摘要：当代华人作曲家群体更加意识到中国传统音乐文化的价值,进而在音乐创作中多方面、多角度、多层次地吸取精华滋养艺术作品。当代作曲家们对传统音乐的借鉴与融入方式主要有两种:一是对表层音乐元素的继承,音高、节奏、结构以及运用民族乐器等;二是对音乐创作思维观念的继承,运用新音乐语言进行创作,后者则深刻地体现在澳籍华裔作曲家于京君的音乐中。本文以于京君早期的两首管弦乐作品《大加花卡农式赋格》与《帕萨卡利亚交响曲》作为研究对象,探析作曲家将中国传统音乐的变奏思维运用在音乐创作中的方式,从而展现既具有当代气质又饱含创新性的个性化音乐风格。

摘要：文章从主题构成、音乐结构、演奏技术技巧运用与音色音响色彩的关系、对位与和声织体形态等各方面,对著名澳籍华裔作曲家于京君依据比贝尔同名作晶而创作的无伴奏小提琴独奏曲《帕萨卡利亚》进行了较为全面的分析研究,并希望借此管窺20世纪以来帕萨卡利亚这一古老体裁在当代中国创作领域包括独奏小提琴作話创作中的传承、运用与发展,及其技法、形态创新。

摘要：穆索尔斯基创作的钢琴组曲《图画展览会》因其独特的艺术魅力引来数位学者对其做不同形式的编配处理,其中最为著名的是拉威尔的编配版本。但是本人最为醉心的是于京君对《图画展览会》所做的乐队处理,其多样丰富的配器也随之成为20世纪经典的配器文献。本人将在本文中对此作品的艺术特征做进一步分析研究。