摘要：在当今人类的认识中,科学与艺术通常总是对立、矛盾的。人们的意识,由于长期以来传统、经典哲学论著的影响与渗透,经常牢固地镌刻了一种观念:科学是理性的、客观的、着重于逻辑思维;而艺术则是感性的、主观的,专注于形象思维。

摘要：我喜欢这部交响曲,它材料集中、结构讲究、配器干净,体现了作者对交响乐艺术的适度把握,在陕西省第二届艺术节和第二届中国艺术节西北荟萃上,受到了人们的赞许。 作品通过抒情、冥想的第一乐章和乐观、进取的第二乐章的两种不同情绪的对比,探索了人复杂的内心世界,表现出作者对人生的热爱与责任,对理想的憧憬与追求。 材料集中 第一乐章,由大提琴奏出的主题部分(例一)极富歌唱性,同时,由于调性的变化,音域的宽广。

摘要：伟大的波兰民族音乐家肖邦,是19世纪上半叶西欧音乐艺术走向高峰时期,涌现出的许多伟大的浪漫主义音乐家中最突出、最有独创性的天才之一,他的名字可与莫扎特、贝多芬等不朽的名字并列而无愧。

摘要：两次世界大战之间这一时期标志着苏联钢琴艺术的蓬勃发展。苏联艺术家成了一些世界最大比赛的榜首人物〔1〕十九世纪80——90年代以李姆斯基一种萨柯夫为首的一批作曲家和演奏家在彼得堡组成的一个创作集体。他们每星期五晚在富商、音乐活动家与出版商别利亚耶夫家聚会是故又叫“别利亚耶夫星期五集团”。他们宣传俄国古典行乐创作。对当时的俄国音乐活动起到很大推动作用。——详注.就是鲜明的例证。正是在这一时期苏联钢琴学派在世界钢琴艺术中占据首要地位,直到今天她一直享有这一崇高威望。

摘要：如果说,以追求新奇音响的组合与造型为基本特征的“新潮音乐”的兴起,曾经给当代中国的音乐创作注入崭新的意识和新鲜血液的话,那么,它那一味地摈弃传统,表现自我,远离人群的艰深晦涩的语言却受到了本土接受美学的毫不留情的挑战。于是乎,听众们呼吁艺术家们写一些他们听得懂的音乐、真正的雅俗共赏的艺术作品——“

摘要：拉赫玛尼诺夫《c小调第二钢琴协奏曲》这部协奏曲具有交响化的特征,钢琴与乐队的关系复杂多样,与某些钢琴协奏曲中钢琴占据绝对优势的情况不同,钢琴需要不断地进行角色转换,分别作为助奏声部、主奏声部、独奏声部等出现,并时常与乐队形成竞奏、对话的关系。演奏者如何处理好钢琴与乐队之间对比、对抗与平衡的不同关系变化,以适应它在其中所扮演的角色,对于准确传达作者的意图,塑造完整的音乐形象十分重要。

摘要：关于再现的三部曲式歌曲。 在现代的歌曲作品中,无再现的三部曲式歌曲较少,因为写得不好,容易使音乐材料零碎,结构松散。但处理得好,这种结构仍有丰富的艺术表现力。这种结构的特点在于逐步地、有层次地发展音乐、情绪的对比、内容的表达可以逐渐增长。通常用“A

摘要：想要了解贝多芬的《暴风雨》奏鸣曲,就先要知道莎士比亚的《暴风雨》。莎士比亚的《暴风雨》是他晚年创作的最后一部作品,被称为是莎士比亚用诗写成的遗嘱,他在《暴风雨》中表达了热爱生活。

摘要：丁善德的钢琴组曲《快乐的节日》是专门为儿童所创作的优美、活泼、生动的经典作品。这部作品以新中国儿童的幸福生活为题材创作的标题音乐,全曲由《郊外去》《扑蝴蝶》《跳绳》《捉迷藏》《节日舞》5首钢琴小曲组成,从不同的侧面表现了节日里儿童们无忧无虑、嬉戏玩耍的景象。组曲是西洋最古老的器乐套曲形式,通常是由几首独立性的小乐曲组成,有着统一的艺术构思,乐曲之间的结合较为自由。表演时,可以单独演奏其中的某首小曲,也可以完整地演奏整套组曲。

摘要：第一章作品第一乐章的音乐特点及结构分析1.1作品第一乐章的音乐特点在这首作品里,除了仿照古典传统写出一个很长的乐队引子,主题的建立,变奏,发挥,转调,都是靠钢琴来完成的,这与传统的协奏曲要求独奏乐器和乐队双方平衡对峙的格局很不相符。但即使这一点也不应看成是这类作品的缺陷。浪漫主义音乐本来就是对传统音乐的矫枉过正,总要放弃一些东西以便更好地得到另外一些东西。