摘要：本世纪20年代初我国文坛上出现了众多的文学派别，“为艺术派”就是其中一种。其在文学创作上呈现出一种自我情绪型的浪漫、伤感色彩，提倡“自我表现”、写身边事、以抒情为小说的中心枢纽。它是“五四”特定时代的一个小说品种。

摘要：有的刊物,出版若干年之后,还有人怀念,翻阅,当作资料保存,而另有的刊物,当时出了就没人看,或者顶多相当于一次性使用的商品,看过之后就如同废纸了。 刊物的价值不同,其生命力也就不同。或如松柏,经得起风雨的洗礼,或似菌苔,生命只在旦夕之间。 什么样的刊刊物才是有价值、有生命力的? 我国新文化运动初期,以沈雁冰、郑振铎为首的文学研究会,就曾发出这样的宣言:“将文艺当作高兴时的游戏或失意时的消遣的时候,现在已经过去了,我们相信文学是一种工作,而且又是于人生很切要的一种工作。”那时的“为艺术派”也不同于西方的唯美主义,郭沫若在《艺术家与革命家》一文中写道:“无论什么样的艺术。

摘要：20年代新诗理论批评从早期为新诗的合法性存在而斗争的"文白之争",到中期为新诗的主流走向而论辩的"为人生"派与"为艺术"派之间的论争,再到后期为确立新诗的美学原则而审思的普罗派与新月派、象征派之间的论争,均表明经过晚清中国诗学谱系的现代转型后,"现代性"取代"古典性"已成为中国新诗理论批评的强势力量,新诗现代性获得了合法地位,时间在流动中成了历史。

摘要：长期以来,一提起前期创造社,人们总称之为“浪漫派”、“为艺术派”,说他们“大都提倡浪漫主义”,“形成了自己的浪漫主义倾向”。但是,如果我们去仔细地审视他们的文学作品,就会发现,他们的创作方法并非都是浪漫主义的。(一) 在前期创造社的成员中,郭沫若是浪漫主义创作方法最积极的倡导者。他早期的创作,不论是诗歌还是历史剧,都是典型的浪漫主义作品。这些作品。