摘要：现行的高师美术学专业课程设置存在照搬专业院校模式,同时又不能满足基础教育阶段师资需求的弊端。文章主要探讨通过降低专业性,注重形式语言探究;增强人文性,理论与表现技能并重;以中小学师资需求为指导,宽口径、厚基础、重综合、重创新等三个方面的探索来实现课程整合。

摘要：没受系统训练的“特殊”画家 黄胄是当代中国画坛上颇为特殊的一个杰出人物画家。他的特殊在于既没有进入过正规的专业院校，受系统的类如素描、色彩等方面的训练：也没有作为入室弟子的身份长期地在某—位名师身边，展纸磨墨接受传统文化熏陶的经历。然而他却采取了一种区别于前人的表现手法，以独特的艺术风格，为当代人物画的创作开辟了一条新的道路。

摘要：流派艺术的形成与发展是一代又一代京剧艺术家不懈追求的结果，作为培养京剧艺术人才的专业院校，应该秉承传承与发展的教育理念，使京剧的流派艺术得以延续和发扬。说到京剧剧目教学，就离不开行当，说到行当，就离不开流派。在教学中是不能够回避流派特色的。有人提出流派不易教学，还有人说这个流派可以教，那个流派不可以教。

摘要：2013年春节的余温还未退却，全国艺术高考就在广大考生的期盼中隆重开始了。全国各地很多家长因为孩子的人生大考没有完整地过完一个年就奔波在各自的赴考之路上。一个孩子至少要准备两到三所学校的考试，有的学生甚至要考到十所学校。在浩浩荡荡的艺考大军中，有些学生是以艺术专业院校为目标，还有一群参加全国高等院校艺术特长考试的艺术类学生。这些学生构成了艺考大军。

摘要：2004年金秋，笔者远赴俄罗斯“北方之都”圣彼得堡，开始艺术旅途上的寻真溯源。语言准备半年后，便在各大专业院校旁听声乐课、寻找心仪的导师。俄罗斯的声乐教师们并不保守，他们很少拒绝非“本门”的旁听偷艺。

摘要：人之所以喜爱人体艺术,是由于艺术家借用艺术语言来崇拜生命、赞美生命。随着艺术向多元化发展,人们的审美需求也日益提高,思想的解放也为人体绘画注入了新的能量,＂人体＂这个词逐渐变得不再那么敏感。从早期的人体绘画不被关注,甚至是下流的,不能公之于世,到目前已经致力于被业内所广泛认可,很多专业院校已把人体绘画设置为专业必修课,赋予其正名;业外人士也开始摘下有色眼镜,以艺术的审美角度正视这门艺术题材,正是由于这些内因、外因的共同演变。

摘要：郭梅花生于剪纸之乡孝义,自幼受母亲启蒙,后经专业院校深造,经过40余年的执着探索,逐步形成了以民间剪纸为依托、以吉祥元素为符号、以历史人文为题材,阴阳相间、红黑交错、视觉新颖的艺术风格。她,一个民间艺术家,经过学院派的洗礼,成为新型的剪纸艺术大师。多年来,她的剪艺品广受赞誉,中国民间文艺家协会主席冯骥才还将其誉为"梅花剪"。

摘要：本期开始，我们推出“院校菁英”这样一个新的栏目，瞄准那些在各大专业院校的围墙内潜心苦读的学子们，发掘具有一定实力和绘画水平的新生力量，对其临摹、写生、创作及教育环境进行专题性介绍。艺术是没有围墙的，但在当代的艺术家生长环境下，关注“墙”内年青书画艺术人才的成长，无疑具有特殊的意义。

摘要：在艺术专业院校中，舞台小品是表演专业教学的主要训练手段。在表演教学训练中，以小品为训练手段，使得演员通过想象和行动，创造出一定的人物艺术形象，来反映社会中的各类生活及生活中的各种角色，达到表演训练要求，并传递给观众一定的内心感受。随着数字技术的进步，小品创作方面增添了更多的舞台元素，但总体来说，小品创作还是要遵循本身的创作原则。以下，笔者凭借自己在艺术高校表演教学中的感受，谈下小品创作四要素：

摘要：近年来,艺考成为全社会关心的热门话题。作为全国唯一一所电影专业院校,北京电影学院每年吸引着来自全世界和祖国四面八方的考生,汇聚到这座具有光荣传统、人才辈出的电影艺术殿堂,追逐电影梦想。