摘要：罗杰·弗莱在建构现代艺术理论时,接触到宾扬、韦利等汉学家关于中国画的认知,并基于某种误读形成“西方现代”与“中国传统”相互兼容的思考模式。这种看法因“一战”后全球化知识流动而回传中国,影响了中国对自身传统与西方现代关系的判断。1921年蔡元培的访欧,正是其中的重要事件之一。基于访欧获得的新认知,刘海粟、林风眠、林文铮等一批倾向于现代艺术的年轻势力,得到蔡元培的支持,并成为20世纪20年代中国美术界的有生力量。他们以“世界性”概念为导向,消解“现代”与“传统”的二元对立,并认为两者不仅不矛盾,甚至还存在全新的路径--中国传统即西方现代。

摘要：双年展在西方发达国家已有上百年的发展历史。1992年以来,伴随着中国改革开放的持续深化,中国的当代艺术也开始面临艺术全球化的挑战。对于中国艺术界来说,与国际接轨的一条重要路径就是搭建双年展平台。随着中国综合国力的快速提升、城市的国际影响力不断增加,以及中国当代艺术自身的发展,在多种积极因素的推动下,中国的双年展之路由此开启。在建设双年展的过程中,民间资本、城市推动、政府力量形成了三条路径,在新世纪的十年间,它们形成了一股合力,将中国的双年展建设推向高潮。然而,2018年以来,在“逆全球化”的背景下,艺术界对双年展的热情迅速退潮。于是,新的问题接踵而来,同时,我们需要反思的是,双年展自身的困境是什么?它能为城市文化建设带来怎样的推动?双年展是否推动了中国当代艺术的全球化,还是仅仅是一种对全球化的想象?

摘要：长笛艺术源于欧洲,传入中国后逐渐与中国民族本土的音乐艺术、文化思想相互渗透融合,形成了具有中国特色的创作格局和演奏风格。本文以自身改编的长笛四重奏作品为例,探索中国特色重奏作品的演奏特征和音乐文化意义。挖掘音乐语境下蕴含的“思政元素”在作品的演奏过程中,有机地培养学生的家国情怀与文化自信。切实提升学生的职业素养和综合能力,将专业技能、艺术知识、价值情怀服务于社会。

摘要：中国当代的都市设计在城市建设中经历了一个逐渐呈现、日趋自觉、主动把握的发展过程，这一过程包含着由设计师个人行为作为发端而扩展至社会备加关注的组织行为，从局部地、偶然地与设计艺术相结合转变为整体地、自觉地与当代都市设计发展互动互补.

摘要：从意识形态理论的角度研究文学艺术,把文学艺术看作一种意识形态的形式,这是文艺学研究中的一种重要理论方法.严格意义上讲,这种理论属于马克思主义方法论传统,是马克思主义文艺学的基本理论之一.自马克思将意识形态理论引入文学艺术研究领域以来,文艺意识形态理论不断得到深化和拓展.

摘要：受制于法与经济间的博弈关系,税法理论和实务中长期采用“经济实质”或“法律实质”的理念来确定课税的立场。“实质课税”是税法保障其话语权的一项概念设计,这一概念并未得到从会计信息、税种建构再到税收法律的连贯性论证与检验,内生的价值理念因缺少跨学科的理论审视,常引发征税行为和市场行为间的冲突。会计假设及其权属理念给非货币资产投资的征税带来困难,公允价值的适用进一步削弱税法对“实质”的决定权,而流转税高度形式化的征税理念令“实质”的定义难以在税法内部得到统一。“实质课税”作为税法重要的补充性原则,其功能与定位亟待从交叉学科的视角作出定位与梳理,税收立法应与税种建构逻辑相结合,重申“实质”作为查明事实的本质功能,这对于进一步提升税收立法的质量至关重要。

摘要：艺术的终结、艺术的突围、艺术的重构乃至艺术进步是联系在一起的,在丹托的理论中,"艺术的终结"不是叙事的对象即艺术终结了,而是叙事的形式终结了,其内在本质是艺术对哲学的"反终结";而在卡斯比特的理论中,消费主义时代的"艺术终结"虽然导致了"后艺术"时代的艺术之殇,但"艺术的终结"并非意味着艺术消亡或退化,"后艺术"作为当前艺术范式的一种转型,其实可以看作是艺术的一种突围或进步。艺术终结论的中国语境是"文学终结论",沿着丹托与卡斯比特的分析,我们可以反思中国当前文艺理论研究的诸多问题,并对时下的各种终结话语不至过于敏感和焦虑。

摘要：作为一种外来的音乐文化,结合史料可发现爵士乐在近当代复杂的中国社会发展中经历了不同的身份转变,其中伴随着的还有社会对于爵士乐非音乐本质的外部因素所带来的偏见和误解。如今以后现代视角重新审视这个在中国发展了近百年的音乐风格,爵士乐因其多元的包容性不仅为不同民族音乐间的发展与融合提供了平等的对话空间,中国的跨文化参与群体也借着这种载体在展现“自我”文化形象的同时,形成了对爵士乐本身的文化认同。

摘要：从"观念抽象绘画(Conceptual Abstract Painting)"的角度去思考、批评乃至创作是中国的抽象绘画的一种积极姿态。从国际交流上讲,"观念抽象绘画"能够显示出中国画家在这个时代的特殊感觉,也表明了中国抽象绘画的独特性。观念与抽象绘画结合没有缩小抽象绘画的内涵,而是在批评的角度上,它要肯定一种积极的抽象绘画,也就是一种新的全球化之下的中国绘画行动。它作为多元文化主义的一种,完全可以和其他架上绘画、非架上绘画、观念艺术、数字新媒体艺术、影像艺术等共同构成丰富的当代中国艺术版图。

摘要：透视《罗密欧与朱丽叶》在中国传播过程中的“中国阐释”的不同侧面,以此分析《罗密欧与朱丽叶》在中国的传播特点及批评者不同的阐释策略及主要倾向。认为在莎学研究中,中国批评者已经从最初的介绍,政治层面的解读发展为从人性、爱情与中国戏曲主题和艺术特点进行比较的多元化解读。