摘要：原有的以“形象认识论”为逻辑起点和中心话语的文艺学理论体系存在着严重缺陷。而审美意象，较之于形象和日常生活的意象，具有丰富的内涵和特质，它是贯穿全部文学活动流程的审美内涵的中心载体。以审美意象作为中心话语，必将使文艺学理论体系大为改观。

摘要：文艺理论研究得以展开的必要理论前提，是建立理论研究的中心话语。从本质上说，它是对文学活动存在方式即“文学性”的理论概括和把握，循此，才能建立起相应的文艺理论体系。综观20世纪以来的中国文艺理论，至今仍处于尚未完成的学科建设过程之中，而其中最大的困惑之一，可以说就是迄今仍在为建立自己的中心话语而四处寻索。因此，在很长时间里，不得不借用或照搬他人的理论话语，此种状况甚至在新时期以来更甚，以至有人讥笑，西方数百年的理论成果，在华夏大地却共时性地挤在一起，以不到20年的时间就匆匆忙忙地一一走过，因此，理论“失语”的话题出现了。或许，“失语”之说仅仅是对一种理论状态的描述，然而在实质上，文艺理论的中心话语就潜藏在文学活动之中，应是对文学性的一种思辨把握。因此，建立理论的中心话语，不仅是必须的，而且也是可能的。而问题的关键所在，则是对文学活动本体存在方式的正确把握。如所周知，我国文艺理论的中心话语，在很长一段时间里，曾经笼罩在“苏式文论”之中，称之为“形象”。苏式文论的核心观点，即认为文学是反映现实的一种特殊的认识形式，它区别于其他社会意识形态，区别于科学的基本特征，就在于它以艺术形象反映现实。因此，形象是文学区别于其他...

摘要：电脑网络是伴随西方社会的后工业化发展而来的,网络文学身上打上了后现代主义文化的深深烙印.我们对网络文学作文化学诠释,需要廓清这种文学与文化之间的"图-底"关系——后现代主义文化诗学的逻辑背景.

摘要：文学批评曾经有充分的理由把十年内乱中的文学判定为“空白”。《文化大革命中的地下文学》一书无疑对批评的这种“判定”提出了挑战。这种挑战首先表现在观念上:当我们把文革文学宣判为“空白”时,我们的观念至少在某一点上与文革相似、相近——只注意中心而忽视边缘。不知从何时起,我们喜欢以“正式发表”来衡量创作,“发表水平”似乎成为艺术高下的一个标尺。于是作品的发表/未发表,正式/非正式,公开/非公开便不是一个纯事件的陈述,而与高/下、雅/俗、文/野连在一起,成为一种评价。这一习惯是如此顽固。

摘要：中国当代艺术经过短暂的二十多年的大跃进式的历史发展，如今已经成为中国当代文化体系中一道独特的风景。这二十多年的风雨历程映射了一个时代的转折与变迁，承载了无数中国新时代文化知识分子们的梦想与期望。然而，这二十多年艺术历史的演变，也是中国的当代艺术从边缘走向中心话语圈的过程，是中国新艺术从边缘走向象牙塔的过程。国内外资本的介入、投机商人的炒作、批评家的猥琐导致了这一新艺术圈远离了中国本土大众，

摘要：我认为张爱玲的身上辉映着动乱时代的影子,这位一夜走红的女作家,从骨子里到笔尖都流露出让人心寒的苍凉。虽然她的作品题材千变万化,但"中心话语"永远是苍凉,一种深入骨髓的乱世苍凉。这种苍凉是作者独特的审美艺术创造,它满足了人们超常的审美需求。

摘要：林菁菁图语索隐岛子诗性与灵气林菁菁图像语言的个性因素，盖缘于她自少女时代就热衷诗歌写作而得以独化的灵气———一种幽渺、颖悟、精灵的诗性秉质，所谓“灵气在心，一来一逝，其细无内，其大无外”（《管子·内业》）。观其画作，飘零的意象恍惚而来，不思而至，怪怪...

摘要：本文作者认为张爱玲的身上辉映着动乱时代的影子,这位在上海一夜走红的女作家,从骨子里到笔尖都流露出让人心寒的苍凉。虽然她的作品题材千变万化,但"中心话语"永远是苍凉,一种深入骨髓的乱世苍凉。这种苍凉是作者独特的审美艺术创造,它满足了人们超常的审美需求。

摘要：一种文化整合力正从我们的生活中消失,起初聚合在它周围的那些文化因素,又开始了它们新的游走过程,它们分散到人们各自不同的生存心理空间当中,并建立起自身独特的话语系统,然后继续着与世界的对话。即使人为地树立整体主流文化的概念,藉此压倒一切非主流文化的声音,已属于不明智之举。在这世纪之交的当代中国。

摘要：2003年9月23日,我以公差的名义到北京中国美术馆观看了"第三届中国油画展暨黑龙江、辽宁、吉宁、山东、四川、重庆、解放军地区油画展"。时隔9年,第三届中国油画展以区域展的方式出现是一种进步,它展现了中国油画发展的多极面貌,至少这种区域互动象征性地冲淡了中心话语权。各地区的作品从政治到泼皮、从精到卡通应有尽有。较多新锐作品也"混"