摘要：〔依嗬嗨腔调〕是云南壮剧的主要腔调之一。〔依嗬嗨腔调〕的传承和创新由民间土戏班和专业剧团来共同承担。文山州壮剧团是云南壮剧的专业表演团体,承担着云南壮剧的传承、保护、探索和创新的责任。专业剧团从〔依嗬嗨腔调〕的唱腔、器乐曲牌、形象音乐等几个方面对〔依嗬嗨腔调〕进行谨慎的尝试、不断探索和大胆创新,使得〔依嗬嗨腔调〕更加绚丽多姿,壮剧的特征更加浓烈。专业剧团音乐设计者们的不懈追求将会使〔依嗬嗨腔调〕更加多彩,云南壮剧这一多声腔少数民族剧种在祖国戏曲百花园里将会开放得更加艳丽多姿、光彩照人。

摘要：皮影文化的传承与发展,应从中国的儿童教育开始。新型皮影儿童教具的设计能够有效地解决传统文化与儿童文化教育之间的矛盾。一、非遗文化皮影艺术的发展现状皮影艺术是我国民间艺术智慧的结晶,是中华民族的艺术瑰宝。同其他传统民间艺术一样,皮影艺术也经历了由胜到衰的过程,许多技艺高超的皮影艺人相继去世,皮影艺人逐渐减少,陕西乃至国内的专业剧团寥寥无几,青年观众越来越少。

摘要：1981年获湖北省文化厅颁发的优秀创作奖、优秀演出奖、唱腔音乐设计奖、舞台美术设计奖。1981年获湖北省直专业剧团创作剧目汇演优秀演出奖、优秀创作奖、优秀导演奖、优秀演员奖、音乐设计奖、舞美设计奖。

摘要：在纪念徽班进京200周年的演出活动中,京剧现代剧《红灯记》格外受到欢迎,剧场外的“黑市票”竟卖到70多元一张。这说明一出优秀的现代戏曲是具有深远的艺术生命力的,对观众来说是具有多次性的观赏价值的。可是,目前舞台上演出的一些现代戏,由于大都是匆忙创作,仓促排演,虽然也化了相当多的人力和财力,但是对观众来说,往往只能是一次性的观赏,有的甚至连一次性观赏也不及,有些观众看了戏的开场或一半,实在坐不住,于是只好与剧场“拜拜”了。

摘要：据说社会上现在流传着这么个故事:……大风刮倒了广告牌,砸死三人,一打听遇难者的身份,其中有两人是导演。尽管这是一则笑话,但,从中不难看出,在我们今天的影视圈申,确有一帮冠以“导演”头衔、而实际上却是不学无术、似是而非的投机之辈。做一个名符其实的导演是何等的艰难,为此所付出的代价是常人所不能及的。它不仅要谙熟服、化、道、美各个艺术领域的工作,深得唱、念、做、表、各个手段之要领,更重要的是:要有品味生活、洞察社会的艺术感受力,要具备丰富的文学修养。

摘要：为了提高大学生的艺术修养,促进大学生审美能力的提高和文化素质的增强,教育部、文化部、财政部共同举办了'高雅艺术进校园'活动,至今已进入第四个年头。'高雅艺术进校园'系列活动的成功举办,使得大学生们不出校门就能欣赏到技艺精湛。

摘要：时代的要求我们的责任──新形势下振兴川剧对策建议振兴川剧研究小组川剧艺术以其鲜明的民族特点、精美的艺术形态、独特的美学体系和高度的艺术成就，在全国乃至世界剧坛上独树一帜、一直受到党和国家的重视与关怀。建国后，毛泽东、朱德、周恩来、邓小平等中央领导同志...

摘要：秦腔振兴只有付诸于行动才会有效应,陕西省电视台“秦之声”开播15年,演播500期就是事实.他面向西北和全国,立足陕西弘扬民族文化,体现地方特色,坚持社会效益第一,收到了可喜的效果,群众每周收看“秦之声”的收看率很高,据社会调查许多人称周五为“秦腔日”、“戏剧日”。

摘要：改革开放以来,戏曲工作者积极探索,文化主管部门也努力寻找戏曲艺术发展的规律,经过艰难曲折的过程,现在大家已基本把握了戏曲艺术发展的方向,政府的各项扶持政策也相继到位,因此我认为,戏曲艺术也与我国的经济发展一样,进入了＂新常态＂。2014年,戏曲工作者在＂新常态＂下努力进取,在各个方面都取得了显著的成绩。

摘要：我想着重谈谈川剧的表演艺术. 但在谈表演艺术之前,我须要对川剧的传统作简要的说明,这是要请原谅的。因为这次研讨会是国际范围的。谈的虽是亚洲的传统戏剧,但与会的先生们却是来自世界各地的专家、学者,有的可能是第一次接触川剧艺术,这就有此必要. 一、川剧,丰富的传统艺术我们既然研究亚洲的传统戏剧,就有必要深入了解中国的戏剧,尤其是川剧艺术。川剧具有悠久历史,被中国剧坛誉为“艺术宝库”。以剧目而言,川剧存留了许多优秀的传统剧目,其中南戏名剧《荆钗记》、《刘知远白兔记》、