歌。这些年来，因为工作关系，我和上海京剧院有了很多零距离亲密接触的机会。

摘要：初夏,在天蟾逸夫舞台观看了上海京剧院优秀旦角演员李国静在《断桥》、《四郎探母》中的表演,她饰演的白素贞和萧太后两个形象颇有艺术感染力.李国静的潜质、台风和角儿的气度清楚地告诉人们:她将是京剧艺坛的栋梁之材.

摘要：今年是上海京剧院建院50周年.为此,上海京剧院筹划了一系列庆祝活动,平实、低调,不事张扬的风格贯穿了整个庆祝活动的始终.尽管媒体并没有大力渲染,但依然吸引了众多关注的目光.原因十分简单--京剧艺术那博大精深的文化内涵、那树大根深的影响,当然还有上海京剧院在中国京剧界的举足轻重的地位.

摘要：舞美设计师徐鸣被誉为"舞台美术界新秀中的领军人物,新生代空间设计领域的佼佼者",他设计了一系列具有广泛影响的作品,如校园剧《青春跑道》、京剧《圣母院》、昆剧《白兔记》、滇剧《水莽草》、川剧《文建明》、越剧《马寅初》等,曾获文华舞台美术(舞美设计)奖、中国舞台美术学会奖等奖项。当代戏曲舞台的舞美设计引人注目,在很大程度上介入了现代戏曲品格的艺术建构,徐鸣老师的艺术成就令人瞩目,其丰富的创作经验和艺术历程值得持续深入的关注和研究,本篇访谈是一个小小的开始。

摘要：1993年，我在“梅兰芳金奖”大赛中看过李军的《乌盆记》和《郑板桥》，1995年初在上海举办的纪念梅兰芳百年诞辰活动闭幕式上看到李军的清唱《珠帘寨》，别看他得了大奖，与老艺术家为伍，给我的印象可以说并不好。用老北京的话说，叫做“傻小子睡凉炕，全凭火力壮”，我以为他不可能再有什么发展。

摘要：今年九月,上海京剧院为纪念徽班进京二百周年、振兴京剧而举行了规模空前的展览演出,一大批青年演员脱颖而出,使这次演出活动生辉增色,人们为京剧艺术喜有后来人而欢欣鼓舞。笔者为此专门走访了上海京剧艺苑,“采”得几朵小花,敬献读者.小老旦:胡璇胡璇是这群青年演员中知名度颇高的一位,她曾在1984年春节联欢晚会上,演了一折《钓金龟》。当时年仅14岁,一曲唱罢,这个讨人喜欢的“小老旦”在观众中有了点名气。时隔6年,“小老旦”圆脸上的稚气尚未脱尽,一双训练有素的亮眼睛却十分有神,和人对话时显得特别专注,给人印象很深。在戏校学了8个春秋,今年她和她的伙伴们一起告别学校,来到了上海京剧院二团,使这个曾以中年演员为主的团一下子变得生机盎然。胡璇的“会说话”是在这群青年演员中得到公认的,可谁这么说她,她就瞥你一眼,一笑说:“你比我还会说呀。”和胡璇说话确实有说头,她不仅思路清晰,灵牙利齿。