摘要：艺术的情调更多地用来陶冶人们的情操，传统绘画中的水与墨的交融、色彩与位置的经营，都是为了更好地传递一种情愫，这种情愫是艺术家瞬间的理念审美的闪现，虽然这种闪现是艺术家个人经验的诠释，但是要从虚幻的意念转移到可视的绘画作品上来，除了艺术家本人对画面把握的功力外，艺术家心理活动的变化往往决定了作品情愫的蕴含和传达，牛敏最近的山水作品给我的视觉和心理感应就是：悠悠我吟，深谷弥散。

摘要：随着科技的发展，手机使用的越来越广泛，同时，手机的性能也越来越智能化。在这个科技飞速发展的时代，有一种特殊的人群，和我们一样，使用着智能手机一老年人。现如今，我国人口基数不断增长，老龄化的现象也越来越严重，随着年龄的增长，老年人在其心理、和生理等方面，都存在着机能的下降，同时也因为这些特点，导致增加了老年人智能手机APP的用户界面的设计难度。然而，往往一些设计师在设计APP时，存在着认知和经验的局限，导致了做出来的APP不能满足老年人的需求，而为了避免设计师在设计老年人智能手机APP的用户界面所存在的局限和个人经验的认知，就必须从老年人的需求出发，设计出最符合老年人使用的APP用户界面。

摘要：来日本6.一直是漂流的感觉,原来作为航标的东西一度消失了,伴随着漂流又有了新的航标,所以设定是人为的亦是暂时的.日本跟中国一样,就当代艺术而言,亦是一个非中心的边缘国家,尽管东京每天都有来自欧美的各种展览,但日本的艺术无法与其经济技术的优势同步.偶有从欧美来的中国艺术家朋友,常会谈起文化精神环境,比较差异.日本仍是一个东方的环境,差异非常微妙,需留心体会.就艺术的大背景来说,伴随冷战的结束,世界格局的变化带来整个世界文化趋向的互动和交融,开始了中心与非中心国家不同文化身份的艺术家之间的交流,“文化身份”成了各国评论家、艺术家普遍热衷探讨的话题.

摘要：中国当代艺术自2000年以来发展迅猛,尤其是新兴的80后、90后艺术家,走出了自己特有的道路,但是同时也伴随出现了许多流于表面、不明其里的作品。本文借由对日本当代艺术家保科丰巳的艺术创作路径观察,从其创作源头、创作结构、思维方法以及秉承的艺术精神四个方面结合作品进行分析,提供一条可行的艺术创作路径。

摘要：有人说西洋绘画是青年人的艺术，其艺术积累较多依据个人经验，画家个体的生命体验在创作中占有相当的分量，个性的思想情感左右着作品的整体基调。所以西洋绘画展现的更多是青年人的激情，它是以青春为原料的艺术。而中国画展现了更多成人成熟稳健的性情，在中国画里创造性也是第一位的，但中国画的创新是建立在继承前人宝贵艺术经验基础之上的。

摘要：“地图游戏：变化动力”是一个国际视觉艺术暨建筑项目，传统观念上地图被认为能够为我们提供有关陌生地点的可靠信息，当我们到达新目的地时，地图是我们最可靠的工具。地图带给我们某种程度的独立性，让我们能够探索新地点，成为我们基本的“通用语言”。同时地图也可以是个人经验的记录，一种与时间、地点相关的个人历史记录；也可被视为极具普遍性但又非常个人化的记录，它记录了“个人”、内在和外在世界之间的关系。

摘要：本文主要论述以佛家思想的核心——“四法印”即“诸行无常”、“诸漏是苦”、“诸法无我”、“寂静涅椠”在生活中、艺术创作中的一些感想和启发个人经验为例，试图找寻以佛家思想为根基的艺术创作与实践的方法。

摘要：舞蹈音乐从场景氛围的描写、情节的陈述、角色的塑造等方面对舞者以及受众给予以情绪上的感染和感官上的刺激，从而达到舞蹈音乐形象的创作。而舞者或受众的这种心理体验是以人们对音乐音响的联觉规律所决定的。“联觉”在心理学中被定义为从一种感觉引起另一种感觉的心理活动，有了联觉便可以发生“联想”，联觉发生在感觉层次上，而“联想”则发生在观念层次上。联觉是所有人身上表现出来的普通心理反应，而联想总是以个人经验为基础。音乐的艺术魅力更重要的是它给予人们这种丰富多彩的情绪联觉。具体表现为：

摘要：对于文化形态的描述,通常包括有形和无形两个部分.有形的文化多以显性的方式存在于日常活动、流程和规范中;而无形的文化则多以隐性的方式作用于人类的思想和行为中.无形的文化是指那些隐含的个人经验、技能、诀窍和手艺,它广泛存在于个人的头脑中、口头中、技艺中或社会组织结构中.它的组成往往与直觉、经验、信仰、价值、判断、道德和智慧等因素有关,因此极易被忽略和遗失.无形文化是基于个人和社区范围内,文化多元化和多样性的显现.因此,对无形文化的挖掘和共享,是保持社区的凝聚力和健康的生存心态以及机智灵动的文化品性的重要保证,同时也是培育创新精神的宝贵资源.

摘要：与家长交流，家长提了这么一个问题：李老师，你说过成人不经过学习是看不懂儿童画的。按说成人思维比较成熟，看问题科学、客观，深刻。美术又是视觉艺术，一目了然，看得清清楚楚，为什么就看不懂简单幼稚的儿童画呢？答：看不懂儿童画的原因是成人与孩子的思维方式不一样。成人常常以逻辑思维方式及个人经验解释孩子的画，也就是答案只有一个，既然是画就应该像，不像就没意义。其思维过程是理性欺骗了感觉。其实成人也是有感觉的，但好多成人在看儿童画时却偏偏让理性代替了感觉，在与孩子交往中也非常吝啬感觉。