摘要：身体承载着各种各样的符号,是我们认识世界的手段,也是与外界交流的媒介物。身体叙事成为新世纪中国先锋戏剧的重要特征。新世纪中国先锋戏剧身体叙事主要关心情欲、死亡、疾病等问题,此外还涉及器官、与空间的关系、暴力意象、动作等问题。身体叙事使得新世纪中国先锋戏剧在思想内容层面上显得厚重充实,散发出更加浓郁的人文气息,这对于中国先锋戏剧今后的健康发展不无裨益。

摘要：全球化紧紧勾连着"现代化"以及后"现代化"所带来的政治、经济、文化等各个领域的巨大变革。中国的先锋戏剧和全球化之间存在着一种张力关系——全球化深刻地改变着文化的构成和观念、人们的生存状态和相互关系,同时构成了新的文化症候,这些都深刻地影响着先锋戏剧的生存、发展和前景,而先锋戏剧也用自身独特的艺术形式回应着全球化所带来的种种现象和问题。

摘要：本文以先锋戏剧《恋爱的犀牛》为例,主要通过对"孟氏话剧"演出与推广的分析,展示国内先锋戏剧市场的运作过程及手段,探讨上世纪90年代以来中国先锋戏剧的发展历程及市场化状况,在此基础上指出中国先锋戏剧市场存在的问题,并试图提出解决问题的方法。

摘要：20世纪三四十年代中国先锋戏剧受到左翼文学的挤压以及30年代中后期战争因素的影响,在声势和创作实绩上比20年代都有所减弱,此期先锋戏剧的发展少有某种流派或风格的纯粹创作。尽管如此,也有一些剧作家超越了中国传统戏剧观念,创作了与特定时代需求不尽吻合的作品。比如现代主义戏剧大师曹禺,徐訏、陈铨,吴祖光、杨绛等,其剧作在主题思想、艺术手法、艺术形式方面具有现代性先锋气质。

摘要：先锋戏剧是艺术创新的风向标,它起着变革戏剧的导向作用。新时期中国先锋戏剧家们表现出追求艺术卓越、求新求异的大胆开拓精神,为中国戏剧的繁荣发展以及艺术上的创新做出了贡献;同时,在商品经济大潮的冲击下,中国先锋戏剧也存在着被市场经济异化、挤压,最终出现退化、妥协、庸俗化的去先锋现象。

摘要：中国先锋戏剧20世纪80与90两个年代"先锋性"的差异,可以从戏剧语言艺术手法比对中得出。从语言修辞看,80年代中国先锋戏剧语言较严肃,语言更加雅化和红色政治化,体现出强烈的交流、教育、启蒙倾向;而90年代中国先锋戏剧语言,则大量出现审丑语言,在语言手法上使用升格、降格来变态语言面貌,呈现出庸俗化、游戏化的语言现象,在语言狂欢的背后隐藏的是精神意义的匮乏和抛弃。20世纪最后20年戏剧语言的发展变化,也反映出世纪末中国当代先锋戏剧的发展态势和精神风貌。

摘要：20世纪80年代,中国的先锋戏剧明显受到了西方文化思潮和西方戏剧的影响,同时探询中国先锋戏剧的民族品格。由于当时中国特定的国情,决定了此时的先锋戏剧多从"人"出发,对人性进行探讨,对普通人的焦灼生存状态和人的精神世界的多面性进行展示,从"人"、异化、心理、社会批判四大基点出发,在思想层面形成明显的主题性特征。

摘要：《恋爱的犀牛》作为先锋戏剧的经典之作,最能体现中国先锋戏剧的发展历程。它前后被改编过好多次,不同版本的《恋爱的犀牛》折射出了不一样的时代色彩,具有戏剧独特的魅力,为中国先锋戏剧的发展奠定了基础。

摘要：近日,北京保利剧院上演的“直面戏剧”代表作《枕头人》引发热议,作为演出频率最高的作品,从北京鼓楼西剧场的小剧场演出到保利剧院的大剧场展演,《枕头人》从外国经典文本逐渐成为中国先锋戏剧代表作。在这个过程中,异质文化语境下戏剧文本的理解问题、剧场表演的“二度创作”问题以及艺术与现实的关系问题成为我们思考的重点。