摘要：东汉末年，是艺术觉醒的萌芽时期。书法创作日趋繁荣，书法楷模层次不穷，书法美学理论亦相当丰富，并引发了魏晋时期真正的艺术觉醒时代的来临。

摘要：东北秧歌是中国传统民间艺术形式之一,起源于东北地区的农村,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。东北秧歌的起源可以追溯到两千年前的东汉末年。秧歌起初是一种庆祝丰收和祈福的农耕舞蹈。人们通过歌唱和舞蹈表达对丰收的喜悦和对来年丰收的期望。随着时间的推移和社会的变迁,秧歌逐渐发展成为一种具有较高表演性质的艺术形式。

摘要：汉画像石是附属于墓地、享堂、阙等建筑物上的石刻艺术和建筑构件。大致产生于汉武帝以后，盛行于东汉，衰落或消亡于东汉末年，其间经历了大约三百年的发展历程。它是我国古代为丧葬礼俗服务的一种独特的艺术形式，具有浓郁的民族色彩和时代特征。

摘要：东汉末文字书写的文本载体处于简、纸并用阶段,简牍是正式的文本形式,纸只是作为一种非正式的文本形式,与私书等世俗化、娱乐性文本关系密切。与简牍相比,纸轻便、价廉,扩大了文字书写空间,使书写者抒情达意更为直接与自由。纸的流播和使用引起私书传播的兴盛,导致了汉末草书热和草书字体的演变,使草书字体自身也成为独立的审美符号。东汉末年,品评草书、追求书写文字的字体美感成为人们自觉的书写行为,由此引起汉末书法新变,即中国书法开始由自为阶段进入自觉阶段。从传播学角度看,这种新变是由媒介导引的一场书写革命。

摘要：从中国书法史看，文字的书写在漫长的演变之后，从东汉末年开始在观念上产生了某种崛起的契机。这是审美意识发展到一定阶段后的必然结果，是自然而然形成的。先秦到汉，各种金文和刻石上的汉字已具有明显的艺术意味，但尚未被视为一门独立的艺术。到了东汉，情况发生了变化，实用书写与审美书写分化开来，开始各走各的路。这种变化。是与西汉大规模发展的政治文化有一定的关系。西汉王朝文字的书写和应用空前频繁起来，朝廷据《尉律》来课试选拔精于八体书者，任以郡县和中央各机构的文吏，吏民上书奏事，如文字不规范，则举其事而纠其罪。《尉律》虽在汉武帝以经艺取士后舍而不用，但朝廷对文吏升迁，“能书”却一直是考核的一项。书法与仕途挂钩，促使了汉代人对书法的重视。为了书写的方便快速，字体冲破了秦代小篆，产生了隶书、草书等多样的写法，文字书写的好坏也成为做士人的一个必备条件，从而又使文字书写开始与文人的生活情趣联系起来。这就是书法在东汉末年发展成为一门艺术的重要条件。

摘要：1606年,也就是我国明代万历34年,当《三国志演义》在东方大地上广为流传的时候,大洋彼岸的英国大文豪莎士比亚正在赶写他的著名悲剧《马克白斯》,其主人公、苏格兰大将马克白斯与《三国志演义》中东汉末年的大将军曹操,颇有相似之处;而我国学术界,近年来也曾有专家用西方的悲剧理论来研究过《三国志演义》。将马克白斯和曹操这两个艺术形象作一番比较,对于认识学术界聚讼纷纭的曹操形象,也许不无裨益。一一个艺术形象,是被肯定,还是被否定,这种肯定或否定是合理,还是不合理,这是艺术形象分析必须回答的最基本的问题。一般说来,也是比较容易回答的问题。可是。

摘要：本文试图从读者的角度结合“接受美学”的方法,对《三国演义》的艺术接受问题作一探讨。 一、《三国》艺术接受的历史 《三国演义》是以东汉末年军阀纷争为历史背景的,在其成书之前,三国故事早有流传。随着历史的演进,时间的推移,人们逐渐丰富着正史、稗乘所载三国故事的内涵,而经元末明初文人的进一步整理加工,终于创作出这一部通俗演义。

摘要：赋体文学在我国文学发展的历史长河中,曾经有过光辉灿烂的一页,特别是汉赋,是一代文学的代表,同唐诗、宋词、元曲各领一代风骚。研究赋体文学的思想内容和艺术特征,并对它的发生、发展、繁荣和衰落予以科学的说明,是古典文学研究者的使命。

摘要：一人物批评风气在中国有着悠久的传统。但作为具有制度化而设立,用以举荐官吏、协调社会行为规范的专门的人物批评,则主要是汉代以后的事情。据正史记载,汉高祖刘邦时就已出现,以后历朝均有承续和发展。到东汉末年,人物批评风气更是十分盛行,成为当时社会政治生活的一件大事。当时,地方上盛行“月旦”评。《后汉书·许劭传》载:“初,劭与靖(劭从兄)俱有高名,好其核论乡党人物,每月辄更其品题。”“月旦”即每月初一。每月初一更换品评对象。

摘要：中国的武侠小说发端于何时 ?这是武侠小说史研究中的一个重要问题。目前 ,学术界有“先秦说”、“两汉说”、“六朝说”、“唐代说”等多种观点。本文一一论析了这些看法 ,并在提出衡定武侠小说四条标准的基础上认为 ,中国武侠小说的发端可定为东汉末年 ,最早的武侠小说是《燕丹子》 ,并且申述了具体的理由 ,同时对《燕丹子》诞生的历史背景和它的思想、艺术、对后世小说的影响等问题作了较为细致的阐述。