摘要：不乱于心，不困于情。不畏将来，不念过往。如此，安好!

摘要：“漫画”这一概念，最早在中国的通行，大概是从丰于恺的作品行世开始。丰子恺以后，“慢画”发展得很快，已联成了诸多流派。但我以为，丰子恺开了一个好头，他的画境界很高，有禅气，诗的成分与写实的成分均很多。后世人的讽世漫画，水平或许高于他了，但总觉得均少了他那种水灵灵的秀雅味儿。大约是三年前吧，我应邀去炎黄艺术馆，在那儿看到了丰，恺大量的真迹，心中有着不小的震撼。

摘要：案头上新收到一本书《爱的教育——丰子恺的艺术启蒙课》,是丰子恺先生的长外孙宋菲君老师寄来的,书里面点点滴滴都是宋老师回忆跟随外公受教、学艺的故事。宋菲君是丰家第三代里的第一个孩子,从贵州遵义到重庆、杭州、上海,长期承养于丰先生膝下,受到丰先生熏陶。宋老师自幼热爱艺术,却在丰先生的鼓励下报考了北大物理系,留学美国后专攻光学领域。

摘要：丰子恺(1898—1975)和钱君匋(1907—1998)都是从浙江桐乡走出来的艺术家,两人是同乡也是师生,他们有困难时期的相助,也有非常时期的误解,风风雨雨,师生情谊延绵一生,值得忆念。一、丰子恺对钱君匋的扶持与批评1919年,丰子恺从浙江省立第一师范学校毕业以后,在上海与学长吴梦非和刘质平一起创办我国最早一所综合艺术学校—上海艺术专科师范学校。后离开上海去日本留学,从日本回来后不久,在夏丏尊的邀请下,1922年去上虞白马湖春晖中学担任音乐和图画课老师。

摘要：丰子恺（1898--1975）画家，文学家，音乐、美术教育家。原名丰润，又名丰仁，浙江桐乡石门镇人。1914年秋，入浙江省立第一师范学校，师从李叔同学习绘画和音乐。1919年“五四”运动后，与吴梦非等创办中华美育会和上海专科师范学校（后扩建为上海艺术大学）。1921年春，去日本研习，同年冬回国。回国后从事美术、音乐教学，进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。1925年起，他陆续译述、

摘要：美术作为一种审美的视觉艺术,对儿童身心和认知发展有着重要作用。丰子恺先生十分重视儿童美育,其儿童美育思想对当今幼儿美育教育有着重要的指导意义。丰子恺儿童美育思想为当代幼儿教育提供了宝贵启示:幼儿园美育要尊重儿童个性,立足于儿童个体的差异性;家庭美育要重视儿童天性,关爱孩子勿让童心承受爱之重;社会大众美育要关注儿童生命,建设美好社会。

摘要：这里,是一个与书与收藏与叶圣陶和丰子恺有关的展览。我们是冯斌和吴浩然。三个月前,一个酷热而盛情的夏夜,我们有了举办这个展览的想头,目的是以此来向叶老和丰公致敬,因为2024年的10月和11月,分别是两位老先生诞辰130周年和126周年的纪念年。

摘要：丰子恺绘画鲁迅小说作为“漫画初兴”的实绩,为连环图画进入文艺史提供了有力的辩护。从时空设置来看,丰子恺将故事定位在“清末”,又不限于“绍兴”一地,再加之以“题画”“远近法”的使用,表现了鲁迅小说的深刻内涵与艺术张力。从形象来看,丰子恺运用黑白两色描绘天象、勾勒人物、表达模糊性与荒诞感,又通过两类笑容表现温情与讥讽,呈现出思乡与批判的双重内涵。从风格来看,变形手法的使用、回忆的实化处理、儿童与动植物的增绘等改编在忠于原作“揭出病苦,引起疗救的注意”的主旨之外,增加了故事的童趣,同时又与1930年代鲁迅的儿童教育观相契合。概言之,丰子恺绘画鲁迅小说是较早的具有现代意义的儿童画本范例,为鲁迅作品走向大众,甚而文艺的大众化作出了积极贡献。

摘要：丰子恺曾说,“入师范学校是偶然,学画是偶然,达到现在的生涯也是偶然。”而诸多偶然的关键点,是在浙江省立第一师范学校遇到了老师李叔同,使他不仅在绘画、书法、音乐上受教,更在为人处世上得益匪浅。1948年秋,丰子恺受厦门佛学会邀请做了一次关于弘一法师的讲座。在这次演讲中,丰子恺回忆了弘一法师的一些往事,又借着弘一法师皈依佛教一事,谈到了艺术与宗教的关系。在他看来,艺术的最高点与宗教是相接近的,学艺之人必须体会宗教的精神,艺术才能进步。

摘要：丰子恺是中国传统书籍装帧向现代书籍装帧发展转变初期的一位重要的实践者和探索者。面临如何设计新的现代中国书衣封面问题,以其独特卓越的艺术探索,打破了门类艺术间的传统界限,消解了图案与绘画、漫画与书籍装帧艺术之间的隔阂。建构了典型的丰氏书籍封面设计艺术范式,起到了开创性、引领性、示范性的作用。