摘要：作画材质带来中西绘画差异·中国丝帛作画用软毫笔成就线条艺术·西方亚麻布作画鬃刷硬而糙发展为面块形式《三国演义》第一句云:“话说天下大势,分久必合,合久必分。”绘画的交流和互相借鉴也是如此。人类社会不发达时期,交通不方便,交流就更不方便,互相借鉴很难。不仅东西方绘画差别巨大,就在中国境内,东西南北各地的绘画也是不同的。那时候,地方画派的特点很鲜明,就是因为难于互相借鉴。当地一位画家成功了,很多人跟着学习,画风便一致,也就和其他地区画风不同,南北方的画风更是截然不同。

摘要：继2021年“抽象艺术先驱:康定斯基”后,上海博物馆、上海西岸美术馆和蓬皮杜中心再度联手,呈现又一场跨文化的双向交流大展。2023年4月29日,“本源之画——超现实主义与东方”在上海西岸美术馆开幕。展览从蓬皮杜中心与上海博物馆的馆藏中甄选佳作,力图寻找超现实主义艺术与中国古代书画艺术的关联与互动,打开认识超现实主义的全新视角,从而抵达贯通东西方绘画艺术的本源。

摘要：悠悠历史长河中诞生了无数精彩的绘画作品,每一幅青史留名的作品无不倾注了画家们的心血与感情。随着时代的不断发展,艺术形式更加多样化,绘画作品同样更加精彩纷呈。通过对东西方绘画的对比分析,以及对当代艺术作品和各种先锋艺术的研究,发现了无论绘画的主题、形式如何变化,始终不变的依然是画家们所表达的情感。不同的时代、不同的社会背景自然会产生不同的表达方式,但是绘画创作中或欢乐、或悲伤、或激情、或淡然的情感是注定存在的,是画家们对于内心情感的主观表达。

摘要：吴冠中(1919-2010),江苏宜兴人,当代著名画家、油画家、美术教育家。是20世纪现代中国绘画的代表画家之一。他为中国现代绘画做出了很大的贡献。他不懈地探索东西方绘画两种艺术语言的不同美学观念,坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念,形成了鲜明的艺术特色。他执著地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感,表达了民族和大众的审美需求,他的作品具有很高的文化品格,他的艺术观念和绘画创作适应于历史发展和时代的需要,推动了中国现代绘画观念的演变和发展。

摘要：本文通过应用建筑师的设计思维方法,解读西方现代抽象绘画的概念、产生、形式、原则、发展历程,图解分析现代抽象绘画鼻祖梵高等大师的作品,比较分析其与东方传统中国绘画的异同,阐述对抽象绘画二维平面空间衍生到三维立体空间的个人思考。从一个建筑师的视角探讨,从抽象平面构成到建筑空间的生成,抽象艺术到三维立体装置空间的转换,特别是分析当代建筑大师Zaha Hadid与Daniel Libeskind 的抽象画等艺术作品,及其建筑空间的表达,探讨现代建筑空间设计的抽象图解方法及思维过程。

摘要：一、写实人物画创作中的造型观察与笔墨表现绘画是一种造型艺术,即在二维空间中呈现出三维空间的效果。东西方绘画通过不同的绘画形式将其表现出来。形象性是绘画区别于其他艺术门类的特殊属性,西方人物画中的形象所强调的造型是客观物象在受到光线的影响下,通过明暗塑造物体结构变化所产生出的一种体积感,因此西方的绘画也被称作造型艺术。与西方绘画不同的是,中国人物画的形象通过线条的疏密处理和叠压关系的运用,以及在中国绘画特有的墨色上的处理,可以使客观物象的形象得以表达,同时更注重作者“心象”的传达。因此中国画中的人物画也被称作写意人物画。

摘要：在造型艺术创作中,语言特指一种表达方式,艺术家通过语言表现、传递对艺术的独特认识。影响艺术语言的因素很多,我认为比较重要的有以下几方面:媒介材料;文化传统;个人性格;时代背景。媒材是艺术语言得以实现的物质基础。

摘要：与我国毗邻友好的日本,因其经济的发达,文化艺术亦随之在东方崛起。经历了近一个世纪的东西方绘画融合,日本画以本民族独特的风韵,跻身于世界艺术之林。本世纪中叶之后日本画因群星璀烂而使其更加光彩夺目。在这闪闪星光之中。

摘要：文人画艺术以其较高的审美价值,完整地体现了传统中国艺术精神,在中国绘画史上曾经极为煊赫,雄踞画坛统治地位达近千年之久,这已是不争的史实。 然而,文人画毕竟是有明显缺憾的。它之所以在晚清急剧衰落,除了事物达到极至必然走向其反面的规律使然和当时社会政治、经济条件、文化环境剧烈变动有关联以外,主要原因是:作为文人画艺术灵魂的思想内核缺少一个热烈追求的宏大理想。而一个缺少宏大理想的文化,是不可能保持长久的活力的。正是这个原因。

摘要：在半个多世纪的创作中，吴冠中大胆探索，执著追求，实现了西方艺术与东方艺术、现代精神与民族传统的结合，融东西方绘画意识和手法于油画风景的创作之中。他的油画风景作品，既具有明显的装饰性，又具有突出的写意性；既洋溢着时代气息，又蕴含着东方艺术的韵味，自成一家，独具风格。他大大拓宽了油画的表现领域。