摘要：从豫南花鼓戏信奉"敕封老郎"来看,豫南花鼓戏唱腔体制的源头只可能在"北弋、东柳"(即弋阳腔、柳子腔)中来寻。从唱法来看,豫南花鼓戏运用了大别山特有的"二黄腔"唱法。从唱腔曲牌来看,豫南花鼓戏与柳子戏有渊源关系,而柳子戏的主要曲牌[耍孩儿]属于清代流行的柳子戏系统。豫南花鼓戏具有浓郁豫南音乐色彩,但她也是中国戏曲发展史上的一个缩影。

摘要：中国戏曲艺术博大精深,在众多的戏曲艺术门类中,当以国粹'京剧'为最,有'西皮二黄半边天'的说法。二黄腔是湖北的'土产',源于鄂东北民歌中一唱众和的'秧田歌',与当地民间音乐息息相通。其产地正在南北音乐特征分界线的南端,因此不少音乐特征与北方相互兼融,以至形成以南方风格为主并兼融了北方特色的声腔。其板式有:二黄散板、二黄导板、回龙、二黄慢板、二黄原板、二黄快三眼、二黄摇板及建国后创造出的二黄二六和二黄快板。二黄腔极富于歌唱性、抒情性,其旋律优美动听,柔和婉转,实是美妙!二黄腔的音程多为四度跳进加入级进,

摘要：《搜孤救孤·舍子》在唱词、旋律形态及唱腔布局上均有独到之处,其中将程妻舍子的痛苦、程婴劝妻的恳切、公孙舍命的凛然刻画得淋漓尽致。笔者以音乐学的研究方式对该戏的音乐材料进行归纳总结,希望能以小见大地解读该戏剧的音乐特点。同时使用五线谱谱例记录其唱腔音乐,以一种较为通用的手段解读传统音乐,并总结出些许京剧音乐的设计规律。

摘要：一、我所理解的'原汁原味'京剧行内人都知道在传承中强调'原汁原味',但是这个提法却遭到了一些理论家的批评。批评家的观点是,今日之京剧与清末时期的京剧在舞台呈现上已有很大差别,今人也不可能像谭鑫培等老一代名伶那样去'原汁原味'的演戏,所以'原汁原味'是不存在的。这个理论乍一听似乎有些道理,人与人的生理条件,如个头、扮相、嗓音等,的确是有差别的。

摘要：戏曲音乐作为中国传统音乐的集大成者和典型代表，集中体现、继承和发展了中国传统音乐的节奏思维模式。也正是京剧音乐把板式思维推到了戏曲音乐此前任何剧种都未达到的高度。作为板式变化体的代表剧种，京剧在板式派生发展中取得了很大的成就，并被其他多个剧种借鉴吸收。京剧板式在民间艺人、戏曲音乐理论家及表演艺术家的长期努力下，发展较为完善的同时，在它的传承和理论实践总结等方面仍存在着一些需要完善之处，

摘要：根据资料表明,皮黄腔是继昆腔、梆子腔之后出现的重要声腔.西皮、二黄腔有很多种,各地的皮黄腔大都由清代的汉调、徽调演变而生成.皮黄在戏曲发展史上留下了重要的一页,至今仍然有着旺盛的艺术生命力和强大的精神感染力.京剧西皮、二黄腔调也是在这个基础上产生的.京剧中西皮腔发展得较为完备,影响很大,具有一定的代表性.京剧西皮分为旦腔和声腔两大类,它们既有共性又有个性.