摘要：今年十月,《戏曲艺术》创刊已整整十年。回顾十年走过的道路,使我想起为它的诞生和成长操心出力、辛勤耕耘的不少同志,特别是前副主编任桂林老师、前编辑部副主任李家同志,曾为浇灌这块园地。

摘要：引言20世纪80年代是文学的黄金时代,当然也是文学期刊的黄金时代,像《人民文学》《收获》《当代》《十月》等名刊在当时风光无限,它们制造了一个又一个文学热点。对于80年代的文学生产,文学期刊编辑部和甘为他人作嫁衣的编辑们居功甚伟。评论家李陀有如下观点:"对八十年代思想界、学术界和文学界所经过的大变革来说,有太多的编辑都是非常重要的人物,往大里说,他们那时候通观全局,对变革的来龙去脉,比学者、作家、艺术家们更清楚,有更冷静的观察。

摘要：有的青年业余作者来信说,经常在一些散文中读到引用的古典诗词,有的运用得好,有的让人感到挺别扭,倒不如不引用。在写散文时,究竟怎样运用才能恰到好处呢? 就这个问题,我在下面举出几例谈谈看法。散文中引用古典诗词,一不是为了装点。用古人名句为今人的作品增强点文学味道;二不是为了显示作者有无古典文学的知识;只是作者在写作过程中,抒发感情之时自然而引用的,有助于传情达意和对艺术对象的描绘。对于读者来说,既能从中吸收一些古典文学的知识,也能引发多重联想,更好地体会作者的情感。所以说,古典诗词在散文中出现。

摘要：记者的话:去年到贵州参加全国少数民族题材戏剧创作发奖会,不时听到贵州戏剧界的同行提到曹雨煤这个名字。当地许多作者一提到他都带有深深的钦敬和感激的神情。有人称他是“伯乐”,更有人称他是可以“托妻附子”的朋友。曹雨煤身为该省文化厅创作室主任,如何会赢得这样的赞誉?这自然引起了我的注意,当时想采访一下,但他却总是谦谦一笑,不肯合作。象发奖大会这样大的场面上又很难见到他,也就没访成。这次贵州两台戏晋京,他也来了。

摘要：在很多人眼里,编辑有点像“二等公民”。连一些编辑也认为,编辑的创造思维要受作者和读者的思维支配。其实,编辑工作是一项创造性的劳动。编辑的创造性,不仅表现在审阅、修改稿件中善于发现和追踪有价值的新信息、提出新选题,发现和发掘原稿中的潜在价值进行优化加工。

摘要：全国性的刊物《剧本》月刊这一期发表四个广东剧作,要我写篇文章说点什么,我想没什么理由推辞,广东有四个剧本登上首都大雅之堂,这样的大喜事,大好事,编辑们对我们的关怀和广东剧作家的努力都应歌之颂之。但一想到说这些有多少人看,我什么劲也没有了。不说这些说什么?倘若说这四个剧本的成就与不足,有什么什么优点,有什么什么缺点,这些话,不仅什么时候都可以说,在《剧本》上说,说缺点会惹出“你来一个看看?”,说优点难免有王婆卖瓜之嫌。想来想去,不如说说自己,说说自己与这些有关的事,或者叫自己的一些写戏、为写戏服务的心态。干戏剧,我是共和国的同龄人。四十年来,我写戏,也为写戏服务,有时专职写戏(叫作专业编剧),有时专门为写戏服务(挂个创作室主任或什么职务),

摘要：舌尖上的中国,让我们发现,味觉似乎成为一个利器,将蕴含在肉身下的层层情感撩起,递送来自遥远故乡绵绵密密的回忆,有关传统,有关逝去的美好。是的,所有的故事都有原型,所有的典故都有出处,英雄也问出身,华裳衣彩更是与名牌故事相交。而当社会甚至于媒体更关注室内设计师的身份之时,他们为理念。

摘要：编辑部来稿多,来信也多,信手翻阅,摘录几条如下:在图书馆偶识《美术与设计》,爱不释手,期期翻阅,在这个学术浮躁的年代,还有如此学术性强,涉及面宽,颇具权威性的刊物,让人敬重,深受鼓舞,建议多增当代艺术的研究成果。现在电子时代,纸媒受众越来越小,建议增加或改成电子版《美术与设计》,以跟上时代步伐。