摘要：文章以历史文献和设计档案为主要依据,以叙事学为研究视域,分析和综述了20世纪60—80年代流行色在中国丝绸设计领域的发展历程和历史情境,以及发展过程的参与主体和多元的叙事模式。从对国际流行色发展的感知与关注,逐渐发展到自发、自觉的尝试与探索,直至以叙事主体的身份与多种叙事模式积极参与到国际流行色的叙事体系与进程之中。此过程既是中国丝绸设计界对流行色概念、作用的认知、探索阶段,也是色彩设计观念的不断转换、发展的重要时期。

摘要：设计策略、范式的发展、转换与国家战略、经济模式、意识形态等宏观社会因素密切相关,对设计策略和设计范式的关注、认知是设计史研究的一种新视角。对中华人民共和国成立以来丝绸设计策略与范式的探讨、解读,不仅是现代丝绸设计史研究的新进路,也将助力中国丝绸创新设计策略的构建和设计范式的革命性转换。本研究以“问题史学”为基本视域,建设性、创新性地论述了新中国丝绸设计策略与范式研究的意义、必要性,并提出了中国现代丝绸设计史研究的“问题”建构、研究的逻辑线路与方法,同时,就研究涉及的学术焦点问题阐释了笔者的主要认知与观点。

摘要：运用20世纪50年代末至60年代初的翔实文字和图片资料,展示了通过对国外先进织造技术的吸收、市场建议的采纳,对国际流行趋势的借鉴和研究,在品种、花样上不断创新所取得的突破与丰硕成果,探讨分析了成功的经验以及对现在和将来的我国丝绸产品设计、开发的启示。

摘要：中国丝绸精美瑰丽,在彰显中华文化的同时,传递着手工艺人夜以继日、心手合一的辛劳与情愫。这得益于师徒制教育的代代传承,但它却因袭固守、时长效低,无法适应新产业背景的变化。清末民初一系列工艺学堂的开办和新式学校的建立,预示着中国丝绸行业一直沿用的师徒制教育开始让位于具有学校性质的设计教育。这一转型突破了传统生产行业中制作与设计不相分离的局限,为机器工业生产培养了众多专业设计人才,适应了丝绸产业发展,对20世纪的丝绸设计影响深远。

摘要：设计“范式”作为某阶段、某领域中被公认和遵循的理论、方法论体系的总和,它的建构与转换决定了设计观念、设计模式、设计方法等的突破与进步。对特定设计范式的考察和研究不仅可以从设计历史发展的角度探究其与社会、科学、文化等历史情境之间的关系,同样有利于现代设计范式的科学建构和发展。此研究运用社会文化学、文献学、图像学等方法,对20世纪中后期革命现实主义、革命浪漫主义以及“两结合”创作方针提出的历史背景以及相关研究成果进行了系统的回溯,探讨了革命现实主义、革命浪漫主义以及“两结合”创作方针对丝绸设计范式建构及相关设计成果带来的积极、消极影响,并对此阶段三种主要丝绸设计范式的建构、转换过程、影响要素及主要特征进行了阐释。同时,从历史语境和具体案例两个方面,对上述设计范式引发的正面、负面效应和局限性等进行了科学认知和理性评述。

摘要：菊纹样是中华传统文化中具有鲜明特点和独特寓意的一种图案。在新中国的丝绸设计中,菊花纹样一方面延续了传统的表现方式和内涵,另一方面则彰显了与时俱进的现代意识。这种现代意识既体现在题材的拓展上,也表现在纹样形式的创新组合上。通过梳理这一时期菊花纹样的发展变化,希望能够从一个侧面体现新中国图案学发展所取得的积极进步,并为当下的丝绸纹样设计提供些许有益的启示。

摘要：以历史文献为依据,以叙事学为视域,分析和综述了20世纪60~80年代流行色在中国丝绸设计领域的发展历程和历史情境以及参与的主体和叙事模式。中国丝绸设计界从对国际流行色感知与关注,逐渐发展到自发、自觉的尝试与探索,直至以多元的叙事主体与叙事模式积极参与到国际流行色的叙事体系与进程之中,此过程既是对流行色的认知、探索,也是色彩观念的不断转换。不同叙事主体对流行色和丝绸设计认知、观点、设计实践的多元叙述,对中国流行色的发展起都到了重要的推动作用。

摘要：在计划经济体制的背景下,政治、经济、文化等因素对新中国丝绸色彩设计策略、范式的建构及色彩特征的形成,既起到了整体的促进作用,同时也产生了诸多负面与消极的影响。对新中国丝绸色彩设计策略、范式及特征的再认识和科学、客观的评价,不仅是新中国丝绸设计史书写的需要,也可以为我国现代丝绸设计策略、范式的创新、转换提供多元启示和借鉴。