摘要：刘天华是我国近代著名的音乐教育家、作曲家及二胡演奏家。他在14岁开始接触西洋音乐,随后又跟随民间艺人学习中国传统音乐。通过对中西音乐的学习与比较,刘天华主张"中西合璧",用西洋音乐形式来表现中国传统音乐。1927年,刘天华在北京筹组"国乐改进社",而二胡正是刘天华国乐改进的突破口。正是由于刘天华先生的不懈努力,二胡艺术得以向专业化、规范化发展道路不断前行。

摘要：调是调性音乐作品中必不可少的要素。作曲家对作品调方面的设计会考虑两方面因素:一是作曲技术手段上的处理(含调性布局及转调手法),二是乐器性能及演奏技术的影响与制约。二胡作品的创作亦是如此。从结合乐器自身性能及其演奏技术出发,对二胡作品调的选择与转调手法两方面进行研究.对于其演奏及创作均有积极意义。

摘要：二胡是中国民族乐器中最具代表性的乐器之一,也是中国传统民族民间音乐艺术的瑰宝。经过历代优秀音乐家的不断探索与创新,涌现了大量优秀的二胡作品和很多著名的二胡演奏家,其中以“秦派二胡”最为突出,对陕西二胡艺术发展起到了重要作用。本文从“秦派二胡”曲目分析入手,研究其在发展过程中的传承与创新情况,以期为二胡艺术发展提供一些参考。

摘要：我国的二胡作品拥有丰富的艺术内涵、文化底蕴,丰硕多彩,博大精深,在传统民族音乐文化的催化作用下,中国艺术苑绽开了嫩绿的蓓蕾,二胡作品成为了艺术领域的一大创新举措,辉耀华芳、绽放异彩。新时期下,只有将二胡作品的继承和发展融会贯通,才能更好地发展我国传统的音乐文化,促使二胡艺术实现质的飞跃,腾飞世界。基于此,文章通过对二胡艺术的发展现状进行分析,并以此为基础,提出了二胡作品继承和发展的创新举措,以供参考。

摘要：作为一种艺术特点,风格是艺术家所拥有的一种方法、情感和思想。而在二胡演奏中,不仅要打好一般的基本功,还要具备一定的能力和技巧,特别是要具有一定风格表现力的风格演奏技巧。这样,才能将特定的艺术情趣和音乐风格表现出来,将丰富的音乐内涵予以揭示,并将音乐的表现力进行拓展和发挥。为了对二胡中演奏风格的重要性进行更好的说明,本文将简单的介绍二胡表演风格发展脉络,并逐一阐述二胡作品的民族音乐风格和地方音乐风格。

摘要：二十世纪上半叶,我国著名二胡艺术家刘天华先生立足于传统的基础上借鉴西方音乐进行国乐改进,对二胡艺术思想性和技巧性的发展起到了极大的推动作用;民间二胡艺人华彦钧深深扎根民族民间音乐,大大丰富了传统二胡曲目的感染力和艺术性。基于此,二胡艺术在其后的几十年中在作品题裁、风格、技法、形式等方面都有很大的飞跃。我国幅员辽阔,民族众多,在层出不穷的二胡作品中,各地的地域性风格作品无疑是多元化不可或缺的组成部分。

摘要：二胡演奏通常都是独奏,经过长期的发展,二胡已经成为我国代表民族音乐.二胡界的领军人物就是王建民,他的很多作品对于二胡音乐发展都具有很大的影响.本文主要分析了王建民二胡作品的特征,明确王建民二胡作品对于二胡艺术的发展意义,促进我国二胡艺术更好的发展.

摘要：蒙古族音乐风格与二胡的交融,对于二胡技术的发展来说,是至关重要的,是二胡发展历史中一个巨大的进步和创新。本文以《草原新牧民》为典型蒙古族风格的作品为例,节选该作品中的一些音乐片段,以蒙古族风格二胡作品中的艺术处理作为切入点,进行演奏技巧、调式调性、节奏音型及音乐情绪的对比,从而分析论述出蒙古族风格二胡作品中的艺术处理是怎样在作品中体现的,同时可以加强二胡演奏者对于该类乐曲的理解,能够达到更好的演奏效果,提高其欣赏价值。

摘要：王建民先生是现当代优秀的作曲家之一,尤其是20世纪80年代以来在民族器乐独奏曲及民族管弦创作方面颇有成就的一名著名作曲家。他的作品《天山风情》《二胡狂想曲》系列,古筝《幻想曲》等获得了大众的认可,演奏家和爱好者都喜欢拿来演奏,流传广泛,具有一定的代表性和权威性。他的二胡音乐作品在民族民间音乐素材的基础上结合大量适当的传统和近现代作曲技法交融,创作。王建民的二胡作品旋律线条新颖独特,富有个性,其中还有风格迥异的民族民间音乐,兼并了可听性和艺术性。

摘要：自唐朝发展至今,二胡已有一千多年的历史,是我国民族拉弦乐器中极具特色的代表。在近50年的发展中,二胡音乐稳步进入繁荣发展阶段,这也得益于这一时期内涌现出的一大批优秀作曲家,他们创作出了很多优秀的二胡作品。因为二胡本身的音色柔美明亮,悠扬婉转,其极具歌唱性的旋律表达获得了很多人的喜爱。同时,作为我国传统民族乐器的代表,二胡发展深受传统戏曲与民族民间音乐的影响,具备声腔化演奏的优势与条件。本文将从二胡声腔化的起源着手,从民歌小调、戏曲、曲艺三个因素浅谈声腔化演奏在现代二胡作品中的运用。