摘要：(5) 移宫犯调格在宫调这个问题上,比较复杂,众说不一。我们从目前研究掌握的资料上看,昆曲中“宫调”这一概念和运用,在乐理上说究竟有多大的含义还很难说,现在只能看作是传统昆曲曲牌分类标目的一种应用方法。至于“宫调”一词在乐理中的含意,我们应用如下的一种通俗盼说法:这个调高(不同宫音系统)里所用的调式,就是宫调。移宫就是指宫音系统的转换(亦称旋宫),犯调则是调式的改变。因偏音的处理而引起的旋宫问题前文已进行过一些讨论,下面就昆曲这一展开手法作些具体介绍:

摘要：一些改革的民族吹管乐器如巴乌、唢呐和笛等,为了能扩展音域和增加半音,都是在传统乐器的基础上加长了管身,增开了音孔,并仿照西洋木管乐器装置了音键。这些加了键的乐器,虽然音域扩展了,并健全了半音,但演奏上却失去了一些特有的民族风格。

摘要：对各种和弦结构划分紧张度等级,只是为和声紧张度设计创造了条件,要付之实施,还必须解决一系列理论问题,其中包括因广泛应用各紧张度等级的和弦,而不可避免地将涉及到具体使用非三度叠置和弦方面的问题。因此,概括起来可以分为两个方面:一方面是关于和弦紧张度的特性及其设计原则,主要包括:1、和弦紧张度在和声设计中的地位;2、紧张度设计的类型;3。

摘要：任何一种乐器都有自己的运指规律,手风琴当然也不例外。合理地设计指法,才能在演奏时,使旋律更为连贯流畅,从而完整地表达音乐内容。我们常常看到一些技术熟练的演奏者,在演奏乐曲,特别是在即兴伴奏时,往往不需要事先设计指法,而能随心所欲、得心应手。这其实是他长期实践,熟能生巧的缘故。有些人未必意识到或注意总结运指的规律,在演奏时指法带有很大的随意性,其中一些指法安排难免有不尽合理之处。

摘要：第一章听音乐的人很多,而听得懂的人为数甚少,尤其是听器乐曲。几乎所有的人都观赏绘画,但不是所有的人都能理解绘画艺术。一面聆听器乐曲,一面幻想是件愉快的事。而听懂它并去作艺术评价,则是一种精神专注,它意味着一种精神修养,意味着抽象的思辨。

摘要：东北“二人转”这朵具有浓郁的乡土气息的民间艺术之花,从音乐体制来看,是众多曲牌联缀,和部分主要曲牌的板腔化的混合体。它的曲牌繁多,音乐十分丰富,俗称“九腔十八调”“七十二嗨嗨”。多年来,观察“二人转”音乐的现状,感到它虽然是众多曲牌的联缀,但不是随便东拼西凑、生拉硬扯的,它不仅根据表达内容的需要有所选择和搭配,并且有它自身的内在规律。找出并运用这些规律,对于“二人转”音乐的推陈出新,对于运用“二人转”音乐创作新形式的音乐作品,都是有益处的。 “二人转”这一名称,从广义来说,包括“单出头”、“双玩意儿”、“拉场戏”

摘要：在当今人类的认识中,科学与艺术通常总是对立、矛盾的。人们的意识,由于长期以来传统、经典哲学论著的影响与渗透,经常牢固地镌刻了一种观念:科学是理性的、客观的、着重于逻辑思维;而艺术则是感性的、主观的,专注于形象思维。

摘要：蒙古族人民创造了世界的音乐明珠——蒙古族民歌。其韵味之独特,数量之多是世界罕见的。如此优秀的音乐瑰宝如何介绍给世界,是蒙古族作曲家的一生的追求。在众多的艺术表现形式中,'混声无伴奏合唱'成为蒙古族音乐走向世界的艺术表现形式。合唱音乐这一艺术形式产生于15世纪中期,在漫长的历史中,合唱艺术也随之产生了较大的变化。合唱艺术传入中国的时间并不长,对于内蒙古地区混声无伴奏合唱更是近些年发展起来的。

摘要：我喜欢这部交响曲,它材料集中、结构讲究、配器干净,体现了作者对交响乐艺术的适度把握,在陕西省第二届艺术节和第二届中国艺术节西北荟萃上,受到了人们的赞许。 作品通过抒情、冥想的第一乐章和乐观、进取的第二乐章的两种不同情绪的对比,探索了人复杂的内心世界,表现出作者对人生的热爱与责任,对理想的憧憬与追求。 材料集中 第一乐章,由大提琴奏出的主题部分(例一)极富歌唱性,同时,由于调性的变化,音域的宽广。

摘要：科学与艺术是相通的,至少艺术中有许多值得研究的科学问题。《乐音体系的数学原理》一文就乐音体系的音阶组成、调式结构与和谐性从数学角度作了研究,立论有据,推理严格,令人信服。既是一篇学术论文,也可供对乐音原理有兴趣的科学工作者阅读。