摘要：以“成功”来定义或评判一个艺术家,是诸多艺术细分领域中不受欢迎但又无时不在的做法.原因在于,中国,向来敬奉“成者王侯败者寇”的哲学.然而在艺术界,单纯的成功又不具备说服力,在许多时候“成功艺术家”会与“暴发户”、“土豪”联系在一起,并且,目前的中国对“成功”的认识又很单一,指标只有两个：是否名气够大、是否卖得够好.因此,艺术家在“成功”之前,既羞羞答答耻于提这个词,但又热切向往“成功”降临到自己身上.

摘要：一 说真的，讨论绘画已经让我腻烦，尤其对于一个对理论探讨将信将疑的艺术工作者来说，有时我甚至认为语言到达不了的地方，才有绘画和绘画存在的理由。倒不是说语言文字尴尬化了长于实践的艺术家的理论企图，而是在目前这样无可逆转的社会现实和供需分明的艺术生产关系下，任何企图扭转或纠正时弊的言说都很难奏效。

摘要：这是否是一个策展人的时代?随着第七届深圳雕塑双年展的展出或许能再次对策展人的角色进行思考。第七届深圳雕塑双年展于2012年5月12日正式开幕。事实上由OCT当代艺术中心执行馆长黄专邀请的该届策展团队在半年前就开始了工作。这个具有开创特色的雕塑展是由刘鼎、卢迎华和苏伟策划。

摘要：说到“身体的标准”,可能就会自动引伸出“标准的身体”,而在其中,排斥教条的“非标准”探索也从未停止过,艺术家们在对身体无尽的解构与开发中,使那些本已索然无味的“行尸走肉”也一步步变成了一具具散发着人性光辉的“可口躯壳”.然而,对标准的盲目反叛也许看起来只是“打倒皇帝当皇帝”的标新立异,在被有同样野心的观众饕餮消费后,却并不能留下太多回味.于是,智慧的“改良”动机在此成了优于“推倒重来”的解决方案.

摘要：行业新生态下,原有发展逻辑已不再适应急遽迭代的发展格局,“压力大”、“招人难”成为工程设计行业的现实之困。作为人才密集型企业,建筑设计行业属人本经营,人才是企业最重要的资源。但放眼当下,行业企业似乎陷入了招人—流失—继续招人—再度流失的“招聘怪圈”。如何招人、留人,成了行业企业共同面临的难题。而用人成本之高更是其中不能承受之重。

摘要：1引言(框架)纵观王国锋整个的艺术实践过程,他的作品除了参加在美术馆或画廊举办的一般意义的展览之外,王国锋也进行了很多其他形态的艺术尝试。比如:他和德国、瑞士或中国的一些戏剧合作创作的一些“舞台装置”作品。其中包括《9,600,000cm^3》(2009年),在舞台中央用玫瑰花瓣搭建边长8米,厚15厘米的正方形花床,演员在“床”上或跳舞或躺卧,或把玫瑰花瓣撒到身上。

摘要：在被洪迈誉为可与律诗并称为"一代之奇"的唐传奇中,爱情故事尤以其缠绵悱恻的情节、催人泪下的结局吸引着广大读者,千百年来一直传颂不衰,并为广大研究者所注意。通过对个体与社会之间对立统一关系的探讨,可以挖掘唐传奇爱情故事中所蕴藏的社会文化心理。

摘要：马尔库塞对个体与社会关系的基本论断被作为理论前提一以贯之地运用到美学思想之中,而这一理论的弊端在其不同的美学思想之间的矛盾性中显露无遗。这一矛盾就是马尔库塞在批判艺术之肯定性时,着力于艺术把一个社会问题简化到个人的层面而使个体回避了现实问题;而在新感性的构建,尤其是审美救赎阶段,马尔库塞反转了这一立场,试图通过艺术在个体的本能领域进行变革进而促成社会的变革。

摘要：本文通过"文本加图解"的方式详析舞蹈《踏歌》中的舞台画面,并附加表格对整个舞蹈《踏歌》做以进一步的解剖,旨在表述"舞蹈构图"作为舞蹈艺术中的一个个体,给予欣赏者直观且丰富想象的艺术美。

摘要：20世纪百余年的中国画论争表明，中国画长盛不衰的根本原因，在于它有一个庞大、严整而又能在稳定中持续发展的宏伟体统。这一集民族文化、民族精神、民族才智之大成的体统，至少包含五大艺术运行机制。