摘要：《创意会客厅》栏目本期首次与大家见面了。这是一个“外向”的栏目，希望听到那些窗外的声音，但又是有关创意与广告的．广告业曾经是一个相对封闭的行业。这表现为我们更愿意业内自我交流，甚至自我欣赏，而业外则对这个行业充满误解、但是，广告业数十年的快速成长，已经占据国民生产总值0.9％以上，俨然已经成为一个大行业，并受到政府层面越来越多的关注．．同时，新传播时代的到来更让这个行业与其他行业不断融合，更为重要的是，角度决定价值。我们需要从更多的角度来理解广告．并且重新去发现与发掘这个行业的意义。希望通过这个全新的栏目，让我们的视野与广告行业一起拓展，日益广阔。

摘要：《中国广告》：奥运会除了是各国运动员在赛场上的竞争外，也是各大品牌在场内外的比拼。我们都知道“酷乐仕”作为可口可乐旗下的一个年轻品牌。在伦敦奥运会期间。在营销和传播上都获得了不错的成绩。能不能简单介绍一下“酷乐仕”在伦敦奥运中对中国市场采取了哪些举措？

摘要：身为扬·罗必凯公司副总经理，又是同这家公司相伴19年之久的“老员工”，但凡有本土品牌比稿，王欣也就忙得马不停蹄，同他约的专访，在无数个电话、短信询问之后，终于在一个周六的午后尘埃落定，本该好好放松一下的他，借着到公司为客户提交方案的机会，同我们做了一次深谈。

摘要：孟繁玮（以下简称孟）：中国国家馆的设计主题是“城市化进程中的中国智慧”，我发现其实在实际展示要素中，时间跨度很大，有传统的也有现代的，其间的“智慧”也不仅仅是城市发展中的。作为中国馆的总设计师，您认为中国馆展现出的最核心的“中国智慧”是什么？

摘要：麦瑞克强调，尽管现在互联网的技术进步巨大，成为大家关注的焦点，但创意创新才是最本质的，这也是Engauge与威汉合作的基石。将技术和创意融合在一起，为中国的企业和品牌创造新的推动力，是他此次倡导社会化媒体美式模式的重中之重。

摘要：随着信息技术飞速发展，网络化程度不断提高，数字技术广泛应用到各个领域，持续改变着人们的生活、思维方式。在这样的背景下，动画设计也有了相应的发展、转变，增添了新的助力，同时也遇到了新的挑战。所谓复兴，即是恢复20世纪50～80年代中国动画的辉煌。时值文化多元且包容的时代，对数字科技、文化复兴地支持与提倡，为中国动画的发展提供了新的契机。近期《美术观察》策划了“数字时代设计的中国方案”选题，我们特别邀请清华大学美术学院的吴冠英教授针对数字技术对中国动画的影响进行了访谈。

摘要：狭义的创意作品论已经不适用于这个时代了，帮助客户获得商业上的成功．才是我们的目标。

摘要：老子曰：＂上善若水。＂然而在现代消费社会中,人们似乎正在淡忘善念,或者说人们对于善良与美的追求渐渐麻木。广告在传播什么样的观念,折射出社会有着怎样的价值观。有知觉的创意人,开始洞见社会的深层问题,用善念引领消费者追求更美好的生活。

摘要：众所周知,1978年以来的中国在社会、文化、艺术等领域均发生了巨大变革。在这场历史巨变中,带有前卫艺术特质的新潮美术扮演了十分特殊且重要的角色。伴随着时代和社会的演进,它在这场深度参与中不断塑造与建构出一种有别于西方的“中国特色”的同时,已经开始融入全球当代文化叙事的总体语境中,从中涌现出的一大批优秀艺术家及其作品,也已经引起海内外美术馆、博物馆、画廊、收藏家、批评家、策展人的高度关注。

摘要：伴随着40年前中国改革开放的号角，社会各界迎来了思想解放的“春天”。无论是国内美术新潮、各种实验性的创作探索或展览的兴起，还是美术史和美术理论的研究，都面临反思传统、创新变革的发展机遇，亦无法回避历史环境、外来文化对艺术选择、研究方式的影响。依托中国艺术研究院美术研究所的学术传统和研究特色，改革开放后招收的第一届研究生不仅营造了研究所自由活跃的氛围、丰硕的研究成果，还创办了《美术史论》《中国美术报》等有广泛影响的报刊，组织了一系列高品质的学术会议。