摘要：彩云之南,有一块美丽、富饶、神奇的红土地,这里生活着中华大家庭中的26个民族。当党中央、国务院提出“西部大开发”的号召后,云南省委、省政府提出了建设“绿色经济强省”、“民族文化大省”、“国际大通道”的战略决策。为开发云南丰富的民族文化资源,促进云南美术创作在新世纪的繁荣发展,由《美术》杂志社、云南省美术家协会主办,《奥秘》杂志社协办的“21世纪西部大开发·云南美术发展研讨会”于9月5日～6日在昆明市召开。中共云南省委宣传部、省文联的领导以及云南美术界约50人参加了研讨会。《美术》杂志负责人王仲、编辑刘建与会。会议由云南省美术家协会主席王晋元、

摘要：云南艺术学院前身为昆明师范学院艺术科,正式成立于1959年,在成立之初,即在美术系下设国画、油画、雕塑专业,在2000年成立了美术学院,下设国画系、油画系、版画系、雕塑系、美术教育系、史论系,后增设壁画系、新媒体艺术系、书法系。云南艺术学院美术学院曾于1996年至2000年举办三届双年展,在中断十余年之后,于2014年以来又开办第四至第七届双年展。

摘要：四、明清时期云南汉族的书法艺术与绘画 明、清时期在云南随着儒学的普及在书法艺术上也有了很大的提高,有的在全国都有很大影响。在客观上外来宦游云南的流官,各种原因留寓云南的学者,起了积极的作用,因为他们大多是科举出身,在文化上有很高的素养,书法上一般也有较高的造诣,他们在各地名胜所书写的匾额、楹联、摩崖题刻等等,对云南书法艺术的发展。

摘要：●版画高潮 1989年5月20日上午,云南美术馆热闹非凡,这里正举行第七届全国美展版画展开幕式。这是昆明历史上规模最盛大的一次美术活动,新闻记者们都用“为庆祝建国40周年而举办的第七届全国美展,在昆明拉开了序幕”作为报道的标题。文化部。

摘要：改革开放以来,云南美术的发展在中外传统艺术的交融和学习中实现了自主性的现代性变革。在中国画创作中,“云南画派”的产生是云南美术的第一个高峰;在油画创作中,地域性的探索打开了油画如何本土化创作的窗口;在版画创作中,“绝版木刻”的出现关键性地解决了油印套色版画技法上的重大创新问题;在水彩粉画中,以彩性代替水性的绘制手法已不再局限于即时即兴的表现;在美术理论研究中,云南民族地域作为研究对象的专史著作成为主要的撰写形式;在与东南亚美术交流中,云南省美术馆和博物馆越来越多地扮演着与南亚、东南亚交流中重要枢纽的角色。

摘要：作为具有鲜明地域特征和人文特色的云南美术创作,在20世纪80年代取得了辉煌的成就,"申社""云南十人画展""云南画派""云南绝版木刻""云南全景花鸟画""新具象画展""西南艺术群体"等,都产生过较为广泛的影响。云南美术之所以有现象级的美术作品、美术流派的迭代出现,与上个世纪初云南特有的文化氛围和土壤有密切关系,加上不同的学源与创作方式,使得云南美术创作对于形式的认知和表现成为其重要的切入点。20世纪80年代,云南美术的形式探索对中国美术创作的繁荣,作出了不可磨灭的贡献。

摘要：写生",对云南美术发展的意义主要体现在:第一,在中国画领域,开启了以丁绍光、蒋铁峰、何能、张建中、刘巨德、刘绍荟、陈永乐、陈崇平等一批为代表的云南重彩画家在中国美术的影响力;第二,在油画领域,探索出以张晓刚、毛旭辉、叶永青等为代表的艺术家为寻求新形式和先锋趣味的云南油画路径;第三,在水彩(粉)领域,形成了"文化自觉"语境下的"新时期"的新面貌作品;第四,在版画领域,开辟了地域性强、表现语言独特的云南版画传统,尤其是"绝版木刻"的出现,成为中国版画史上的重要组成部分。纵观"写生"与云南美术的关系,可知云南美术的发展始终依赖于"写生"。

摘要：“三十而立,四十而不惑”。经过40年的努力,云南的美术事业不仅有风华正茂的英姿,也有久经磨练的成熟。美术人才大批涌现,创作硕果累累,呈现一片繁荣景象。 解放初期,由于云南整个文化事业的落后,美术创作队伍也很弱小。

摘要：20世纪初,云南美术的现代化转型存在着一系列问题,其中最关键的是对美术深层次的文化内涵与社会功用认识不足。抗日战争时期,中国主流文化圈集体避难内迁,与西南少数民族地区文化遇合。这不仅为云南培养了一批现代美术人才,更为重要的是,在文化层面上帮助云南美术实现更为彻底的现代化转型。

摘要：改革开放以来,云南美术在国内获得了可喜的成就,同时也跨出国门,走向世界。 近十年来,我省画家创作的美术作品约400多件,分别先后在法国、美国、西德、瑞士、瑞典、印度、比利时、捷克、苏联、丹麦、加拿大、日本、澳大利亚、秘鲁、多巴哥、巴西、特立达尼、香港。