摘要：本文通过考察中西传统木版画的发展过程,结合重点版画家个案研究,在社会、政治、宗教、文化的背景下,不同的中西画家的社会属性和个人理想,版画语言的审美特征,主流绘画语言和版画语言的转化,版画的形制等诸多方面比较中西传统木版画的异同及其影响和交流。

摘要：丢勒的铜版画常常充斥着迄今为止也无法得到完整解释的象征意义和隐喻,《忧郁Ⅰ》就是这样一幅杰作。这幅作品的寓意之深,不仅体现了当时人的思想观点、性格特征和精神天赋,同时也如实反映了作者本人复杂的精神情绪。作为一幅"震惊世界"的作品,大量仿制品以及后世对此主题的各种重新诠释,不仅确凿证明了这幅版画的成功,也可看出《忧郁Ⅰ》对欧洲艺术的影响。

摘要：丢勒于1469年绘制的《男子浴场》,首次将公共浴场情节带入单张木刻版画,同年绘制了《女子浴场》。丢勒选择绘制浴场题材,首先是受到了版画市场经济的影响,其次也与他一直以来的人文思想密不可分。在这两幅作品中可以看出明显不同的道德边界,这种道德边界主要受到宗教教义的影响,同时也存在着“巫女影响”的疑云。

摘要：阿尔布雷希特·丢勒（1471-1528）是北欧文艺复兴时期伟大的艺术家。1471年他出生于纽伦堡的一个金饰工匠家庭，早年从父习艺，1486年至1489年间在米夏埃尔·沃尔格穆特的绘画作坊中学习。

摘要：工匠师傅显然需要为生计而工作,而丢勒的木版画设计天赋早在1492年就被人们所发现,这是有案可查的。不过,由于在他回纽伦堡之前,只有一幅木版画归于他所作是有文献根据的,所以其他作品的归属就引起了争论,几乎可以与关于homoiousios[实质相似]一词中的"i"[希腊字母iota]的著名争论相比。

摘要：丢勒是德国文艺复兴时期最具影响力的一位艺术家,他的作品主要包括版画、油画以及素描,其主题多为宗教题材与人物肖像。丢勒在造型艺术方面极具天赋,他在他的画作中总能将造型的美感与精神性的表达融为一体。本文运用潘诺夫斯基图像学的三个层次分析了丢勒自画像的形式、母题与意义,以期展现其艺术史以及美学的价值和地位。

摘要：古老而年轻，悠远而逼近，带着那片欢愉和轻佻的无花果叶，毫不羞涩而左顾右盼，她，是我们的祖母吗?

摘要：令人难忘的北方文艺复兴画家或许不乏其人,但称的上伟大的当属德国画家阿尔布雷希特·丢勒。丢勒生于德国纽伦堡的一个首饰匠家庭,自幼随父学习金属雕刻工艺,早在儿童时期,他就表现出惊人的绘画天赋,13岁时就能逼真的画自己的肖像,19岁时为父亲所画的肖像已充分显示他成熟的素描功力,可与达·芬奇遥相呼应,他那时的作品有一些一直保留到今天。 丢勒年轻时从师于纽伦堡艺术大师米·沃尔格姆特,3年满师后,按照中世纪所有年轻工匠的惯例,作为一个流动工匠到处旅行,以开阔眼界,并寻找一个定居之处。丢勒沿着莱茵河游历了德国的主要工业城市,到过法兰克福,访问过科隆和巴赛尔。

摘要：是德国画家丢勒最有代表性的木版画作品之一,39.4X28.1,原版现藏英国伦敦不列颠博物馆.

摘要：15-16世纪,在人文主义精神的推动下,欧洲北方文艺复兴艺术家发展出独特的个人风格。丢勒作为北方文艺复兴艺术家的代表,通过精确的自然观察和理性分析,融合南、北方艺术的优点,创造出独具特色的艺术风格。他的版画作品不仅展现了他对自然主义的理解,而且对自然主义艺术的传播和发展产生了深远影响。