摘要：外师造化与中得心源———试论郑板桥绘画艺术中的借鉴与创新肖舜之“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”这是“扬州八怪”之一的郑板桥做山东潍县知县的时侯，送给某巡抚一幅竹画上的题诗。这首诗，深刻地表达了封建社会一位“读书志在...

摘要：唐代著名画家毕宏,一日见张璪作画,惊异、赞叹不已,更以其用秃笔、或以手涂摸绢素为怪,因问张璪所师。璪曰:“外师造化,中得心源”。毕宏为之绝倒,从此搁笔不画。事见张彦远《历代名画记》。张璪所言,一语道破天机。画道画技,自有区别。张璪之艺,非技也,真道也。故外师造化,得自然之道;中得心源,获人之精英。于是生成艺术生命。同代人符载,言张作画,“箕坐鼓气,神机始发”,其终乃“投笔而起,为之四顾”。类乎庄子所言解牛庖丁。其画,则“得于心,应于手,孤姿绝状,触毫而出,气交冲漠,与神为徒”。后人因张璪《绘境》亡佚,仅遗“外师造化,中得心源”八字,深为惋惜。然此八字之中,已涵对艺术生成问题的精湛见解。自老庄及《乐记》以降,历代不乏精当阐述,至张璪终于铸成“外师造化,中得心源”一语。本文试图纵观诸家所述,就张璨所论之外范内源,以及相关的主体感悟方式等生命生成问题,作初步探讨.

摘要：创作有依托,情才有所寄",托物喻意"便是一种借物寄情、言志的最佳写照。在当下,绘画已与现代艺术潮流紧密地结合,创作的范围在不断地扩大,探究中国古代画家为"意"的充分表达而从物象的选择到色彩的表现、构图的设计所做的精心努力,对丰富今天的绘画艺术表现有着极大的现实意义。

摘要：彭世强作为中国文联出版社的一名美术副编审,在多年的业余美术创作中始终以自己了解和熟悉的生活为内容。民居、长城是他多年的创作主题。画长城的画家不乏其人,但由写生入手,以文化的角度审视,从历史的痕迹上切入,在画面上给人以世界古代工程奇迹的形象感染是彭世强笔下长城的特点。彭世强从70年代初就坚持业余美术创作,刻版画、画油画、研制漆画,1994年以后又开始水墨画创作。多种艺术实践的积累,使他从相通的艺术规律逐渐领悟到艺术的真谛。因此,

摘要：中国传统画论里有一句不朽名言：外师造化，中得心源。解读王剑兰的中国山水画创作之路，正是伊春小兴安岭莽莽苍苍的大山林，成了她不尽的创作源泉，大山林启动了她真挚的情感与兴趣，给了她不尽的思索与感悟，成就了她独具特色的山水画艺术创作风格。

摘要：清明朋友相约一起踏青非常惬意,不久后邮箱又收到马忠民老师发来的近期油画风景写生作品,在春暖花开的时节,沏一杯清茶,静静欣赏品味马忠民的油画艺术颇有新鲜感。看他的油画新作,使我不由想到唐代画家张躁“外师造化,中得心源”这句有关艺术造型普遍规律的精辟概括。按我的理解,“外师造化,中得心源”,无外乎是说艺术家既要深入现实生活又要提高自身的艺术修养,艺术作品所反映的客观现实必然带有画家主观情思的烙印。

摘要："外师造化,中得心源"是中国画学史上最为重要的理论之一,出自唐代山水画家张璪。中国传统文化中对于自然的关照尤为显著,这一理论意为艺术家在艺术创作中应该注重客观世界,以自然万物为师,进而触发审美理想,获得内心的感悟。只有充分调动创作主体对于现实世界的真情实感才能够创作出吸引人的优秀艺术作品。这一绘画思想对中国绘画的发展产生了较为深远的影响。

摘要：“外师造化,中得心源”强调艺术家在创作过程中应以外在的自然世界为灵感来源,并结合内心情感与思想进行创作。梳理了“外师造化,中得心源”的研究现状和在产品造型设计领域的研究现状,揭示了其在产品设计理念、实践应用及创新方面的潜力和价值。在此基础上,进一步研究了“外师造化,中得心源”思想在产品造型设计中的具体应用策略,以期为产品造型设计提供新思路。

摘要：意境，是中国艺术所追求的一种精神体现，是我国古典文论画论中总结出来的最为完善、最具理论系统的美学范畴。正是在这种美学思想统摄下，才使得华夏艺术精神从纷纭复杂的世界艺术体系和美学体系中脱颖而出，打上了深刻的民族烙印。因而．对意境理论的研究和探讨也就别具价值和意义。这也是对民族文化进行挖掘整理并发扬光大的重要环节之一。

摘要：随着我国的高速发展和人民生活条件日益改善,现代人的生活方式和消费能力也逐渐发生变化,越来越多的人开始享受人生,回归自然。茶具作为生活艺术的组成部分,已经越来越渗透到人们的生活之中,笔者分别从仿生设计方法中的造型仿生、色彩仿生和肌理仿生三个角度对陶瓷茶具产品进行阐述,从而探讨“外师造化,中得心源”的陶瓷茶具仿生设计的作用。