摘要：当今,音乐电视已成时尚,如何出新,怎样求异,便成为音乐电视创意、编导者们热衷讨论的话题和苦苦追寻的目标。石家庄电视台制作,中央电视台多次播出的音乐电视艺术片《虞姬》(谢亚平编导、杨若章作词,尹铁良作曲),对此作出了自己的回答。

摘要：乐剧（musicaldrama）是19世纪德国作曲家瓦格纳对自己歌剧作品的称谓。乐剧将文学与诗歌、历史与神话、舞台与建筑、音乐与戏剧创作融为一体，是多种艺术综合的整体戏剧艺术。瓦格纳对传统歌剧进行了彻底的改革，戏剧不再服从音乐，而是音乐应该根据戏剧内容的需求进行创作，为戏剧的表情服务。在乐剧创作中，还衍生出了许多的创作思想和技法，深远地影响着欧洲音乐的发展，其主要特点有：第一，瓦格纳对主导动机的运用，是对乐剧改革中的最大贡献之一。瓦格纳在乐剧里面用主导动机来组织情节，即用特定的旋律来表现某一特定人物、事件、情景或情感，这些旋律对剧情有重要的提示作用。瓦格纳作品中有大量的主导动机，它们的概括力很强，有时仅几个音符就能生动地刻画出对象的特征，使乐剧中的戏剧性与交响性高度融合，产生了强烈的艺术效果。

摘要：一种成熟的悲凉和激昂的沧桑交织而起的男高音,猛烈地冲击你的灵魂,虏获你的情感,他那种类似美国西部音乐的哀号与东方音乐长散当哭的审美追求,煽诱着你,迫使你的胸腔腾起激昂的海啸。掀起这种海啸的便是沉默了好久的乐坛实力人物刘欢!作为一个文化大国,流行音乐的发展依然不尽如意。准确地讲,中国流行音乐,一直在为寻找自已的位置和价值而博杀于一种盲目之中。

摘要：有人统计过,在西方的出版物中,出现最多的名字,第一名是耶稣,第二名就是瓦格纳。这个统计结果颇具讽刺意义,上帝"憎恨色情",而瓦格纳则是个"永恒肉欲"者,这也许暗合了人类始终都在拯救与堕落中徘徊。16世纪以来,先是意大利的文艺复兴,其绘画、建筑和雕塑在欧洲光辉夺目,到了近现代则是法国的文学和现代派艺术纷纷登场,即使在其他方面,诸如时装、美食、手工艺品领域。

摘要：意大利小提琴家,作曲家塔蒂尼首创了“合成音”概念,这种合成音能很好地校正音准。奥地利作曲家海顿首创了“弦乐四重奏”和“交响乐”的形式。德国作曲家幅贝多芬首创了“交响乐中加入合唱”的形式。意大利小提琴家舒柏特首创了“艺术歌曲”的形式。法国作曲家柏辽芘首创了“标题音乐”。德国作曲家门德尔松首创了“无词歌”。

摘要：瓦格纳,德国歌剧的改革者,一生致力于歌剧改革,实现了音乐与戏剧的完美结合。本文从分析瓦格纳的几部代表歌剧入手,阐述了瓦格纳歌剧创作的特征——一种集戏剧、诗歌、音乐为一体的“综合艺术”。瓦格纳的歌剧创作风格对浪漫主义时期西方音乐产生了巨大的影响力。

摘要：探讨瓦格纳的乐剧对我们了解以及体会浪漫主义音乐、音乐观有重要意义。

摘要：作曲家图力古尔离开我们已二十五年多了,但是他留给我们的旋律佳作却常常在我们的记忆中泛起。特别是他为贾作光老师创作的鄂温克群舞《彩虹》而写的伴舞歌曲,上世纪八十年代随着这部舞蹈作品的流传和普及,这首灸之人口的旋律迅速在草原上传播。

摘要：琵琶大师在德国今天乐乐和爷爷、聪聪到音乐楼展览厅继续看录相。唐老鸭高兴地说:“1981年2月我跟随中国琵琶演奏家刘德海去西柏林参加西柏林乐团成立九十九周年的纪念演出活动。在纪念会上刘德海的表演真精彩呀!”画面:刘德海在演奏《草原小姐妹》。由圆号吹奏的“小姐妹”主导动机后,刘德海用琵琶再奏主导动机,“小姐妹”英雄气质的音调贯穿全曲。当银幕上出现刘德海演奏出欢乐活泼反映小姐妹草原放牧的情景时,乐乐可乐了,拍着手,摇着头,十分高兴:“好听,好听!”我在音乐课听过了,老师说。