摘要：为了提升面料的文化价值,满足人们对产品的审美需求和文化追求,使面料不仅仅具有漂亮的颜色,好看的外观和实用的功能,采用水墨艺术与面料再造相结合的设计方法,针对水墨艺术与面料设计的跨界融合以及纺织材料的物质性和纺织工艺的多样性对水墨艺术表现问题进行研究。结果表明:将水墨艺术融入到面料再造中可以使面料设计在题材、色彩、意境等方面具有更高的文化品味,拓展了面料的艺术风格,使其具有丰富多样的水墨表现效果。

摘要：中国水墨艺术是中华民族所特有的艺术瑰宝,它的精神内涵是超越时代的,在与现代纤维艺术交融的过程中,通过纤维的物质性和工艺性凸显出它的艺术魅力,同时也丰富了纤维艺术的表现形式。本文主要是从中国传统文化——水墨艺术的角度出发,通过对纤维艺术多元化表现形式的研究,探讨纤维艺术如何在材料与观念、工艺与科技、物质与精神、东方与西方、传统与现代等方面传承与创新中国水墨艺术。

摘要：　　水墨艺术在中国的发展距今大约已有一千二百年的历史,其发端和中国山水画紧密相连,从某种程度上说是山水画促成了水墨艺术的发展,而反过来说,又是水墨表现将山水画推向了其艺术的巅峰.水墨艺术自我国唐代产生,经五代至宋已日趋成熟,元代是其高峰期,明清时代则主要是在继承的基础上维持前进.……

摘要：所谓中国画,大致上是指以水墨宣纸为媒材的绘画方式.从表现手法看大致可分为传统文人画方式、写实方式、抽象方式等,在当代艺术注重意念表达,材料、媒介居于次要地位的今天,在中国画从表现手法到材料经历千余年已臻于及至的状态下,拘泥于画种中的中国画发展空间确实有限.

摘要：中国水墨艺术在书画发展过程中形成了一套独特的技法,而笔墨是其主要的表现手段。在现代一些优秀的招贴设计作品中,也可见到中国水墨艺术在招贴中笔与墨的运用。这些传统的语汇融合在现代设计中,无疑丰富了招贴艺术的视觉语言形式,强化了设计作品的本土文化底蕴,使设计作品产生了独特的艺术魅力。

摘要：中国水墨艺术有着悠久的历史,而水墨画是绘画的一种表现形式,被视为中国的传统绘画。它经历了无数个岁月里的成长与沉淀,至今光芒四射,成为了东方艺术瑰宝中的一颗明珠,深受广大人民的喜爱。中国水墨艺术源远流长,它与中国的传统文化有着紧密的联系。就此论题,文章探讨中国水墨艺术的发展和优势以及中国传统文化对水墨艺术发展的影响。

摘要：随着中国水墨艺术的发展,以及学术界和相关研究机构的关注,以中国水墨艺术为主题的重要展览越来越多。皮道坚和王璜生策划的"中国·水墨实验二十年",皮道坚、吕澎与严善錞策划的"实验水墨回顾"展等在一定程度上对水墨艺术实践起着重要的指导作用,而一些带有批评性质的品评性展览又把新兴水墨推到"远观而不可亵玩焉"的层面。什么是现代水墨,什么是当代水墨,中国水墨艺术有怎样的性质和特质,是文章思考和探讨的问题。笔者以现代性、实践性、西方性、当代性、意象性、转型性五个理论范畴简要探讨中国水墨艺术。

摘要：时代感不仅是人类同时代的共性,也是传统历史文化沉淀积累的综合体。不同的国家、民族虽然存在个体上的差异,但无例外地保持着文化史上的延承性与兼容并蓄的过程。因此,美术作品的时代感也相应而生。进入新时期后,中西方文化间的交流也日益频繁,这也造成了东西方文化在兼容与相互借鉴的过程中激烈地碰撞,而与东方文化相对应的中国水墨艺术自然而然地在经历着与西方绘画艺术的整合、兼容、吸收,冲撞这个历史演进期。

摘要：第十届深圳国际水墨双年展2019.4.20—2019.5.20深圳画院、OCAT深圳馆、华·美术馆'第十届深圳国际水墨双年展'暨'第九届深圳水墨论坛'系列活动于2019年4月20日在深圳拉开帷幕,在深圳画院美术馆、OCAT深圳馆和华·美术馆同时举办,持续至5月20日。'深圳国际水墨双年展'三十载'深圳国际水墨双年展'已经走过三十年的历程。它的前身是'国际水墨画展'。

摘要：上世纪80年代,面对西方强势文化大潮和丰富多彩、具强烈视听震撼力的大众文化的冲击,中国传统水墨这一千年古技将何去何从?其深蕴的传统文化优势与语言资源是否能在现代泛文化语境中再次焕发光采?回思中国水墨画的发展进程,发现我之困惑并非独有,应该说中国水墨艺术之困局已有百年,而水墨自求涅槃之路也因之而求索了百年.中国画近百年的革新中,每一次的转换都赋予水墨画以新的内涵.