摘要：19世纪末至20世纪初翻译小说对我国小说从古典形态向现代形态变革的影响有四大作用:(1)使中国小说的地位提高,改变了“小道”之说,使读者了解到小说作家在异域地位甚高;(2)使中国小说由“教诲劝诫”向描绘社会人生转变,成为近代小说革命和“五四”文学革命的先声;(3)使中国小说从思想内容到艺术形式变得多姿多彩;(4)使中国小说走向现代白话、通俗化。这些作用与当时社会的文化发展、文学的商业化有联系。

摘要：在20世纪中国小说现代的历史中，是放逐中国小说的民族传统，还是将这一传统中的精华与西方小说艺术融合起来，或者纯粹效仿西方小说艺术，一直有着理论与实践的不断纠葛。探讨《红楼梦》的艺术精神与现代小说的民族性的关系，对我们理清这些纠葛，思考中国小说的未来，都有着特别的意义。

摘要：叙述是人类的一种普遍艺术活动,正象我们所知道的,这种活动通过语言得以现实化。于是,叙述艺术的可能性便具体地包含在特定的语言现实当中,而我们所说的语言现实,首先又是一个文化意义上的民族现实。由于民族文化这一前提,正如中国的诗体文学在许多方面均不同于别国一样,中国(当然,从历史上考虑,这里的所指只限于汉民族意义上的中国)的叙事文学——普通的叙事散文。

摘要：张艺谋作为第五代导演,他那些获得了世界性艺术荣誉的影片,无一例外都与中国文学界的优秀中篇小说相关。一当代中国小说(或新时期以来的小说)

摘要：关于“二拍”的评价,学术界往往毁多于誉。在两部通行的小说史中,作了如下评定:“‘二拍’代表着白话短篇小说发展过程中的一股逆流,它在当时和后世所起的作用,都是极为恶劣的。”“‘二拍’不仅在内容方面糟粕很多,而且艺术上也颇多粗制滥造。”一位多年从事话本小说研究的专家也认为:“从《二拍》的全部作品来看,

摘要：在我们这个一切都具有了可操作性,一切都策略化了的贫乏时代,艺术与爱情是现代人仅有的两个理想了,它像两个巨大的梦,使我们可以暂时忘却现世的痛苦。特别是艺术,可以清晰地记录下每个时代的精神图景。从艺术在一个时代中的表现便可看出这个时代的精神状况如何——古罗马帝国衰败的一个重要迹象是艺术的畸形发展,以赝品化替真品,把狂热当作才华;文艺复兴的艺术昌盛,也可看出那个时期的人是何等意气风发。

摘要：小说是一种符号艺术，是关于人物的符号化的艺术书写，它通过对人物的生命状态和命运历程的描写隐喻式地反映生活，表现思想。一个人物就是一个意向性符号。《阿Q正传》作为现代中国小说中享有国际盛誉的作品，它的成功首先就在于它构建了一个“有意味的形式”。这是通过人物形象塑造的符号化处理完成的。小说通过阿Q这个艺术典型的创造，符号化地深刻揭示了国人普遍存在的性格缺陷与精神弱点，

摘要：1 在二十世纪中国文学的历史进程里,小说是步伐最稳健、成就最大的艺术形式。短短几十年的时间里,中国小说迅速完成了从古典小说到现代小说的嬗变,并为世界文坛贡献了鲁迅、老舍、茅盾、巴金、沈从文许多著名小说家以及一批艺术珍品。在小说现代化的进程中,以其小说创作使外来小说艺术形式民族化的,鲁迅堪称第一人;以其小说创作使中国小说艺术形式现代化的,鲁迅也是第一人;

摘要：在人类文学的宝库中,小说是多姿多彩的一方天地。在这里,古往今来的许多作家记叙和记录了人类认识世界和认识自我的种种努力,留下了关于文化和历史的风情画卷。东方的《红楼梦》和西方的《尤利西斯》这样的经典作品所展示的小说艺术世界的无限风光令人目眩。可以说,对于那些试图用文字表达人类自身状况的人来说,小说世界充满了巨大的诱惑。小说世界的诱惑究竟何在?米兰·昆德拉的《小说的艺术》对此作了精辟的阐述和总结。面对国内当代小说创作的状况,在对二十世纪中国小说的历史进行反思的时候,我们有必要重建关于小说艺术的清醒的认识,并在此基础上审视小说创作的误区。昆德拉的《小说的艺术》对本文的最终成形有很大的影响。尽管笔者关于小说的思考并不从昆德拉开始,从他的书中受到的启发却是至关重要的。不过有一点要特别加以说明。

摘要：中国小说从诞生以至后来,几乎毫无例外地因孔夫子的“致远而泥”(耽而迷)一声忠告而注入另册。《金瓶梅》一问世即陷入重重重围,遭到禁毁之厄。可是事情并非从人所愿,小说倒是一天天发达起来。最根本的奥窍,我想不外“趣味”二字。人们的读书经验(尤其是读小说)告诉我们。