摘要：古琴艺术源远流长,至今已有3000多年的历史,作为最具有代表性的中国传统文化,古琴艺术音韵兼备、曲式多样、演奏技法复杂且精妙。作为我国第二个入选联合国教科文组织“人类口头与非物质遗产名录”的文化门类,古琴艺术的类别是“表演艺术”和“传统手工艺”,这就意味着古琴艺术作为非物质文化遗产,除演奏技法之外,其制作工艺也颇为讲究。与此同时,古琴的形制本身也蕴含着古人的世界观和丰富的文化内涵。古琴艺术不仅仅是琴音如鸣佩环、格调高雅,更重要的是其中蕴含着远超音律的文人精神和传统中国的文化内核。因为从本质上讲,文化遗产是一种社会建构,其作为文化遗产的价值是社会意识赋予的。与其说文化遗产的价值来自其本身,不如说来自社会意识对其的认知与解读。因此,将古琴艺术置于非遗语境下,去考察与讨论古琴艺术的历史轨辙、艺术价值、传承发展等问题,是十分必要且具有意义的。

摘要：2019年4月21日下午,我在北京“美国印第安纳大学办事处”出席了“波特霍尔·劳弗特藏”发布会。美国印第安纳大学传统音乐档案馆馆长阿兰·伯德特和魏小石博士分别介绍了劳弗其人及“特藏”的有关内容,随即又听赏了劳弗于1901年在上海、北京录下的民间音乐片段。关于“劳弗特藏”,我此前已经有过耳闻,但第一次听到这些声音时,我的感觉是既震惊又兴奋,并让我思绪万千而不能自已。

摘要：福建南音具有极高的艺术价值和研究价值,南音起源于唐代,有千余年的历史。南音已成为闽南地区和东南亚一带华人、华侨日常生活中的重要部分和精神寄托。由于种种原因造成南音目前的情况不景气,我们要从各方面来关心、支持和发展南音,使它重现昔日光彩。

摘要：据文献记载,中国音乐和域外音乐的大规模交流与传播是以汉代为开端,至今已有两千多年的历史,其成就毋庸置疑。然而,文化传播是双向的,在中国音乐国际传播的文化行为上,面对如此众多的中国音乐,人们首先会考虑以下问题:中国人民会选择哪种音乐对外传播、会选择哪种方式对外传播、会选择何地进行音乐传播?再次,在传播的过程中,哪些人、哪些团体为中国音乐的国际传播作出了贡献?

摘要：西藏歌声,如同雪域高原的灵魂,承载着独特的魅力和深厚的文化底蕴,盛开在中华民族音乐花园中,绽放出耀眼的光芒。它们旋律优美、节奏鲜明,往往融合了西藏各民族的生活习俗和自然风光,展现出一种超越时空的力量。

摘要：我国传统民族音乐在人类文明发展的长河中有着悠久的历史,其丰富美妙的音韵异彩纷呈,深厚的东方文化底蕴让人陶醉。因此,传播优秀的中华民族传统音乐文化不仅是人类文明发展的需要,也是时代文化进步的必然趋势。当今,科技日新月异,在各个领域都作出了巨大贡献。然而,如何充分利用新媒体传播的独特功能,积极促进中华民族传统音乐的传承和传播,值得深思。笔者对此进行了研讨,通过对中华民族音乐的点滴审美体验,即兴点评,探讨了新媒体视域下我国传统民族音乐文化的各种传播方式,以此强调新媒体传播对于我国传统民族音乐文化的重要性。

摘要：在世界音乐多元化格局下,西洋乐器大提琴越来越受到国人的青睐。大提琴深沉、委婉、独特而内敛,符合中国传统音乐文化含蓄、内敛的审美理念,为大提琴演奏艺术与传统音乐文化的融合奠定了基础。作为新时代的教育者与传播者,用西方乐器讲好中国故事、演绎好中国音乐,是实现西方乐器本土化发展的必由之路,也彰显中华民族音乐艺术的独特性、多样性与包容性。

摘要：当前,古筝艺术正在世界范围内逐渐向纵深发展,许多国家和地区出现不同程度的“古筝热”,这是古筝事业有史以来从未有过的大好形势。建国以来,古筝从民间的自流自放转向专业化,一跃进入大学讲坛,从乐器、演奏、教学到理论,发生了质的变化.随着改革开放,国际间文化交流频繁,古筝艺术作为中华民族音乐文化的瑰宝,通过不同渠道走向世界,在世界文化领域中产生越来越大的影响,许多海外筝人。

摘要：2016年8月26日,由黑龙江省文化厅主办,黑龙江省演艺集团承办,黑龙江省歌舞剧院演出的国家艺术基金2015年度大型舞台资助项目《情醉关东》民族管弦乐音乐会,如期在哈尔滨音乐厅举行。《情醉关东》中“关东”这个词汇,系狭义地域所指的龙江黑土。这个有着厚重历史积淀、资源丰富、置于中国最北端的省份,其人口的组成与历史上曾有的”闯关东”之举相关——19世纪,黄河下游连年遭灾,

摘要：本文介绍了“古美人瓶式”改良古琴的外形、结构及琴弦(15根)、徽位的设置。该琴音域可扩展到六个八度以上;既保留了传统技法,又丰富了表现力。初学者容易掌握。