摘要：宫廷音乐是中国古代音乐艺术中的一个十分重要的组成部分,而古代宫廷音乐官署是在中国历史发展中唯一的文化管理机构,自西周至清代,中国宫廷音乐机构从形成、发展和演变,前后共经历了2700余年的时间,其中,汉、魏、两晋、南北朝近800年的历史时期是一个十分重要的阶段,其典型是宫廷音乐与民间音乐在这一时期进行了大量的融合,尤其以"清商"为代表的俗乐形态始终贯穿其中,对宫廷音乐的变化、发展与完善起到了重要的推动作用。

摘要：食品安全的连连失守与国企＂茅台门＂之类事件的频频曝光,催生出一种从源头上加以治理的主张,那就是推出更加严密的制度;甚至解决养老双轨制的弊端也要重新进行＂精细的制度设计＂。然而从王充关于制度的比喻中可以看出,即使推出《茅台酒使用法》之类,也未必能够杜绝各种管理短板的出现。明确这一点不是否定制度建设,而是在强调已有制度落地的重要性。

摘要：佛像作为信徒参拜物是传统宗教建筑空间内的主要安置物。佛教自东汉时期传入我国，从率堵坡到石窟造像再到佛殿中独立的佛像，信徒参拜物快速中国化，而且为迎合信众的参拜心里，佛像的体量也越来越大。“佛像作为一种佛陀的象征物，其意义就像“种子”一样，存在着某种内孕的力，整体生长的力，具有不断增大的特性，为安置逐渐增大的佛像，建阁之风也随之盛行。

摘要：絣染，是在海南黎族民众中流传的染织技术，有着悠久的历史。东汉时期许慎编撰的《说文解字》一书中，对“絣”字的解释为“氐人殊缕布也。从糸并声。”清人段玉裁的注基本上沿袭了前人的说法，“华阳国志曰。武都郡有氐傁。殊缕布者、益殊其缕色而相闲织之。絣之言骈也。”语焉不详也。根据实际状况来看，絣是在布的织造前在纬线或经线上进行图案和染色的，是一种古老的染色工艺技术。其他的染色工艺技术如扎染、蜡染、蓝印花布以及拔染、捺染等，都是在布织成后进行的再加工技术。

摘要：雕刻艺术在我国有着悠久的历史。早在新石器时代(约公元6000-7000年前),原始先民就在石器、玉器、陶器上进行艺术创造,刻出形态迥异、造型生动的花纹、鸟兽图案,开创了雕刻艺术的先河。后经商周、春秋、战国、秦汉,雕刻艺术得到了极大的发展,日臻繁荣。雕刻工匠们吸收了汉代以前的艺术表现技法,在原陶器、玉器、青铜器雕刻的基础上,开始了画像砖、画像石雕刻,其手法更加多样细腻,题材更加丰富多彩。东汉时期画像石雕刻达到鼎盛时期。经考古挖掘,迄今已在我国山东、河北、河南、陕西、辽宁、四川、江苏等地发现有大量的汉画像石存在。

摘要：钧红是指我国宋代河南钧州创烧的窑变铜红釉瓷,它开启了＂中国红＂釉历史的艺术先河。中国瓷器上的釉色主要分为颜色釉和窑变釉两种。其中,颜色釉包括纯色釉、花釉、结晶釉和纹片釉等。而纯色釉又称单色釉,我国商周时期的原始青瓷就是以铁为着色剂的单色釉瓷。然而,真正瓷器上的单色釉则成熟于我国东汉时期,到了中国唐代,瓷器的釉色又相继产生了三彩釉、

摘要：东汉时期,有一位叫陈寔的人,不但重视子孙的教育,而且还具有相当高的教育艺术。有一天夜里,陈寔坐在灯下看书。猛然间,无意中发现一个小偷正藏在书房的房梁上。他本想立刻喊来儿孙们捉拿那“梁上君子”,押送官府。但转念一想,又有了一个主意。

摘要：《袁敞碑》刻立于东汉安帝元初四年（117），民国十一年（1922）在河南偃师出土，第二年出现在洛阳，后为罗振玉所得，现藏辽宁省博物馆。

摘要：保护非物质文化遗产已成为愈来愈多的人们的共识,但是,怎样正确面对非物质文化遗产保护中的诸多问题,依然需要进行更多的思考.